Форум » Оперетта в Москве » Московская оперетта-3! (продолжение) » Ответить
Московская оперетта-3! (продолжение)
Modeski: Продолжаем воистину неувядающую тему!
Аня: Еще хотела написать о Канкане, который был в субботу. Канакан посмотрела весь, потому что ГВ выступал в самом конце вместо Веденеева, которого не было. Еще не было Коржа, вместо Коржа в терцете был Коровин и пел арию на русском языке Борисенко. Еще не было Николаевой. Вместо нее была Гончарова в дуэте из МХ со стульями. А в Карамболине были Криницкая и Ратникова. Еще у Беляковой был новый парик - высокий, красивее прежнего. В целом канкан был очень хороший! Больше всего мне понравилось выступление ГВ! Потом, конечно, Каминский в Бони! Маркелов, конечно, с Сошниковой. В первом действии понравились парад-пролог с Каминским, выступление Иванова в Качелях, Шумейко с Гусарской песней, а еще понравился Кирюхин с Меркуловой в санках (не хуже Борисенко), в терцете понравился Коровин, Жердер очень здорово выступила, потом из троицы больше всего понравилось выступление Павла Иванова. Во втором действии Каминский везде, а еще понравилось выступление Юлии Гончаровой в номере со стульями, который она исполняет с Викуловым. Она рядом с Викуловым казалась очень маленькой, но решительной. И вообще Гончарова мне нравится намного больше своего мужа Катырева. В ней есть какой-то неподдельный темперамент. В какой-то момент даже подумала, что она тоже могла бы сыграть Клеопатру вместо Ланской. Ну то есть, что она чем-то тоже подходит на эту роль. Еще мне понравился номер из МХ в исполнении Маркелова и Коледовой. Выступление Варгузовой. Кабаре как всегда очень понравилось, все-таки мне больше даже нравится Кабаре с Беспаловым и Вячеславом Ивановым. Еще Советская фантазия очень хорошая!
Stich: Сегодня утром по РТР была передача о Пятом русском бале в в Вене. Особо подчеркнули, что проходит он (почему уже проходит, я так и не поняла) с участием МТО, при этом показав оркестр и дирижера Мариинки:)
Неlen: В составах на Летучую мышь 19 февраля появился новый исполнитель: Роза - А.Масалев http://www.mosoperetta.ru/info/2011/sostavy02.htm Вот почему его давно не было,новую роль видимо разучивал
JL: Изменения в расписании составов (с оф.сайта) 17.02. - "Цезарь и Клеопатра" - Бел-Африс - А.Маковский 18.02 - "Веселая вдова" - Бриош - В.Лобанов 19.02- "Летучая мышь" (13.00) - Орловский - Г.Васильев 19.02- "Летучая мышь" (18.00) - Орловский - Д.Шумейко 20.02 - "Мистер Икс" (13.00) - Тони - И.Викулов, Пеликан - А.Каминский 20.02 - "Мистер Икс" (18.00) - Мистер Икс - О.Корж, Тони - А.Каминский, Каролина - И.Гулиева, Пеликан - А.Маркелов
Алекс: Татьяна Шмыга посмертно удостоена звания лауреата премии "Золотая маска" http://www.tvkultura.ru/news.html?id=592768&cid=2
Аня: Сегодня была на дневной ЛМ. Посмотрела первые два действия. С третьего ушла. Сидела опять далеко. Не везет. Первые два действия мне понравились, особенно второе с ГВ. ГВ потрясающе просто все сыграл и спел, все вокруг им восхищались. Потом Коровин все-таки такой замечательный Альфред. Все-таки самый лучший, самый мягкий... Как здорово играет - особенно эта сцена, когда он пришел к Розалинде. "Подумаешь, Генрих!" - он произносит эти слова с таким пренебрежением и такой нахальной самоуверенностью, что правда думаешь, какая разница, кто там в халате.)))))) Мишле, конечно, замечательный Фальк. Ратникова тоже понравилась - пела хорошо и играла нормально. Белякова в Розалиндах, давно ее не видела, тоже понравилась. У нее Розалинда попроще, чем у Варгузовой или Жердер, понаивней такая. Дуэт с Коровиным Белякова очень хорошо сыграла - аж раскраснелась. Кокорев тоже ничего, не плохо играет, суетится излишне. Особенно в сцене вранья Фалька не понимаю зачем так играют и Кокорев и Веденеев - здесь вся эта активность лишняя, все отвлекает, делает сцену слабее. Вот Иванов он обычно все слушает стоя рядом с Розалиндой с бутылкой в руках и с таким интересом, что сразу видно, что сам под впечатлением, как такое можно придумать. А еще впереди сидел парень с девушкой, а позади родители этой девушки. И парень видимо первый раз был и говорит во втором антракте - прямо не замечаешь как часы пролетают. Вот какая замечательная Мышь в МТО! Дирижировал Хватынец.
Аня: А до этого в четверг была на Цезаре и Клеопатре. Дирижировала Ксения Жарко. Играли Ланская, Белякова, Ужва, Каминский, Голубев, Маковский, Маркелов. Перс не разобрала кто был. Все-таки обидно, что выкинули куплет в начале - про то, что засмеется чудовище...конец света внезапно настанет. Ведь этот куплет он совсем короткий, но он как-то нагнетал обстановку, а теперь вдруг раз и уже сфинкс выходит. Да и Маркелов видно как-то рано для себя вышел и с перепугу начал петь куплет из второго акта, когда он там выходит. И дойдя до слов - "Вам хочется еще чуть-чуть вранья..." ну или что-то в этом роде, понял, что дальше получается что-то не из той оперы и просто замолчал. Ну потом уже все нормально пошло. Лучше бы уж этот куплет вернули, а выкинули как Перс щелбан дает военноначальнику. Вообщем что-то малость намудрили в начале первого акта. Но потом уже как ГВ выходит дальше все уже здорово, а второй акт тот вообще идеальный. Ланская играла хорошо, но все-таки Николаева поет лучше. Вот бы Ланская тоже бы так пела. Но как играет Ланская мне нравится. Белякова хорошо играла. Ужва очень хорош в этой роли. Очень смешно смотрятся вместе Голубев и Каминский. На контрасте так сказать. Каминский очень здорово играет, супер просто, единственное, когда он прибегает в сцене с горящей библиотекой и начинает кричать, что что-то случилось, то у него при этом такой высокий голос, почти фальцет, уши закладывает. А вот вспомнила была маленькая накладка - когда ГВ с Ланской поднялись на корабль, то взяли и раньше времени подняли парус. Потом опустили, но поздновато. Безобразие! И так это момент короткий и такое красивое место и могли бы уж повнимательней смотреть, что делают. Но все это мелочи! Потому что ГВ потрясающе все сыграл и спел! ГВ он необыкновенный, замечательный, потрясающий артист! Настоящий мастер! С таким чувством он все играет и поет! ГВ он неподдельный!
alena: Здравствуйте все! Позвольте и мне, просто зрителю, даже можно сказать случайному зрителю, поделиться с вами, знатоками и ценителями, своими впечатлениями. Днем в субботу, 19-го, в моей жизни тоже случилась «Летучая мышь». Вторая. Страшно сказать - 20 лет спустя после первой… Так сложилось, что в любимом в пору моей студенческой молодости театре я не была без малого два десятилетия. Сначала, попав на два совершенно «проходных» (воздержусь от более категоричных определений) спектакля подряд вполне сознательно решила сделать перерыв, а потом уж так повернулись обстоятельства, что походы в театры ( не только оперетты) прекратились совсем…Для оперетты исключение было сделано только ради «Катрин» году примерно в 97… Разлука была небезболезненной: какое-то время к Большой Дмитровке старалась даже близко не подходить, чтобы лишний раз не расстраиваться. А затем настолько отдалилась от театральной жизни, что была совершенно не в курсе событий. И вот вдруг пару месяцев назад в метро взгляд случайно падает на афишу, на которой стоит имя, всю мою сознательную жизнь повергающее меня в благоговейный трепет: Герард Васильев. Всё. Понимаю, что должна его увидеть на сцене – и все тут. Полезла в Интернет…И получила сокрушительный удар: о потерях в труппе театра я не знала ничего…. Потребовалось время, чтобы собраться с духом и все-таки собраться в театр, где иных уж нет… И каких…. За это время посетила все сайты, посвященные оперетте, перечитала все форумы и гостевые – спасибо вам, форумчанам, любителям и ценителям жанра, театра, за ваши такие живые и подробные отзывы, мнения, споры. Благодаря вам мне открылась жизнь МТО за все потерянные мною годы – удачи и неудачи, радость и слезы... Потом новая горестная весть… Татьяна Ивановна… Разум принимает, сердце - нет… Честно говоря, решиться прийти в театр после такого перерыва и таких переживаний оказалось непросто. Но желание всенепременно видеть ГВ все перевесило . Итак, к «Цезарю и Клеопатре» не готова, во всяком случае пока, мне бы Орловского… Никогда не видела и не слышала ГВ в этой роли, хотя всегда почему-то была убеждена, что лучше него никто Орловского не споет и не сыграет: у кого еще есть такое сочетание элегантности, лоска , темперамента, аристократизма и , если можно так выразиться, шампанского в крови? И вот пожалуйста, как по заказу: в ближайший выходной - «Мышь» , Орловский- Герард Васильев!!!! На свое счастье вовремя залезла на сайт театра и узнала о замене – для меня утро даже предпочтительнее. Бегом за билетом. Балкон? Ну и ладно. Сейчас мне все равно. У меня вообще есть такая странность – не люблю сидеть близко к сцене, так что годится. Иду к театру на негнущихся ногах…Волнение зашкаливает ….Поскольку я , повторюсь, благодаря завсегдатаям театра и форумов, заочно «знакома» с большинством артистов, причем настолько, что и программка не нужна - уверена, что кто есть кто и так узнаю (не ошиблась), от спектакля с объявленным составом в целом ничего не жду. Моя цель – только ГВ. Сижу в кресле в состоянии стороннего наблюдателя… Начали! Адель - Ратникова: то ли у меня сложилось заочное предубеждение (начиталась!) , то ли вредничаю и сравниваю с несравненной… Включается память... Отключаю волевым усилием… Альфред- Коровин. Не разобралась…В общем, нормально. Розалинда- Белякова: к Беляковой я заочно благоволю. Вот так вот. Довольно неожиданный для меня рисунок роли в первом акте – на мой взгляд в «приличной даме» просматриваются черты зощенковских персонажей или «новорусских» жен образца лихих 90-х… И, люди, платью №1 тоже почти 40 лет, как и спектаклю?! Дальше дело приобрело более традиционную (или привычную для меня) окраску. Принимаю! Генрих…. Приятная неожиданность! И почему бедному Кокореву так достается (начиталась!)? Как Генрих он, на мой взгляд, довольно недурен! Не безгрешен, но все же очень даже ничего! И звучит, и смотрится! Хотя я не могу объективно оценивать вокал в силу собственной музыкальной «глухоты» (увы), я воспринимаю образ в целом, и больше на уровне эмоций, этот Генрих меня вполне устроил и даже , пожалуй, порадовал! Мишле- Фальк: просто растрогана, увидев его на сцене – из той памятной плеяды…опять включилась память…не отключаю… сейчас это приятно… Антракт. Я в предвкушении… Итак- кульминация! Тост Орловского! Мечта сбылась!!! Ком в горле… Без комментариев. Всё тот же – и не нужны скидки на возраст . Один только неподражаемый взгляд чего стоит! Только слишком часто поворачивался спиной к залу, а хотелось смотреть и смотреть… …И снова сработала «беспощадная память». Нет, на сей раз не сравниваю, просто вдруг внезапно «увидела» себя, сидящей на таком же спектакле 20 лет назад, вздыхающей, что на сцене не мечта моя Герард (о звук этого имени!) - нет искры, нет сверкания, нет нужной интонации - но откровенно любующейся высоким (смешно: все дамы - по плечо) молодым красавцем… Ой , не разреветься бы здесь… Окончен бал… Можно бы и домой. Дальше все понятно, и все известно. Цель достигнута, душа удовлетворена. Подумав, решаю все же остаться до конца. Не пожалела. По моему, замечательно! Действительно, три часа пролетели незаметно. Если бы не внезапные замены в вечернем составе, пожалуй, пошла бы тут же и на вечерний спектакль – так неожиданно захотелось снова увидеть, тех, кого помню, пусть они уже другие, но ведь и я давно не та. Может быть, моё запоздалое возвращение в театр состоялось? Хотя это уже другой театр, и с этим надо свыкнуться. Что ж, увидим…
Роз: Добро пожаловать на огонёк, alena! Спасибо за эмоциональный и искренний пост. Я читала и узнавала себя, тоже вернувшуюся в театр лет 10 назад после долгого перерыва. Да, театр другой, но, поверьте, по-прежнему стОящий внимания и любви, невзирая на. Много талантливой молодёжи, интересны - каждая в своём роде - солистки среднего поколения (с солистами этого возраста сложнее...увы, "высокий молодой красавец", достигший уровня мэтра, уже не с нами). Всё ещё блистает, катастрофически поредев, старшее поколение, а Веденеев - ого! - буквально обрёл второе дыхание, сменив амплуа. Могу, по опыту, посоветовать Вам снова окунуться в наш любимый жанр, посмотреть разные спектакли и разные составы. Наверняка найдутся по вкусу. Удачи! ЗЫ: А, кстати, Кокорева в роли Генриха тут никто особо и не ругал, даже наоборот. Ругали за попытку реализоваться в героическом амплуа, которое категорически не подходило.
anny_panda: О, а я - еще одна такая, которая попала на "Летучую мышь" 19-го числа после большого перерыва. Только вечером. Много говорить не хочется, скажу главные итоги. 1.Ратникова местами так копирует Амарфий, что аж больно становится. 2.Смотрю на Богаченко, вспоминаю, какой он был молодой красавец, страшно становится - что ж время делает... (Может, и я уже совсем старая ) 3.К концу третьего действия осознала, что первый раз видела "Летучую мышь" ровно в возрасте моего сына и директора тюрьмы играл ровно тот же Твердохлебов. Ребенок был впечатлен. 4.Наконец-то увидела живьем Коржа. Очень довольна, пожалуй, такого приятного Альфреда я еще не видела - раскованный, естественный и с голосом все хорошо. Теперь остро хочу сводить сына на "Фиалку Монмартра" с Коржем. Эта роль ровно для него, факт.
Алекс: anny_panda пишет: Ратникова местами так копирует Амарфий, что аж больно становится. Может, все-таки Сошникова? Ратникова вроде утром играла?
anny_panda: Алекс , не, Ратникова две смены отмотала. Я даже сейчас проверила на всякий случай
kos: Вообще - ЛМ в нашей оперетте - это событие.Спектакль идет столько лет, сколько ни один не удерживался на моей памяти. Не каждый театр может похвастаться! Играют и наши корифеи, и новое поколение. В каждом составе свои плюсы. По-моему, это единственный спектакль с таким разнообразным составом, где каждый зритель может найти то, что ему хочется. Пусть живет ещё!
alena: Роз, спасибо! За добрые слова и напутствие. Пожалуй, за первым шагом все же последует и второй... И еще отдельное спасибо за ваши рассказы здесь (и не только здесь): честное слово - зачитывалась!
Роз: Не за что, alena! Это Вам спасибо на добром слове. Присоединяйтесь! А "Мышка" - да, в некотором роде феномен. Вот только хотелось бы всё же видеть её слегка обновлённой - не по сути, а по форме. Скажем, по части сценографии, декораций, костюмов. Я бы ещё немного добавила темпа и кое-где изменила составы. Ну, собственно, об этом уже говорилось: странно не использовать в спектакле имеющихся в театре первоклассных вокалисток. Да и вокалисты появились. Тот же Корж великолепен в Генрихе в Питере (постановка там, правда, более чем спорная, но уж если он даже с этими обстоятельствами справляется...)
Stich: Интервью Шляхтова, как режиссера http://chita.rfn.ru/video.html?type=r&id=38918
kos: Есть ли какая-либо информация о составах на Марицу? Спасибо
Stich: kos пишет: Есть ли какая-либо информация о составах на Марицу? цитирую офсайт МТО: Составы исполнителей будут объявлены после 24 февраля
Роз: А это разве не составы? http://www.mosoperetta.ru/main/index.php?_t=224&_a=351&i_news=97
Stich: Роз пишет: А это разве не составы? Это распределение ролей:))) Составы будут здесь http://www.mosoperetta.ru/info/2011/sostavy02.files/sheet003.htm
зритель: На прогоне 25.02. в спектакле "Графиня Марица" - Марица - А.Новикова, Тассило - М.Катырев.
Stich: + Кирюхин
Роз: А туда попасть реально или это безнадежно?
Stich: Надеюсь, у офсайта МТО наконец проснется совесть А пока на утро: Иванов, Мельник, Каминский....
kos: Вечером - Корж и Зайцева, скорее всего Коледова (Варгузова в постановке не участвует)
Stich: Главная идея постановки: Ночь, проведенная вместе, секс не повод для знакомства Честно говоря, я не ожидала столь продвинутых взглядов на жизнь у г-жи Гулиевой.... Режиссерски - повторение Сильвы И еще... Может кто-нибудь назвать хотя бы одно достоинство Мельник? А то, может я чего-нибудь пропустила?
Мария: Товарищи, расскажите сюжет!:))))
Аня: Побывала на всех трех спектаклях. Знаю, что не я одна. Хотелось ознакомиться со всеми составами, составить собственное мнение и покончить с этим делом. Сначала сравню исполнителей. У меня уже вырисовался самый лучший, на мой взгляд, состав. Божена - однозначно Ионова. И желательно бы с Ивановым. При всей любви к Родину, мне кажется парочка Ионова-Иванов могла бы забить исполнителей главных ролей. Очень жаль, что не было именно такого сочетания. А Коледовой больше подошел бы Родин. Кстати на втором спектакле забывшись Родин назвал Ионову Марицей вместо Божены. По залу пронесся гул. К ним обязательно надо Каминского. С ним, конечно, веселее всего. Маркелов тоже ничего - он такой богемный голубой, Мишле же на прогоне не понравился, даже жалко его было, во что его превратили. А вот Каминский повеселил, хотя тоже что это за куцая роль для него, неужели ничего лучше не нашлось. Но Каминский выжал из роли все, что мог. Особенно мне понравилось про "свежий навоз...дух" и про "седьмой размер...то есть седьмой раздел". Вообщем с Каминским было как всегда весело. Ну и Вячеслав Иванов, конечно, зажигал, особено на прогоне было заметно. Ионова вообще супер, у нее иногда интонации из Золушки прослеживаются. Вообщем эта тройка желательна-обязательна. Из Зупанов мне бльше всего понравился Борисенко, потом Викулов, а потом Кирюхин. Лиза - даже не знаю, кто лучше. Подсвирова была очень естественна и органична в роли. Гончарова более изысканна, но в ней не хватает какой-то простоты, наивности для Лизочки. То есть может быть даже Подсвирова неожиданно больше понравилась. Азы - понравилась Белякова, потом Криницкая, а потом Сошникова. Сошникова грубовата была. Марицы - Зайцеву много раз видела, поэтому это было предсказуемо, но пожалуй, наиболее интересной показалась мне новая девочка Наташа Мельник. И даже не столько произвела впечатление пением, сколько игрой. Держалась очень уверенно и была естественна и главное она была по-настоящему живой и в ней был характер и даже огонь. Вот правда первый раз видела эту Мельник и, пожалуй, то, как она сыграла, показалось самым интересным и ярким. В ней правда было что-то цыганское. Потом у меня идет Зайцева. А вот Новикова как-то не произвела особого впечатления, так была одной из многих. И в ней есть что-то немного провинциальное. Вообщем Мельник удачно, на мой взгляд, ввели. Из Тассил мне понравились Корж и Павел Иванов. Корж, конечно, лучше всех поет, с самым большим чувством, да и слышно его лучше всех и голос у него лучше всех и слова понятны. Играет он тоже не плохо, у него Тассило самый драматический из всех получился, более такой мужественный, у Павла Иванова более юный. Ну это естественно. Но ввод Павла Иванова тоже высоко оцениваю. Конечно, по типажу, он очень подходит и темперамент в нем есть и спел не плохо. Вообщем Павел Иванов не разочаровал. Молодец! Перспективный парень. Катырев, прошу прощения у его поклонников, что-то совсем не впечатлил, как и Новикова. Второй Исляйкин. Нет, внешне симпатичный, даже хорошенький, но какой-то не мужественный и жизни в нем нет, вот что главное. И пел как-то невыразительно. И Новикова тоже. Вообщем, наверное из трех спектаклей, больше всего понравился первый акт дневного спектакля, а в вечернем спектакле выступление Коржа. И Борисенко с Вячеславом Ивановым. Сам спектакль очень изменился. В нем как всегда пропала цельность. Раньше это была какая-то история с характерами, а сейчас это какая-то развлекалочка, типа ПЖ, Тассило - это какой-то тип, который бегает туда-сюда по сцене, как точно заметил Каминский. Так как Тассило с Марицей, как-бы это культурней выразиться, уже в первые пять минут спектакля оказались лежащими в телеге, то не очень было понятно, что будет просходить следующие 2,5 часа. Я бы сказала, что сюжет Марицы переделан на подобии Веселой Вдовы. То есть потом они два часа бегают, выясняют отношения, при приступах ревности Марица увольняет с работы Тассило, но уже через пять минут принимает его обратно... Честно сказать при первом просмотре я думала, что все кончилось уже в антракте. То есть так это, наверное и есть. Единственно, что оправдывает продолжение спектакля - это музыкальные номера. Номера хорошие - но только зачем во всех известных ариях переделаны слова. Все любят и помнят эти ариии и зачем надо было менять все тексты не очень понятно. Плюс в том, что появилось больше музыкальных номеров, но правда все они более развлекательные, трогают меньше, как и сам спектакль. Минус - большое количество разговорных сцен с сомнительным юмором. Особенно второе действие - тянет в сон. Все эти разговоры про яйца, инфаркты, козликов, игра в бадминтон - очень тягомотно. В целом самый слабый был спектакль на прогоне, это был просто какой-то набор номеров, а дневной и вечерний спектакли оцениваю примерно одинаково. Пойду ли снова и когда - даже не знаю, если только соберутся те исполнители, которые мне больше всего понравились и сократят разговорные сцены.
kos: По-моему, довольно современно: по крайней мере, молодежи будет понятнее и интереснее. В целом же основная сюжетная линия сохранена, правда, акценты расставлены по иному. Наверное, хорошо, что играют без микрофонов - я их не заметил. Правда, артисты привыкли к подзвучке, да и зрители тоже. Есть интересные реплики. Жаль, что нет традиционного Вараздина - но это уже брюзжание. Добротная работа. Вечером - прекрасный состав. Советую посмотреть. Не знаю, как другие составы, особенно молодежь. Интересно, как было утром и на прогоне?
oumnique: Сюжет? Спектакль начинается с того, что графиня Марица, решившая купить себе новое имение, переодеватеся цыганкой, проникает в имение (Гарун-аль-Рашид, ага), знакомится с молодым управляющим, весьма популярной особой у местных цыганских девушек, и ложиться с ним в постель на телегу... Все дальнейшее столь же нелепо. Как метко сказал один мой знакомый - такое ощущение что либретто писал Композитор из "Фиалки Монмартра".
alena: По горячим следам: честно искала, что бы понравилось (именно "что" а не "кто"). Предыдущую постановку не видела (фрагменты не считаются), но не раз слышала, что скучновато. Чтобы "Марица" да скучновато? При такой музыке? (Хотя фильм, на мой взгляд, действительно скучный). Очень надеялась, что если это так, что спектакль все-таки "встряхнут". Меня "встряхнул" только финал. И , если можно, просветите, пожалуйста, отсталых товарищей: это мода теперь такая пошла делать вставки из других произведений?
Аня: Кстати заметила такую закономерность. Кто посмотрел прогон, те днем были уже в гораздо лучшем настроении, кто же прогон не видел, тем дневной спектакль показался скучным. И так далее. То есть поняла - все познается в сравнении!
Наблюдатель: Состоявшаяся сегодня двухчастная премьера «Графини Марицы» оставила смутное впечатление. Долго не покидала голову мысль – может ли называться премьерой спектакль, более чем наполовину состоящий из компонентов предыдущей постановки? Не логичнее ли вести речь о редакции? Пришлось эту мысль откинуть как глупую, в некотором роде даже смешную и наивную: уж если «Мистера Икс» назвали премьерой (хотя на 90% это «Принцесса цирка» В.М. Богачева), то «Графиня Марица», бесспорно, новое и оригинальное авторское произведение. Тем паче, что отчитываться перед вышестоящими инстанциями надо о новом спектакле, а не о редакции старой постановки. Немного жаль лишь тех зрителей, которые не так часто ходят в Московскую оперетту и не осведомлены о репертуарной политике театра, и которые, придя на «Графиню Марицу» будет испытывать то же ощущение дежавю, которое преследует сейчас некоторых на «Мистере Икс» - «Где-то я уже это видел, а написано «ПРЕМЬЕРА». В силу некоторой вторичности данной премьеры не имеет особого смысла заводить разговор о декорациях, костюмах, хореографии, т.к. они почти не изменились с 2000 года и, полагаю, хорошо знакомы завсегдатаям МТО. Немного поменяли свет, но работу Анатолия Кузнецова сложно назвать очень удачной, потрудился он, по большей части, без души, а первые сцены и вовсе грязно сделаны – лица артистов ну никак не могут «поймать» свет. Что же поменялось? Пьеса. Либретто Ярона-Грекова-Цензора было, быть может, немного старомодно, но добротно написано. К сожалению, переписанная И.А. Гулиевой «Графиня Марица» превратилась драматургическую несуразицу с примитивными стихотворными текстами и слабой логикой. В своем нынешнем виде гулиевская «Марица» представляет собой лоскутное одеяло с кучей заплат. Расширенная линия Божены почти полностью сводит на нет конфликт, лишая его остроты, и значительно снижает характеры персонажей. Добрая тетушка заранее дает понять, что не оставит своих племянника и племянницу, в результате все действия Тасилло выглядят блажью избалованного барчука. В его положении и Марицу ничего не стоит осадить, зная, что сестра без куска хлеба с маслом и вареньем не останется. Да и в целом, с самого начала всё готовит к хэппи-энду, ни на миг нет сомнения, что главные герои будут вместе – ибо перепалки их из серии «милые бранятся – только тешатся». Тем более, что совместно проведенная ночь уже была, так что даже если и не поженятся, то и не страшно – и так будет что вспомнить. Непрописанными остаются характеры других персонажей, например, лишился очень многого Популеску. И если Вячеславу Иванову удается все-таки создать яркий образ, то делает он это в большинстве своём на материале и красках предыдущей постановки, «перенося» того Драгомира в нынешние текстовые условия. А главное - из пьесы, а следом и из спектакля, ушло очень много юмора. Яроновский текст был самоигрален, это служило большим подспорьем артистам, т.к. далеко не всегда обладают маркеловской способностью к импровизациям. Видимо, из лучших побуждений, убрали значительную часть роли Зупана, изобилующую у Ярона чрезмерностью. Чрезмерность убрали, а что дали взамен? Шутку про глубокую завязку-заморозку? В результате, Петр Борисенко играет опять-таки старого Зупана, потому что в новой пьесе при создании образа опираться не на что. Точно так же нет характера у Божены, хотя ей и отведено теперь значительное по объему место. Композиция пьесы оставляет желать лучшего – очень длинная экспозиция, слабовыраженная завязка, вялотекущее действие, неожиданно приводящее к кульминации с наскоро приляпанной развязкой. Нет адекватных подводок к музыкальным номерам, не получается органичного перехода от разговора к пению или танцам. Ну а стихотворные вирши, рифмы – это вообще «молчи, грусть, молчи». В пору на цитаты растаскивать. Режиссура. Она ненавязчива. И ни в коей мере не помогает справиться с проблемами пьесы. Много беготни из правой кулисы в левую и обратно, а также ненужные персонажи. На мой взгляд, нынешняя «Графиня Марица» - это попытка усидеть на двух стульях. Если уж задумали менять постановку и пьесу, то делать это надо радикально, создавая всё с относительного нуля. Либо ограничиваться небольшой корректировкой, чисткой того спектакля, который благополучно шел уже 10 лет. Т.е. так как поступили с «Иксом». Ибо в большинстве случаев, наиболее интересными оказываются те сцены, который перекочевали в гулиевскую версию из богачевской почти без изменений. Расширить роли Божены и Пенижека можно было и в пределах традиционного третьего действия. Остается перейти к более радостной части спектакля – к актёрам. Безусловно, главное достоинство премьеры – это молодые герои. И уже хотя бы за это стоит сказать спасибо. Хотя, конечно, вопрос о целесообразности «перепостановки» спектакля только с целью омоложения состава остается открытым. В негласном соревновании пар главных героев с большим отрывом выигрывают, безусловно, Елена Зайцева и Олег Корж, которые оказались более готовыми и к ролям, и к игре в любовь. Хотя, не могу не заметить, что в венгерской версии Тасилло-Корж интереснее. У Павла Иванова есть потенциал в этой роли и есть все данные, но надо ещё работать и работать, да и с партнершей не повезло. Мало того, что выглядит старше, так и остальными достоинствами не блещет. Правда, я искренне не понимаю, что делает Наталья Мельник на этой роли. Продемонстрированные на премьере данные, мягко говоря, скромные, никак не позволяющие вот так с ходу войти на главную роль. При том что в труппе есть ещё солистки, которые могли бы сыграть Марицу и спеть. В общем, дневная пара была очень сырая, и если в случае г-на Иванова есть надежды на рост (не физический – в этом-то плане больше уже и не надо, а творческий), то в случае с г-жой Мельник меня, как говорится, терзают смутные сомнения. Вечерняя каскадная пара тоже легко обскакала галопом своих дневных товарищей. Но это вовсе не означает, что Анна Подсвирова и Иван Викулов плохо показались (хотя, если честно, Подсвирова вокально сегодня не порадовала). Напротив, отыграли все очень мило, оба очень органичны. Но только в этом тандеме получается двое ведомых и ни одного ведущего. Полагаю, что в случае распределения пар Викулов-Гончарова и Борисенко-Подсвирова – необходимый эмоциональный градус появиться, тихони заведутся от партнеров. Перетасовать хотелось и возрастные пары. Елена Ионова днём создала забавный и в меру кокетливый образ. Думаю, что с гротескным Популеску Вячеслава Иванова они будут хорошо смотреться, да и два дуэта в таком случае, наконец-то, нормально прозвучат. Марина Коледова в вечернем спектакле была обаятельна и зажигательна, но образ до конца не сложился, ощутимы заимствования, как из других ее ролей, так и из предыдущей версии Божены. Популеску Родина показался мне бледноватым, подумалось, что сюда вполне мог бы вписаться Кокорев. Два Александра – Маркелов и Каминский – создали двух очень разных и очень смешных Пенижеков, наполнив их свои личными примочками, шутками, хохмами. Но маркеловский парик а ля белокурая Жази – просто вне конкуренции. Белякова в роли Азы, которая теперь испытывает недвусмысленное влечение к г-ну управляющему, с Павлом Ивановым смотрелась, конечно, как мама с взрослым сыном. Корж с Криницкой в этом отношении гармоничнее. Да и вокально Криницкая сильнее. Почему она при всех своих достоинствах не Марица, а Аза – тоже открытый вопрос. Тем паче, что на фоне такой Азы далеко на каждая Марица смотреться будет. Мельник и на фоне Божены-Ионовой проигрывала, если же их поставить вместе с Криницкой, так вообще смешно получится. Не могу не отметить Владислава Кирюхина – Зупаном увидеть его пока не довелось, но и в малюсенькой, абсолютно ненужной роли Иштвана он весьма точен. Дебютант Александр Бабик немного уступил в выразительности, хотя и забавен. Конечно, спектакль ещё накатается, устоится, разыграется, актёры «подомнут» под себя роли, можно будет подбирать более-менее приличный состав, но основных, корневых проблем спектакля это, к сожалению, не решит. И вот это стремление МТО воспитать бабу-ягу в своём коллективе, обойтись своими силами при написании текстов и постановке – сильно удручает и сказывается на результате. Остается надеяться, что Кортнев создал что-то более вразумительное для «Орфея».
Stich: kos пишет: по крайней мере, молодежи будет понятнее и интереснее Молодежи было бы еще понятнее, если бы эту сцену сделали, как во французском мюзикле "Ромео и Джульетта":) Или телегу заменили на кибитку (а-ля павильон из "Веселой вдовы" МТО) и играли что-то подобное в нем, как это делает Коровин, когда пристает к Валентине
Мария: oumnique пишет: Спектакль начинается с того, что графиня Марица, решившая купить себе новое имение, переодеватеся цыганкой, проникает в имение (Гарун-аль-Рашид, ага), знакомится с молодым управляющим Гулиева по-моему посмотрела ФРГ-шный фильм 1953-го года, тока там все было пристойно (Марица а-ля барышня-крестьянка). слушайте, а что Гулиева знает немецкий, что написано, что это перевод немецкого либретто?.....
Аня: А забыла еще сказать самый большой успех в спектакле имели Зебры! У меня сложилось впчатление, что многие зрители не видели Марицы и не были на Канкане, Зебры принимали на ура! Когда на прогоне вдруг выскочили зебры, у меня даже вырвалось - "Дождались!"
kea: Аня пишет: Кстати заметила такую закономерность. Кто посмотрел прогон, те днем были уже в гораздо лучшем настроении, кто же прогон не видел, тем дневной спектакль показался скучным. И так далее. То есть поняла - все познается в сравнении! Наверное это так, но не уверена, что в ближайшее время созрею для этого сравнения Хотя, уже можно сравнить предыдущую и эту версию постановок
Наблюдатель: alena пишет: просветите, пожалуйста, отсталых товарищей: это мода теперь такая пошла делать вставки из других произведений? Ага, уже давно ни один новый классический спектакль без этого не обходится.
kos: Аня пишет: просветите, пожалуйста, отсталых товарищей: это мода теперь такая пошла делать вставки из других произведений? Вставные номера в оперетте - явление очень распространенное. В нашей Летучей мыши тост Орловского - ставной номер, качели во вдове - тоже. Есть вставки и в мистере Икс и в Сильве. И не только в отечественных театрах. Пример тому - Шимми из Будапештской Марицы.
kea: Мария пишет: слушайте, а что Гулиева знает немецкий, что написано, что это перевод немецкого либретто?..... Интересно, а новые тексты в музыкальных номерах - тоже перевод? И зачем это надо было делать?
Аня: kea пишет: Хотя, уже можно сравнить предыдущую и эту версию постановок Новая постановка явно рассчитана на то, чтобы упростить главные роли и там по-меньше надо было играть. С Богачевскими постановками лучше не сравнивать - те постановки были цельные, законченные, а эти новые - а-ля концерты. Играть проще, от артистов меньше требуется. К сожалению, это плохо тем, что и артистам негде себя проявить. Согласна с Наблюдателем, что все самые сильные сцены перекочевали из старого спектакля. А в новом произошло измельчение всего - и сюжета и характеров. Но этот спектакль хотя бы лучше Сильвы. Хоть светленький. Правда опять очень много надуманного - Зупан достал со своим пиджаком, который он стелил на сцене...
Antonio: Аня пишет: Катырев, прошу прощения у его поклонников, что-то совсем не впечатлил, как и Новикова. Второй Исляйкин. Нет, внешне симпатичный, даже хорошенький, но какой-то не мужественный и жизни в нем нет, вот что главное. И пел как-то невыразительно. И Новикова тоже. Извините, не могу промолчать!!! По-моему сравнивать Исляйкина и Катырева, вообще глупо!! Что касается вокала, то уж тем более Катырев с огромнейшим преимуществом вырывается вперед!!!! И не соглашусь с Вами! Максим-Анна смотрелись хорошо!!! Что касается новенькой, тоже не понял, за что её взяли.... Можно, конечно сделать скидку на то, что она первый раз вообще на сцене МТО... Но сильно разочаровала! У Тассило - Иванова, рядом с Мельник нет возможности, раскрываться, а это печально!!!! Вот щас высказался, а о спектакле напишу уже завтра, сегодня сил уже не осталось!!!
Аня: kos пишет: Аня пишет: цитата: просветите, пожалуйста, отсталых товарищей: это мода теперь такая пошла делать вставки из других произведений? Вставные номера в оперетте - явление очень распространенное. В нашей Летучей мыши тост Орловского - ставной номер, качели во вдове - тоже. Есть вставки и в мистере Икс и в Сильве. И не только в отечественных театрах. Пример тому - Шимми из Будапештской Марицы. Это была не я, а alena.
kea: Аня пишет: Но этот спектакль хотя бы лучше Сильвы. С этим непоспоришь , хотя это слабое утешение. Могу признаться, что у меня были опасения, что во втором действии появится пушка или что-то еще.
Аня: Antonio пишет: Извините, не могу промолчать!!! По-моему сравнивать Исляйкина и Катырева, вообще глупо!! Что касается вокала, то уж тем более Катырев с огромнейшим преимуществом вырывается вперед!!!! И не соглашусь с Вами! Максим-Анна смотрелись хорошо!!! На вкус и цвет товарищей нет. Но я с расстановкой по спектаклям согласна. На прогоне пара была самая слабая, днем самая молодая и перспективная, а вечером самая опытная. И вот Мельник то в ней как раз характер и темперамент есть, она и в старой постановке могла бы сыграть. Что касается вокала Катырева, то тембр голоса, на мой взгляд, у него неинтересный, да и пел он невыразительно. Павел Иванов мне больше понравился. А лучше всех Корж пел. В целом все было предсказуемо. Для меня во всяком случае.
Stich: Мдяяяяя, дОжили.... качка с таким размахом, голос без верхов и с невнятными низами, неумение двигаться под музыку стилистически правильно - у нас считается перспективной
kea: Мне еще показалось странным, что после спектакля Гилиеву не позвали на поклоны. Или так сейчас не принято?
Наблюдатель: kea, не позвали - это не совсем точно. Оно сама не пошла. Видимо, постановочная группа решила, что им лучше не выходить.
Аня: kea пишет: Мне еще показалось странным, что после спектакля Гилиеву не позвали на поклоны. Или так сейчас не принято? Мне показалось, ее звали, но она не захотела.
Аня: Stich пишет: Мдяяяяя, дОжили.... качка с таким размахом, голос без верхов и с невнятными низами, неумение двигаться под музыку стилистически правильно - у нас считается перспективной Других людей у нас нет... приходится работать с этими!
Аня: kea пишет: Могу признаться, что у меня были опасения, что во втором действии появится пушка или что-то еще. Вполне. Популеску бы притащил. Спасибо хоть пирамиды не было.
kea: Наблюдатель,Аня, спасибо ! Я видела, что они кого-то звали. Просто странно, что постановщик не выходит на премьере на поклоны - надо отвечть за свое творение.
Аня: Мне кажется Тартаковский предлагал Гулиевой выйти вечером, но ей видно неохота было. Кстати Тартаковский посмотрел все три спектакля. И мне показалось остался очень доволен после дневного. Я думаю был доволен вводами на главные роли. Но это все мои предположения.
Stich: Аня пишет: Других людей у нас нет... приходится работать с этими! Есть, как и говорил Наблюдатель, КРИНИЦКАЯ! Меня даже на вечернем посетила мысль, что возможно Гончарова в этой роли была бы не хуже Мельник.... По крайней мере, она бы не пыталась так "косить" под Амарфий
Аня: Stich пишет: Есть, как и говорил Наблюдатель, КРИНИЦКАЯ! Меня даже на вечернем посетила мысль, что возможно Гончарова в этой роли была бы не хуже Мельник.... Честно, я как-то совсем Криницкую не вижу в этой роли. И Амарфий Мельник мне совсем не напомнила, но я Амарфий мало в Марицах видела. Эта Мельник очень живая и с характером, и как-то совсем без напряга все это из нее шло, то есть не вымученно было. Но и не грубо. Петь могла бы и получше. Но это она как раз могла волноваться. Может потом лучше будет петь? Местами у нее ничего получалось.
Наблюдатель: Из МТО ещё одна печальная новость - ушёл из жизни Измаил Николаевич Гамреклидзе. Светлая память!
Аня: О боже! Как жалко! Кошмар прямо какой-то.
krab: На меня премьера произвела удручающее настроение. Я правда, был только на дневной «Марице». Во-первых, не смотря на то что изменена пьеса, сюжетная линия, большинство мизансцен, даже порядок музыкальных номеров – остается четкое ощущение, что это тот же спектакль. Ведь все танцы и соответственно музыкальные номера сохранены, а ведь это, на мой взгляд, основное в произведение, где музыка играет не последнюю роль. Марица с утра была просто «запредельна» (надеюсь что это просто от волнения) – вокал – ужас, игра – как в плохом провинциальном театре. Ионова – вот та была действительно героиня. Яркая, интересная. Не зря её Родин назвал «мадам Марица». Еще один ужас спектакля – это Викулов. Ну, ничего нового – тот же «мальчик-переросток», что в Долли и в ПЦ. Хотя мне вообще в данной постановке неясна роль Зупана – убери его и ничего не измениться. Ну, а то что Тартарковский остался доволен - не удивительно. В очередной раз ему удалось разрушить то хорошее, что есть в оперетте
Роз: «Лоскутная» «Марица»: итоги премьеры. «…лоскутная мозаика!..» - пробормотала я, переваривая впечатления прогона и в прострации таращась на захлопнутый занавес. «Лоскутное одеяло!» - такими были первые слова Наблюдателя, встреченного в антракте дневного спектакля. «Не пойму…как из отдельных лоскутков…» - прошептала мне на ухо дочь в конце первого действия вечерней премьеры. Всеобщее мнение уместилось в единственном эпитете. Приём лоскутной мозаики не нов в оперетте, да и в театральной режиссуре вообще. Именно он с филигранной точностью воссоздал атмосферу пёстрого, разноязыкого, многолюдного Монмартра в «Фиалочке». Именно он идеально подошёл для изображения вечного хаоса закулисья в «Сильве». Однако попытка режиссёра применить тот же приём в «Марице», видимо, оказалась не лучшей идеей. Представьте: живописное графское имение, неспешная идиллия сельской жизни, мирное мычание тёлок и блеяние коз – и вдруг какой-то бешеный калейдоскоп, стремительно сменяющие друг друга, но никак не взаимосвязанные сцены, бесконечный переполох, мелькание мелодий и лиц… Налицо полное несоответствие одного другому. Увы. Правда, объективности ради следует отметить, что по мере просмотра трёх спектаклей одного за другим шок и неприятие проходили, сменяясь удовольствием от смены ярких эпизодов, фееричной музыки и актёрских находок. Но ведь рядовой зритель не смотрит в театре по три спектакля в сутки! Это только мы, ненормальные… Впечатление дисгармонии усугубляла пустая сцена и абстрактный, в импрессионистическом стиле задник. Понятно, что для знаменитых блестящих танцевальных композиций, перекочевавших в новую постановку из старой, требовалось пространство, но для игровых сцен «на двоих» эта громоздкая пустота явно не подходила, актёры буквально терялись в огромном, пустом, ярко освещённом пространстве, тогда как дуэты требовали интимной атмосферы. Да и глазу хотелось хоть иногда за что-нибудь зацепиться. Переделка либретто и новая версия сценария, должно быть, потребовали от авторов значительных усилий. Но и здесь результат оказался сомнительным. С одной стороны, убрано до тошноты приевшееся «наивеличайшее свинство в мире». С другой, образ Зупана расплылся и исчез из фокуса спектакля. С одной стороны, не мозолят больше ухо чудовищные «глаза в глаза, уста в уста», с другой – с неменьшей силой покоробили слух «невольники любви, они во власти ночи…» А рифма-то где? (У питерцев тут тоже не обошлось без пенок: «И в небе только для нас поёт звезды полночной полёт…» Ох, и не везёт же с текстом этому красивейшему дуэту!) С одной стороны, нетривиальная завязка любовной истории заинтриговывает. С другой, отношения почему-то выливаются в череду бесконечных увольнений и приёмов на работу, сдувающих паруса романтической завязки). И так далее. Честно сказать, после яркого, несомненно удачного обновления «Мистера Икс» ожидалось чего-то подобного для «Марицы». К сожалению, на этот раз не случилось. Ну, что ж, будем привыкать к такой версии. Теперь по персоналиям. Если говорить о паре главных героев, то на сцене за прошедшие сутки была только одна по-настоящему гармоничная пара – Новикова и Катырев. Они были единственными, кто сумел удержаться в спектакле на чувственно-романтической волне любовных отношений от начала и до конца. То, что не получилось в форс-мажорных обстоятельствах замены в «Мистере Иксе», получилось в «Марице». Аристократичный, по-мужски притягательный, одновременно гордый и по-человечески тёплый герой – и очень женственная, лукавая, нежная и обаятельная героиня. Тасилло и Марица искрили, их несомненное притяжение друг к другу ощущалось явственно, взгляды ласкали вопреки обидным словам, в жестах нет-нет да и проскальзывала волнующая интимность. На общем бледном фоне (а в целом прогон оказался самым слабым из трёх спектаклей) они выделялись единственной гармоничной составляющей, не дающей окончательно развалиться расползающемуся по швам «лоскутному одеялу». Они были настолько очевидной доминантой действия, что суета остальных персонажей казалась досадной помехой. Мне даже подумалось, что всё остальное следовало бы безжалостно сократить, чтобы развить и акцентировать эту романтическую составляющую, превратив «Марицу» из забавной комедии в некий музыкальный любовный роман, где правят бал чувственность и страсть. Ну, и, само собой, эта пара лучше всех пела, что было, в общем-то, предсказуемо. Зайцева и Корж тоже являли собой пару. Но, если во взаимоотношениях Тасилло и Марицы у Новиковой-Катырева царила любовь, то у Зайцевой и Коржа преобладало соперничество, противостояние двух сильных характеров. Герои тоже по-своему искрили, но чувственные страсти здесь отступали на задний план на фоне эмоциональных взрывов. Зайцева, конечно, неповторима хороша и предельно выразительна, даже когда отказывает голос; её актёрское мастерство неизменно задаёт высокую планку партнёру, да и спектаклю в целом. Корж-Тасилло темпераментен, брутален и тоже выразителен, однако в контексте питерского спектакля его герой производит более сильное впечатление. Вчера в его любовь к героине верилось с натяжкой. Вдобавок, так же, как и партнёрша, вокально Олег, как ни старался, был не в лучшей форме. Впрочем, последнее поправимо, на премьерах не лучшая вокальная форма – дежурная ситуация. Перетрудились… Третья пара…а была ли третья пара? Сам по себе Павел Иванов без натяжек талантлив, куражист, красив и эмоционален. Его замечательной чертой является обаятельная органичность, он словно бы живёт на сцене. Тасилло Паши – сама юность, непосредственность, буйство и радость жизни, азарт и пылкие чувства. Но эти самые пылкие чувства – увы! – никак не распространялись на партнёршу. Как, собственно, и партнёрша ни в какой мере не питала их к герою Павла. Новая солистка Наталья Мельник как-то не впечатлила. Не то чтобы она показалась безнадёжной, но…Во-первых, логично предполагалось, что Марица в этом составе будет такой же молодой. Но Наталия явно старше Павла. Зачем театру ещё одна солистка возраста Новиковой-Криницкой? Тем более что, несмотря на сильный голос, по вокалу она значительно уступает и Анне, и Светлане. Мельник, вроде бы, подвижна и эмоциональна, но в танце она не сильна, а уровень драматического мастерства не дотягивает до умения красиво сыграть любовь, тонко взаимодействуя с партнёром. В общем, дебют новой актрисы не показался мне многообещающим. Впрочем, поживём – увидим. Пара Зупан-Лиза. Лучший Зупан, как и ожидалось, конечно, у Борисенко. Пётр окончательно превратился в мастера нашего любимого жанра – и это непреложный факт (правда, мастеру требуется срочно вернуть форму, нельзя же позволять себе так поправляться!). Зупан Викулова тоже хорош. Ивану присуще то же свойство, что и другу-Паше, – неподдельная органичность на сцене, и это очень подкупает. Зупан Кирюхина пока не впечатлил. Лиза Подсвировой – девчонка-сорванец. Прогон как-то не очень сложился, утренний спектакль получился лучше, не в последнюю очередь благодаря замечательному взаимодействию с братцем в исполнении П. Иванова. В целом, совсем неплохо для дебюта. Но Гончарова в роли Лизы, несомненно, ярче и обаятельнее. Девушку любит сцена – и с этим трудно спорить. Аплодисменты В. Иванову. Роскошный и громогласный бравый вояка Популеску стал украшением и прогона, и вечернего спектакля. Родин был неплох, но выглядел бледнее (и, увы, голос отсутствовал напрочь). Коледова-Божена вполне на своём месте и вполне ожидаема, без открытий. Увы, тоже проблемы с голосом. Ионова неожиданна и замечательна. Море обаяния и шарма, и, как обычно, шикарный вокал. В новом сценарии Аза выступает соперницей Марицы, третьей стороной любовного треугольника, что само по себе интригующе интересно. Но, к сожалению, интрига сработала только в трио Криницкая-Корж-Зайцева. Белякова, при всей своей красоте и моложавости, при всех несомненных актёрских плюсах рядом с Пашей Ивановой выглядела в данном контексте абсурдно. А Сошникова на эту роль не подходит категорически: слишком бросается в глаза внешнее несоответствие. Первое, что подумалось после просмотра: а почему она не Божена? Умение зажигать всегда было её сильным свойством… Ещё одно несоответствие – Мишле в роли Пенижека. С детства обожаю этого актёра, но данная роль ему категорически не удалась. А вот Каминскому и Маркелову – мои бурные аплодисменты. Каждый был великолепен в своём роде. Каминский после зелёной тоски прогона сделал спектакль живым и смешным (импровизации – блеск!), а герой Маркелова просто уложил наповал: ярчайший и абсолютно неожиданный образ стал главным украшением и без того наиболее удачного вечернего спектакля. Что ж, будем надеяться, что со временем актёры окончательно обыграют и наполнят жизнью лоскутную ткань «Марицы». Тем более что умения работать с актёрским составом у режиссёра-Гулиевой не отнять. Во всяком случае, её спектакли со временем не сдуваются и не приедаются (как произошло, например, с «Моей прекрасной леди» или «Парижской жизнью»), а продолжают жить полной жизнью, становясь даже интереснее. Так что на «Марицу» лично я схожу ещё не раз. И – как бы то ни было – с премьерой!
Роз: Ох, третья утрата...Светлая память И. Гамреклидзе!
Аня: Роз пишет: «…лоскутная мозаика!..» - пробормотала я, переваривая впечатления прогона и в прострации таращась на захлопнутый занавес. «Лоскутное одеяло!» - такими были первые слова Наблюдателя, встреченного в антракте дневного спектакля. «Не пойму…как из отдельных лоскутков…» - прошептала мне на ухо дочь в конце первого действия вечерней премьеры. А мне первое, что пришло в голову - слово - нарезка. Ну как колбасы.
Antonio: Итак, я решил написать своё мнение про три спектакля, которые мне удалось посетить! Об изменениях, говорить наверное нет смысла... Потому что, и Роз и Наблюдатель всё очень хорошо расписали! За что им большое спасибо! Поэтому я сразу приступлю к персонажам На данный момент, для меня, лучшая пара оказалась Катырев-Новикова! Во-первых, это была ПАРА, в которой чувствовалась любовь! Во-вторых, лучший вокал, был продемонстрирован именно в этой паре! Они были ярче и интереснее! На втором месте, у меня Корж-Зайцева! Честно скажу, их пару я ждал больше всего, верил, что они выдадут, что-то интересное. Но к сожалению, и Олег и Елена были не в голосе, и если в паре Катырев-Новикова, герои боролись за свою любовь, переживали, недоумевали, ссорились и т.д., то в паре Корж-Зайцева, этого не было! Верно подметила Роз, что в их паре было именно соперничество! По поводу третьей пары.... *Хм, а была ли третья пара?* Пары НЕ было! Дуэта не получилось! У Павла, первая главная роль в МТО - с чем я его и поздравляю! Очень удачный ввод, безусловно, что со временем, его Тассило станет ещё лучше! Мне понравилось, то, что, у Павла получился простой, молодой и немного наивный герой! А вот с партнершей Павлу не повезло! На протяжении всего спектакля, было две мысли: "Как и за что её сюда взяли?" и "Почему Криницкая не Марица" - Но, ведь это просто... ужас! *Как бы, Павел рядом с ней не начал играть хуже....* *Главных героев поругал* перехожу к Зупанам Лично я, не могу выделить кого-то одного! Все разные, и все молодцы! Борисенко - хорош, и безусловно, при сравнении выиграет... Но во что, его превратили режиссеры... Да, он справляется, но расти ему в этой роли, боюсь некуда! Хотя в его таланте я не сомневаюсь *Чего стОит его игра на скрипке, когда его за выпивкой засекли... за три спектакля, абсолютно новый Зупан* ещё рассмешила сцена - Маркелов: "ЗупАн!" - Борисенко (удивленно): "Я ЗУпан!" Маркелов: "Тоже смешно" Викулов... А знаете, мне понравилось И если, в ПЦ Тони - робот, которому не хватает эмоций, то здесь, очень даже не плохо, живо, весело, и танцует неплохо *Посмешило, когда Викулов подошел к Иванову и говорит: "Вымахал"... Так и хотелось сказать, а сам-то....* Кирюхин... Мне тоже он понравился, по-своему хорош Ни на кого не похожий, и с Подсвировой смотрелись хорошо! Обязательно, схожу на Кирюхина ещё раз Среди Лиз, больше понравилась Гончарова - эмоционально, живо, ярко и вокально Подсвирова, больше напомнила, девочку подростка, которая только-только вступает на тропу любви.Вокально разочаровала, играла местами хорошо! *Но со временем будет лучше* Аза.... а вот тут, меня наверное все присутствующие... побьют Как ни странно, но больше всего понравилась Сошникова..... *если Аз рассматривать отдельно* Как-то она по ярче была, чем остальные! А вот если рассматривать, именно в паре с главными героями, то тут без сомнений, лучше всего Криницкая Вячеслав Иванов - это что-то.....хм...взрывное Когда на сцене были Зебры, я смотрел не на них, а на Вячеслава - он по-моему больше всего от них кайфовал *Прошу прощения за это слово* Да и вообще, очень здорово На его фоне Родин смотрится очень бледно! И к сожалению, безголосым... Божена - Ионова самая лучшая :))) Очень неожиданный образ, и очень приятно было смотреть на неё! Марина Коледова, тоже была хороша :) *А вечером, когда она вышла вместо Гулиевой, это был прекрасный подарок - завершать, двухдневный поход, я был не готов такой Боженой* Спасибо за замену Ну и Пенижек! Лишь Мишле мне не понравился совсем! А вот Маркелов и Каминский, сразили наповал! *Прическа Маркелова - это вообще умора... а когда Пенижек - Маркелов приставал к Популеску - Иванову, я испугался, как бы у Вячеслава настоящего приступа не случилось, от таких ухаживаний* Каминский... Ну совершенно новый и непохожий образ! Браво!!! *И спасибо, что не было любимого трюка с ногой * Очень хорошо, особенно пятна от банок на спине В конце, хочу сказать... Всем спасибо, и с окончанием просмотра трех спектаклей Всех с премьерой
Наблюдатель: Antonio пишет: Спасибо за замену Так Гулиева и не собиралась выходить Боженой на премьеру, оставив за собой режиссерский контроль.
Наблюдатель: Официальный сайт проекта "Новые голоса", в числе участников которого: Лауреат Международных конкурсов Солист театра «Московская оперетта» Солист Московского Академического театра им. Станиславского и Немировича-Данченко Павел Иванов Лауреат Международных конкурсов Солист театра «Московская оперетта» Солист Московского Академического театра им. Станиславского и Немировича-Данченко Иван Викулов На сайте, помимо прочего, есть немного аудиозаписей как совместных выступлений, так и сольников.
alena: Судя по всеобщему хору голосов, вчерашний вечерний спектакль получился наиболее ярким в плане актерских работ. Значит, мои прикидки на сей счет при выборе оказались верными. Поскольку действие в целом не воодушевило никак, все внимание было сосредоточено на отдельных личностях: как никак для меня это - знакомство с нынешним театром. И вопреки закономерным, казалось бы , ожиданиям, все внимание перетянули на себя отнюдь не главные герои, а Коледова и Иванов. Иванов, по-моему, был просто шикарен! Гротеск, не выплескивающийся в клоунаду (чего я всегда опасаюсь), темперамент, точность интонаций, четкий рисунок движений - персонаж получился живой, яркий и запоминающийся. Далее следует Зайцева. При том, что даже от моего нетребовательного слуха не скрылись определенные проблемы с пением, Зайцева меня покорила. Прелестная графиня, чувственная, очаровательно-капризная, одновременно отчаянная и ранимая. Ей - верю, а вот партнеру- увы, нет. Любви к Марице я не увидела. Равно как не увидела и представленного по сюжету высокородного повесу, прокутившего свое состояние, но человека гордого и с чувством долга. Я, впрочем, считаю, что в таких случаях всегда играет роль некое собственное видение зрителем персонажа, тем более хорошо знакомого персонажа, и когда актер попадает в этот нарисованный воображением образ, то и возникает тот самый резонанс – «Да, да, да!». На мой взгляд герой Коржа получился мягким и лиричным и мне, в отличие от некоторых из вас, как раз не хватило мужественности и пусть скрытого, но осязаемого темперамента. Хотя темперамент местами и блеснул, но в целом… Тот самый случай, когда «некоторые любят погорячее». Следующий объект внимания- Гончарова. И вот здесь мое мнение полностью совпало с тем, что высказала Аня: не хватило простоты и наивности. Но бесёнок в ней сидит! А вот Борисенко куда-то затерялся. Или это был не он, а персонаж? Восприняла спокойно и как должное. Хотя последнее, пожалуй, и неплохо! Остался Маркелов. От которого следует ждать чего-то неожиданного. В этом он как и был - неизменен. Что могу сказать… Колоритно! Хотя на мой вкус местами чересчур. А на спектакль все-таки, думаю, еще приду: подходящий наблюдательный пункт для дальнейшего знакомства с сегодняшним МТО.
зритель: Весь день читаю и.... наслаждаюсь да, да наслаждаюсь уж очень интересно читать про то, что ты сам видел.... но искренне возмущаюсь, когда стараются убедить, что черное это белое и наоборот белое - это черное. Я была на всех трех " представлениях" и что? "Марица" в Питерской Музкомедии - либретто А.Грюнвальд и Ю.Браммер "Марица" в МТО - либретто Ю.Браммер и А.Грюнвальд, - а какая разница!!!.... Очень хорошо все расписали Роз и Наблюдатель жаль, что его не было на прогоне. Нет смысла повторяться, но тем не менее хочется сказать, что вне всякого сомнения лушими были Новикова и Катырев, очень яркая пара, да и вокал у них был лучшим. Не скрою, очень многого ждала от пары Зайцева-Корж, тем более, что я видела очень талантливую искрометную , полную чувств игру Коржа в Питере, а здесь....Оба безголосые ... переработали что-ли....Да и игра по принципу - сам себе голова не впечатлила. После окончания вечернего премьерного спектакля я наблюдала, как один молодой человек, обращаясь к Катыреву сказал: "Максим Андреевич, Вы для нас самый лучший управляющий!" Тем не менее на Марицу пойду, причем в самое ближайшее время "мы же ненормальные". р.s. Три спектакля: Мистер X - исчезла тайна, но спектакль можно смотреь Сильва - исчезла оперетта, появилось "лоскутное одеяло с дырами" спектакль смотреть невозможно Марица - исчезла оперетта, появились отдельные номера, которые можно смотреть.
Stich:
Stich:
Stich:
Stich:
kos: А я не любитель ходить подряд на несколько представлений одного спектакля. На Марицу выбор сделал заранее, взяв билеты имено на вечерний спектакль (хотя можно было и на утренний, да и на прогон была бы возможность пропасть), так как премьера воспринимается мною во вполне определенной обстановке, что немаловажно. Составы на вечерний спектакль можно было довольно точно предугадать, хотя до последнего пытался выяснить, кто же все-таки будет играть. Честно говоря, практически был уверен, что будут Зайцева, Маркелов, Борисенко. Думал, что в паре героине поставят Катырева (по аналогии с МХ). Про участие в постановке Ионовой узнал недавно - на сайте инфомация практически не обновлялась. Так что и Коледова была более и менее ожидаема. Представляя возможности исполнителей и сделал свой выбор. Не хотелось идти на молодежь, хоть, как утверждают, и обещающую, не хотелось рисковать. Так что мои ожидания от состава почти полностью оправдались и я не жалею, что где-то могло бы быть лучше! Премьерный спектакль для меня должен быть, может это и не правильно, со статусным составом, который в целом не подвел.
Алекс: Прогон Дневной спектакль
Аня: Сейчас была на Цезаре и Клеопатре. Под конец расстроилась, не хотелось уходить, так бы и сидела целыми днями, а ГВ чтобы играл и пел. А теперь еще две недели ждать. Спектакль сегодня получился очень цельным и сильным. Дирижировала Ксения Жарко. Как всегда замечательно! Сегодня как-то все очень здорово, четко играли, выкладывались и может быть поэтому сегодня даже не резанули сделанные сокращения. Кирюхин очень здорово Сифинкса играет. И поет здорово. Мне даже, пожалуй, он стал нравится в этой роли больше Маркелова. Маркелов, как правильно сказала Helen играет как-бы несколько отстраненно, со стороны несколько иронично смотрит на своего персонажа, а Кирюхин он прямо как-будто правда оживший сфинкс. Юношей знатного рода был Павел Иванов. Хорошо сыграл, но правда от роли практически ничего не осталось, хотя об этом месте меньше всего жалею. Кокорев мне вообще нравится в роли египетского военноначальника. И поет он хорошо. По-моему с ним был Доброжицкий сегодня. Ратникова как всегда красиво пела, а с ней была какая-то новая девушка - подружка Клеопатры. По-моему раньше ее не видела. Очень стабильно и здорово играет Потинуса Гончаренко. Белякова тоже здорово сыграла няньку Царицы. И Дементьев мне сегодня понравился в роли Руфия. Ланская тоже хорошо сыграла, в пении хотелось по-меньше завываний, в смысле "эффектых" эстрадных концовок. Но играет Ланская хорошо, хотя уже соскучилась по Николаевой. Корабль был очень красивый. Вообще декорации очень красивые. И мальчик сегодня очень хорошо играл. ГВ - конечно, на нем держится весь спектакль, это не вчерашняяя Марица, где все равномерно размазано по всем персонажам, нет здесь ни за кого не спрячешься, здесь точно "за это плачу я цену - один выхожу на арену". Какой же ГВ потрясающий артист. И главное даже не все эти мизансцены или арии, а то как много в это все вложено, когда человек всего себя вкладывает в исполнение арий, в игру. Такая самоотдача. ГВ он подлинный, настоящий, неподдельный. От ГВ вкус улучшается. После трех Мариц особенно хорошо было пойти... Несравненный, замечательный, обожаемый артист!
Antonio: В последний московский вечер, рискнул пойти на ЦиК... и пожалел! Главные герои прошли мимо! И если Ланская, как ни странно, стала играть немного лучше, и вокально не так сильно вчера раздражала... (Но всё же до Николаевой, ей далеко). То самый главный герой, был никакой! ГВ не пел абсолютно! Это был просто крик! Вроде, говорилось, что Веденеева готовят к роли Цезаря... Когда состоится, сие чудо? Очень жалко, что роль Юноши сократили... Играть там уже нечего!!! В этом плане молодых ребят жалко!... Так, коротко написал... в конце хочу сказать, на Цезаря, я ещё не скоро пойду!!! Аня пишет: От ГВ вкус улучшается А вот с этим я готов поспорить! Я извиняюсь, может и прозвучит грубо, но как говорит Марсель в ФМ *Уши в круассан сворачиваются*
JL: Antonio, а Вы это всё только назло Ане написали, что ей не нравится Катырев? особенно понимая обстановку в театре вчера (а Вы не случайный зритель)...
JL: На сцену столичного Театра оперетты вернулась «Графиня Марица» http://www.tvkultura.ru/news.html?id=602288&cid=178
Antonio: JL пишет: Antonio, а Вы это всё только назло Ане написали, что ей не нравится Катырев? Я никогда бы не стал писать назло кому-то! У меня есть собственное мнение, и почему бы мне его не высказать? И если Вы заметили, то отзыв я писал про спектакль "Цезарь и Клеопатра" - в моем отзыве нет ни одного слова про Катырева.... Кому-то нравится Катырев, кому-то нет... Это личное дело каждого! Даже если бы Аня, не написала про Цезаря, я бы все равно написал тоже самое!
Stich: Значит так, прежде чем писать, читаем правила форума. Я пока только удаляю, потом начну заносить в бан-лист. Спешел фо удаленных, в качестве ликбеза: качка с размахом - это когда голос по высоте изменяется в 1 тон к этому добавляется еще и широкий открытый звук. Без верхов - это когда верхние ноты в этой партии либо вообще не берутся, либо очень плоским звуком (вымученно). Отзыв могу разместить в качестве похвалы Гулиевой (если перепишите во вменяемом тоне).
Stich: Еще фото "Марицы" http://visualrian.ru/images?text=%D0%BC%D0%B0%D1%80%D0%B8%D1%86%D0%B0§ion=photo
kos: Stich пишет: Значит так, прежде чем писать, читаем правила форума. Я пока только удаляю, потом начну заносить в бан-лист. Спешел фо удаленных, в качестве ликбеза: качка с размахом - это когда голос по высоте изменяется в 1 тон к этому добавляется еще и широкий открытый звук. Без верхов - это когда верхние ноты в этой партии либо вообще не берутся, либо очень плоским звуком (вымученно). Думаю, что это уж слишком жестоко. Не все имеют музыкальное образование, конечно, но использовать определенную терминологию (хоть и не професссионально) в форуме, думаю, можно. Это же не переписка экспертов! У всех есть своя голова, чтобы разобраться. Просто надо всем быть терпимее к мнению других! Особенно в оперетте - жанре СИНТЕТИЧЕСКОМ,где должны сочетаться и вокал. и игра, и танец etc. А что главное - определить трудно, каждый решает сам!
Stich: kos, удаление было произведено не за незнание терминов, а за нарушение пункта № 1 правил. Отзывы О СПЕКТАКЛЯХ здесь могут быть любыми (без употребления ненормативной лексики конечно )
kos: Спасибо))))))))))))) А то я уж подумал..... Еще раз, извините!!!!! (Без всякой иронии!) Оперетту обожаю - стаж с 1975 года!- старый уже!
Мария: по данным "неназванных источников в ФСБ" справка из серии "разведка не дремлет" Мельник Наталия Владимировна Родилась 07.07.1977. Окончила Уральскую государственную консерваторию им. М.П.Мусоргского, специальность «Академическое пение» (педагог — н.а. РФ профессор С.В.Зализняк), была солисткой Свердловского государственного академического театра музыкальной комедии (г. Екатерибург) принимала участие в III конкурсе им. Курочкина (1,2 тур) на первом туре исполнялось: Ария "Жизнь несчастной примадонны" из оперетты Карла Миллёкера "Бедный Ионофан".. Сцена и дуэт Змеюкиной и Ятя из музыкальной комедии Евгения Птичкина "Свадьба с генералом". Партнер - з.а.РФ Павел Дралов. на втором Абрахам. "Бал в Савойе". Песенка Танголиты. Партнеры - артисты балета Свердловского театра музыкальной комедии. Милютин. "Беспокойное счастье". Песня Наташи. *видео со второго тура выложу завтра, а то сегодня ночь уже....* в Екатеринбурге играла в трех спектаклях: "Бабий бунт" (Дуняша), "Тетка Чарлея" (Элла), в детстком спектакле Тетушка Простуда.
Аня: Впечатления от вечерней премьеры Марицы - http://diary.ru/~Memori7/p148824281.htm
Мария:
Аня: Симпатичная девушка. Мы на дневной премьере сравнительно далеко сидели, поэтому лицо плохо рассмотрели.
kos: Аня пишет: Впечатления от вечерней премьеры Марицы - Полностью согласен. особенно про Ионову с Ивановым. Хотя, и Вы правы, увидеть их вместе вряд ли удастся! Ионова - Иванов будут ГЛАВНЫМИ героями, и соперничество с Марицами будет не в пользу последних. Возможно только при слабом (или неопытном) дуэте героини и героя! А этого допустить нельзя, если только роль Божены не выписать еще ярче (и вывести ее в название), как, например, Цецилию, в Королеве чардаша. Вспомните ту же Коледову, а до неё - ещё более блистательную Зою Иванову. Да, Иванова-Цецилия - это был БЛЕСК!
Аня: kos пишет: Аня пишет: Уточняю, что это не мои впечатления, а одной моей знакомой. Но я тоже с ней и с Вами согласна, особенно что касается Ионовой и Иванова. А к ним еще Каминского и пожалуй можно будет обойтись без Марицы и Тассило. Пусть бегают за кулисами. А то суетятся и "это уже начинает напрягать" и не только Божену.
pthj: Stich пишет: Сообщение: 234 Зарегистрирован: 01.02.10 Откуда: Россия, Москва Отправлено: 27.02.11 00:12. Заголовок: oumnique пишет: Спе.. - новое! oumnique пишет: цитата: Спектакль начинается с того, что графиня Марица, решившая купить себе новое имение, переодеватеся цыганкой, проникает в имение (Гарун-аль-Рашид, ага), знакомится с молодым управляющим Гулиева по-моему посмотрела ФРГ-шный фильм 1953-го года, тока там все было пристойно (Марица а-ля барышня-крестьянка). Фильм очень даже неплохой, поинтересней нашей экранизации
Мария: Тот фильм мне тоже нравится! довольно забавный, особенно знакомство Лизы и Зупана через выигранных овечек:-):-):-):-):-) веселый и милый фильм :-):-):-):-):-) а наша экранизация довольно скучная... там забавнее всего Скляр с живым поросеночком:-):-):-):-)
anny_panda: Мария пишет: Тот фильм мне тоже нравится! довольно забавный, особенно знакомство Лизы и Зупана через выигранных овечек:-):-):-):-):-) веселый и милый фильм :-):-):-):-):-) а наша экранизация довольно скучная... там забавнее всего Скляр с живым поросеночком:-):-):-):-) Ну, может фильм был не очень смешной, но вполне эстетичненький и приятный, мне, лично, нравится. И Скляр был хорош, а Зельдин-то какой!
Аня: Нашла большое интервью с Ланской - вот ссылка http://pda.echo.msk.ru/programs/poputchiki/751187-echo/text.html А это отрывок про Цезаря и Клеопатру, любопытно пишет, но во-впервых, ГВ ни одной арии статично не стоит на месте. Может быть Цезарь с Руфием должены были при исполнении последнего дуэта в первом акте крутить мечи над головой? Не знаю, как Ланская себе это предсталяет. А во-вторых, вот она пишет, что в оперетте больше игры внешней, чем внутренней, но из зрительного зала все смотрится наоборот. То, что Ланская называет драматической игрой смотрится как раз внешним - суетой или, как говорят некоторые зрители в оперетте "ломается, кривляется". А вот когда суеты нет, то тут и проступает это внутреннее. ------ А. ПЛЮЩЕВ - Потому что то, о чём мечтается в детстве, со временем вдруг понимаешь, что это не всегда может сбыться. Ну, хорошо, если сбывается. Это вообще замечательно. Владимир, который подписался смешно, представился оленеводом из Австралии, он задаёт при этом хороший вопрос: «Окончательно ли мюзикл, по вашему, вытеснил оперетту? И будут ли в мюзикле, - спрашивает он, - мастера уровня Татьяны Шмыги?». В. ЛАНСКАЯ - Ой, не знаю. Жанры, на самом деле, очень разные. Я это очень остро почувствовала, участвуя сейчас в проекте «Цезарь и Клеопатра» в Центре оперетты, где я играю с Герардом Васильевым. Это просто мегамасштабный артист, и Театр оперетты, и вообще жанр оперетты. Он играет Цезаря, я – Клеопатру. И то, что я с ним на одной сцене работаю, это потрясающе, это честь такая. И я понимаю, вот, работая с ним и с артистами оперетты именно, не мюзикла, что это абсолютно разные вещи. Другая школа. Они гораздо, не знаю, на мой взгляд, всё-таки меньше значения придают драматической составляющей, то есть игре актёрской, больше всё-таки вокала, больше какой-то игры внешней, нежели внутренней, то есть они больше показывают, больше посылают этой энергии в зал, красоты, звука, голоса. Он статично может спеть арию, просто стоять и петь, красиво, шикарно, глаз не оторвать, но в мюзикле никогда в жизни артист не будет целую арию стоять на одном месте. Обязательно будет какое-то ещё дополнительное действие. Или вокруг него происходить, или он будет что-то делать. А вот так, чтобы стоять и красиво петь, это, вот, Герард Васильев. Это оперетта. Это другое. Хотя мы, вот, моя героиня, безусловно, не стоит. Она носится вокруг Герарда Васильева, вокруг Цезаря, как ошпаренный веник, не знаю, электрический, конечно, это смешно. Мне интересно безумно, мне пришлось по-другому учиться петь, совершенно, я не смогла уже в этом материале петь, как я привыкла петь всю жизнь, в вот этой вот более открытой, близкой драматической подаче вокала. Пришлось учиться петь… вот так закрыто, все эти верха, чтобы не выделяться. Всё равно не очень у меня получается, люди этому учатся всю жизнь. Но я стараюсь, я учусь, переучиваюсь, каждый спектакль для меня – это ещё момент обучения, правда. А. ПЛЮЩЕВ - А как к вам там отнеслись? Не было ли какого-нибудь пренебрежения? Вот, пришла тут… В. ЛАНСКАЯ - Нет, пренебрежения
Роз: Угу, "стоять и петь". Запустить, что ль, госпожу Ланскую разочек, к примеру, в "Сильву" на "Частицу чёрта"? (Не бейте ногами, народ, я понимаю, что не споёт, но пусть попробует это хотя бы оттанцевать и отыграть - хотя бы гипотетической "игрою внешней".) А, интересно, Валерия в жанре оперетты знакома с чем-нибудь, кроме мюзикла "Цезарь и Клеопатра"?
krab: Аня пишет: А это отрывок про Цезаря и Клеопатру, любопытно пишет, но во-впервых, ГВ ни одной арии статично не стоит на месте. Может быть Цезарь с Руфием должены были при исполнении последнего дуэта в первом акте крутить мечи над головой? Не знаю, как Ланская себе это предсталяет. Роз пишет: Запустить, что ль, госпожу Ланскую разочек, к примеру, в "Сильву" на "Частицу чёрта"? В Сильве - это не очень заметно (хотя как раз в "Частице" статики вообще нет - там же есть действие у героини и балет). А в ЦиКе ну прям режет - характер музыки меняется чуть ли не каждые 10 тактов (бесконечные смены ритмов, темпов, модуляции), а на сцене ну ничего не изменяется.
Stich: Московская ежегодная театральная премия Союза театральных деятелей "Гвоздь сезона", как всегда, пройдет в ТЦ "На Страстном". Постановщик церемонии, уже который год подряд, режиссер Константин Богомолов. Вести "Гвоздь сезона" будет все та же бессменная пара - Богомолов и артист Сергей Епишев. Номинанты премии уже определены: это восемь спектаклей. «Дворянское гнездо» МХТ им. Чехова в постановке Марины Брусникиной, «Дядя Ваня» Театра им. Вахтангова в постановке Римаса Туминаса, тюзовская «Медея» режиссера Камы Гинкаса, рамтовская «Ничья длится мгновение» режиссера Миндаугаса Карбаускиса, «Триптих» "фоменок" в постановке Петра Фоменко, «Хелло, Долли!» режиссера Сергея Голомазова в театре «Московская оперетта», и, наконец, «Wonderland-80» режиссера Константина Богомолова в "Табакерке". http://www.teatral-online.ru/news/3254/
Мария: Н.Мельник. Танголита из "Бала в Савойе", выступление на втором туре конкурса Курочкина в Екатеринбурге 22 мая 2010 http://narod.ru/disk/6632558001/tangolita.avi.html
Аня: krab пишет: В Сильве - это не очень заметно (хотя как раз в "Частице" статики вообще нет - там же есть действие у героини и балет). А в ЦиКе ну прям режет - характер музыки меняется чуть ли не каждые 10 тактов (бесконечные смены ритмов, темпов, модуляции), а на сцене ну ничего не изменяется. А по-моему в ЦиК как раз все сцены цельные, законченные, а не бесконечное мельтешение. И смена сцен подчинена сюжету. Я недавно снова перечитала Шоу и поразилась насколько все действие близко к тексту, все слова взяты из Шоу и даже в ариях многие слова из Шоу. И про день рождения, между прочим, тоже. И как сделана выжимка, а суть произведения сохранена. И то, что происходит на сцене обусловлено сюжетом и самим произведением. А внешняя суета - я, например, это не люблю, мне от этого скучно. Но это кому что нравится. Да и потом сам образ Цезаря не терпит суеты.
зритель: 27.03.(вечер) МХ: Зайцева-Катырев, Ведеенеев, Гончарова-Борисенко, Коледова-Каминский..... 23.03.(утро) ВВ: Белякова, Шумейко, Шляхтов, Борисенко, Криницкая, Маркелов, Меркулова,....... 23.03.(вечер): Зайцева, Маковский,Родин,Сошникова, Корж, Беспалов, Голубев,....
Stich: Ruský večer http://zenskyweb.sk/index.php/clanky/2792/113/Rusky-vecer
зритель: Эпиграф к "новой Марице": Беда, коль пироги начнет печи сапожник, А сапоги тачать пирожник: И дело не пойдет на лад, Да и примечено стократ, Что кто за ремесло чужое браться любит, Тот завсегда других упрямей и вздорней; Он лучше дело все погубит И рад скорей Посмешищем стать света, Чем у честных и знающих людей Спросить иль выслушать разумного советв. ... (И.А.Крылов)
Роз: зритель пишет: А пироги тачать пирожник Сапоги, наверное?
Stich: http://www.profimedia.rs/editorial/search/photographer/PC-0090868298/page/6/
зритель: Весь смысл пропал, конечно сапоги....
krab: зритель пишет: Чем у честных и знающих людей Спросить иль выслушать разумного советв вот только где бы таких взять?
Stich: Кан-кан из Бомж-шоу (бенефис Ю.Веденеева) [BR]http://narod.ru/disk/6914187001/kan-kan.wmv.html
Stich: как трогательно, прям прослезилась За кулисами оперетты http://www.lecourrierderussie.com/2011/03/07/koulisami-operetty/
Stich: Русский Бал в Братиславе http://www.rcvkba.sk/index.php?lan=ru&page=akcie/2011_02_20
Antonio: Не знаю была ли тут ссылка, но на всякий случай Ялта встретится с "Мистером Икс" и "Марицей" http://www.itcf.ru/news/history/data/ic_news/244/
alena: Сцена из "Катрин" (фрагмент телефильма, 1996 г), Т.Шмыга, В. Мишле http://www.youtube.com/watch?v=mIby2Rki8Vw
Antonio: Офсайт написал про Орфея
Мария: http://www.amarfi.ru/news.html Вышел диск с записью бенефиса Лилии Яковлевны Амарфий 22.01.2010 Диск будет продаваться в театре с 15 марта
Анна: Мария пишет: Вышел диск с записью бенефиса Лилии Яковлевны Амарфий 22.01.2010 Диск будет продаваться в театре с 15 марта Вот здорово! А я как раз его везде ищу. Видела отрывки и не могла поверить, что человека уже нет.
alena: Анна пишет: Видела отрывки и не могла поверить, что человека уже нет. Ой, Анна, в это поверить, принять это не-воз-мож-но...
kos: К великому сожалению, это необходимо принимать! И продолжать жить и развиваться без них! Трудно, но необходимо!
Stich: Вечер памяти Немчинской (28.02.2011)
alena: kos пишет: К великому сожалению, это необходимо принимать! И продолжать жить и развиваться без них! Трудно, но необходимо! Да, Kos, спасибо. Вы, разумеется, абсолютно правы. Такова жизнь, и это – ее требование. Так говорит разум. Только каждый устроен по-своему, и сердце не всегда подвластно разуму. А если кто-то когда-то сумел «в душу к нам проникнуть и поджечь», то… Я, например, и предположить не могла, что вдруг узнав - с опозданием! - об уходе из жизни двух людей, которых на сцене видела всего-то несколько раз без малого 20 лет назад (ТВ – не в счет), я, вполне трезво смотрящий на жизнь человек, имеющий опыт утрат и никогда не считавший себя чьим-либо поклонником, буду рыдать в голос от неведомой доселе боли. Как будто кусок души вырван. Такие раны болят долго. Остается лишь без конца повторять Жуковского: «не говори с тоской :их нет, но с благодарностию: были». Простите за неуместную откровенность. Безусловно, Вы правы. «Все равны в этом мире - И злодей, и герой. Имена на афишах Исчезают порой. Все равно неизменно Каждый вечер в тиши Кто-то выйдет на сцену, И продолжится жизнь».
Мария: alena, не были - ЕСТЬ!!! всегда!!!....
alena: Да, Мария, да. В памяти и в сердце.
Анна: Alena, я с Вами полностью согласна. Успокаиваю себя тем, что такие артисты, как Лилия Амарфий, Татьяна Шмыга, не уходят бесследно, что после них остаются их записи, спектакли, что они и после смерти способны создавать настроение, приносить радость. Не многим удалось оставить о себе такую добрую память.
alena: Добавлю. Сергей Алимпиев. Вот его-то, увы, снимали мало. И, пожалуй, ни одна из имеющихся известных мне записей не передает того невероятного сценического магнетизма, которым он обладал. И здесь осмелюсь обратиться за помощью. Если у кого-то имеются любительские записи (я знаю, что они существуют, но имеющиеся в сети ссылки и контакты не актуальны за давностью), и вы можете поделиться, пожалуйста , напишите в ЛС. Буду очень признательна.
Stich: alena пишет: но имеющиеся в сети ссылки и контакты не актуальны за давностью) Вполне работающие ссылки http://sergeyalimpiev.narod.ru/downloads.html
Анна: alena пишет: Добавлю. Сергей Алимпиев. Соглашусь. Замечательный актер, я много с ним смотрела спектаклей. Так получилось, что долгое время я не ходила в театр Оперетты, и новость о том, что Сергея Алимпиева не стало, шокировала меня. Всегда буду помнить "Мирандолину" и "Принцессу цирка" с ним!
alena: Stich пишет: Вполне работающие ссылки Stich, спасибо! Все, что есть на этом сайте в разделе Downloads, доступно. Я имела ввиду ссылки, приведенные там в гостевой. Из них рабочая только одна (фрагмент из "Королевы чардаша" с Лилией Амарфий).
Мария: alena, попробуйте спросить в гостевой сайта, может авторы найдутся. если нет, то кто качал может откликнуться... я качала давно, помню кажется там с Жердер были отрывки из Принцессы цирка, да?.... надо поискать где-то на дисках дома.....
alena: Мария, спасибо! Там было заявлено достаточно много фрагментов - и Принцесса, и Королева, и Мышка и др. Сайт по известным причинам мало посещаем бывшими завсегдатаями. Я пыталась связаться с авторами, но очевидно контакты также были временными, как и ссылки. Поэтому уповаю только на вероятность помощи тех , кто, возможно, успел скачать что-то тогда.
Мария: что-то из того, что качала..... качалось из открытых источников в интернете, женихи, ПЦ, ЛМ, Мирандолина.... из того, что тогда выкладывалось..... но я думаю тут не все фрагменты.... но что есть:) http://narod.ru/disk/7532406001/Alimpiev.rar.html
alena: Мария, благодарю Вас!!!!!!!!!!!! Да, это именно то, о чем шла речь! ОГРОМНОЕ ВАМ СПАСИБО!!!!!!!!!!!!!!!
Stich: Новая версия сайта А.Новиковой http://anna-novikova.ru/
Анна: Мария пишет: что-то из того, что качала..... качалось из открытых источников в интернете, женихи, ПЦ, ЛМ, Мирандолина.... из того, что тогда выкладывалось..... но я думаю тут не все фрагменты.... но что есть:) http://narod.ru/disk/7532406001/Alimpiev.rar.html Мария, большое спасибо за ссылки! Я как будто на 10 лет назад вернулась, "Принцесса цирка" - мой самый любимый спектакль, до слез знакомые диалоги, музыка (я даже не думала, что так соскучилась по театру)! А Мистер X сильно отличается от того спектакля, который был раньше?
Stich: Анна пишет: А Мистер X сильно отличается от того спектакля, который был раньше? Есть вариант сходить, посмотреть и сравнить
зритель: С нового сайта А.Новиковой http://www.anna-novikova.ru/component/k2/item/41-new-operetta.html
Анна: Stich пишет: Есть вариант сходить, посмотреть и сравнить Я обдумываю этот вариант :), но мне как-то страшно, так сильно нравился прошлый спектакль, что боюсь разочароваться сейчас. К тому же я не знаю исполнителей главных ролей, в детстве я ходила на Васильева, Алимпиева и Веденеева, они были любимыми Мистерами Икс. На теперешний спектакль схожу если только ради Маркелова.
Stich: Анна пишет: что боюсь разочароваться сейчас. Тогда не ходите и не интересуйтесь, смотрите старые записи. Жизнь идет дальше вне зависимости от нашего желания - это надо понимать. Все меняется, в том числе и спектакли - это закономерно. Мгновения останавливают только записи и фотографии. Если Вы не готовы к этому, то лучше не ходить и не расстраивать себя.
Stich: зритель пишет: С нового сайта А.Новиковой http://www.anna-novikova.ru/component/k2/item/41-new-operetta.html здесь тоже занимательно http://anna-novikova.ru/anna-novikova-afisha/item/40-news-gastroly.html
Анна: Я просто имела в виду, что на Принцессу цирка я ходила из-за конкретных артистов, которые мне нравились. А исполнителей в Мистере Икс я совсем не знаю, поэтому и раздумываю, идти или нет.
Аня: Анна пишет: Я просто имела в виду, что на Принцессу цирка я ходила из-за конкретных артистов, которые мне нравились. А исполнителей в Мистере Икс я совсем не знаю, поэтому и раздумываю, идти или нет. Идите только, если Каминский будет Пеликан.
Анна: Аня пишет: Идите только, если Каминский будет Пеликан. Каминского очень люблю, но Пеликан однозначно Маркелов! Каминский лучше пусть будет Тони (если он играет). Кстати, Аня, я с удовольствием читала Ваши сообщения о Герарде Васильеве. Я тоже была большой его поклонницей. Я даже победила в конкурсе в Капризах оперетты и получила от него приглашение на антрепризный спектакль "Рыцарь Синяя Борода". До сих пор храню его автограф! :)
Аня: Анна пишет: Каминский лучше пусть будет Тони (если он играет). Анна, все-таки обязательно сходите на Каминского-Пеликана. Он там напоминает князя в Графе Люксембурге, где он танцует. Анна пишет: Кстати, Аня, я с удовольствием читала Ваши сообщения о Герарде Васильеве. Я тоже была большой его поклонницей. Спасибо! Анна пишет: . Я даже победила в конкурсе в Капризах оперетты и получила от него приглашение на антрепризный спектакль "Рыцарь Синяя Борода". До сих пор храню его автограф! :) Да, здорово! Нет, я только один раз в Доме Актера выйграла наклейку с эмблемой Дома Актера.))))))
alena: Анна пишет: мне как-то страшно, так сильно нравился прошлый спектакль, что боюсь разочароваться сейчас. Дорогая Анна (позвольте так к Вам обратиться)! Поверьте моему горькому опыту: боязнь разочарований иногда может лишить чего-то, о чем впоследствии можно будет только сожалеть. А сожалеть, как известно, лучше о том, что было, чем о том, чего не было. Насколько Вы открыты новому, можете знать только Вы сами. Говорила с людьми, любившими тот спектакль. Нынешний им тоже очень нравится, даже несмотря на то, что попадали на неудачного, по их словам, Мистера Икс (мне так и не удалось добиться, кто это был) - в другом составе устроило все. Но там не было особых предпочтений. Если опасаетесь, что Вам кого-то будет не хватать, или хотите - не хотите будете сравнивать с теми, кто Вам полюбился, тогда прислушайтесь к Stich. Stich пишет: Если Вы не готовы к этому, то лучше не ходить и не расстраивать себя.
Анна: Посмотрела составы на Мистера Икс на этот месяц. Веденеев - Кревельяк, вот это да, кто бы мог подумать! Интересно на него посмотреть в этой роли. Тони - Борисенко (ммммм!), Каминский - Пеликан (эх!). Точно надо идти.
EvilDemonika: С сайта А.Новиковой: http://anna-novikova.ru/anna-novikova-photo/item/55-гала-концерт-юбилей-герарда-васильева.html
alena: EvilDemonika пишет: С сайта А.Новиковой:http://anna-novikova.ru/anna-novikova-photo/item/55-гала-концерт-юбилей-герарда-васильева.html Нууууу.... бывает.... Для авторов, наверное, пьедестал слишком высок, чтобы рассмотреть кто на нем
alena: Анна пишет: Точно надо идти. Анна, удачи и приятных впечатлений! Поделитесь? Я-то как раз на этот спектакль не ходок в обозримом будущем именно в силу патологического постоянства в привязанностях и предпочтениях. А мнения всегда интересны.
Stich: Я еще не пойму одной вещи на сайте Новиковой...в старой версии не было гостевой книги... Откуда в новой версии от марта 2011 появились сообщения из гостевой, датированные до открытия новой версии? http://anna-novikova.ru/guestbook.html
Алекс: Stich пишет: Я еще не пойму одной вещи на сайте Новиковой...в старой версии не было гостевой книги... Откуда в новой версии от марта 2011 появились сообщения из гостевой, датированные до открытия новой версии? В старой версии, помницца, была попытка сделать нечто вроде форума. Может, это оттуда сообщения перенесли?
Stich: Алекс пишет: В старой версии, помницца, была попытка сделать нечто вроде форума. Может, это оттуда сообщения перенесли? Я их там не видела И эксплоэр на фотоальбомах выдает: Internet Explorer cannot render properly this page. Please click to read more...
Алекс: Stich пишет: И эксплоэр на фотоальбомах выдает: Мозилла - наше всё! Но сайт кривой, тут я полностью согласна.
Мария: Сайт не работает в шестом эксплорере. и потом ну не прописывают адреса ссылок по-русски, не говоря уже о том, что это чревато проблемами с загрузкой при посещениях из-за границы... сайт красивый, но уж очень замудреный... я ничего не понимаю в его структуре.... Но я так понимаю он пока работает в тестовом режиме, надеюсь все исправят!...
Stich: Мария, кроме технических недочетов на сайте присутствует одна большая ошибка - нельзя пытаться усидеть на трех стульях, а именно: совместить официальную страницу в интернете, страницу в соцсети и фан-клуб. Не есть это гуд с точки зрения имиджевой составляющей
alena: [BR]http://www.mosoperetta.ru/history/gamreklidze.php http://www.mosoperetta.ru/history/shmyga2.php
Аня: Кстати я еще застала, когда Гамреклидзе играл в Синей Бороде у ГВ и ЖЭ. И очень здорово играл. Как сейчас помню обряд целования руки.))))) Сейчас пришла с Цезаря и Клеопатры! Спектакль супер был! Играли - Ланская, Маковский, Кокорев с Лебедевым, потом Гончаренко - Потинус, Ужва, Маркелов - сфинкс. Сегодня как-то с самого начала все хорошо пошло и так до конца и прошло! В конце корабль был очень красивый и парус розовый - впечатляющая сцена - очень красивая. А еще концовка первого акта тоже очень впечатляющая. Дирижировала Ксения Жарко - очень здорово! Вообще все прекрасно играли, старались. ГВ так замечательно спел арию в начале второго акта. И все остальные арии и дуэты тоже. Вообще ГВ был как всегда потрясающий и необыкновенный. Вот честно, чем больше ходишь в театры, тем больше понимаешь, какой же потрясающй артист ГВ. Таких артистов единицы, чтобы иметь все данные, мастерство и такую самоотдачу. А еще мне очень нравится то место, где ГВ не возмущается предательством Клеопатры, потом как он говорит, что он и не полагался на нее, а под конец вообще про нее позабыл, но потом правда все-таки взял ее с собой. Но похоже мог бы и обойтись.))))) В общем спектакль СУПЕР был!!!!!!!!!!!!!!!! СПАСИБО!!!!!!!!!!!!!!
Неlen: Цезарь и Клеопатра - замечательный и очень зрелищный спектакль. Отдельное спасибо Жанне Жердер за либретто. Все-таки либретто в опереттах и мюзиклах часто очень слабое. Но не в этом случае. Когда прочитала пьесу Шоу, то удивилась, насколько точно соответствует либретто ее содержанию (ну кроме измененной концовки конечно, но и этот хеппи-энд в рамках жанра). Как точно показаны характеры действующих лиц, некоторые персонажи объединяют сразу нескольких. И при этом ничего лишнего, ни одной ненужной реплики! Этот спектакль дал возможность проявить себя по-новому многим актерам. Каминский и Гончаренко прекрасно показали себя в роли Потинуса. Гончаренко для меня стал прямо открытием. Мне нравится как играет Ланская. Но конечно очень хочется вновь увидеть Николаеву. Все актеры, занятые в этом спектакле, даже в небольших ролях, играют замечательно и главное, как мне кажется с удовольствием, потому что здесь есть что играть. Сценография и костюмы очень красивые. И все-таки очень жаль, что некоторые сцены сократили. Но главный герой это конечно же Цезарь! ГВ великолепный и потрясающий! Представить в этой роли кого-то другого невозможно! Особенно ярко видны достоинства этого спектакля после просмотра новой версии Марицы. Это ж надо так суметь изуродовать либретто! Переделать характеры главных героев, изменить текст и слова арий, убрать драматизм и все опошлить. В-общем, поставить все с ног на голову и выдать это за премьеру. К актерам претензий нет, они стараются сделать все возможное, но чувствуется, что многим в рамках их ролей не очень комфортно. Ну зачем было тратить столько сил и переделывать хороший спектакль? Неужели только ради ввода молодых актеров. Разве не лучше было бы восстановить какой-нибудь спектакль, который шел давно, например, Тетка Чарлея. Да мало ли других,но..
Antonio: 19 марта, в дневном спектакле "Летучая мышь", в роли Адели дебютирует Юлия Гончарова!
Роз: Адель - это хорошо, конечно, - и удачи Юлии - но я так надеялась, что это будет Виолетта! "Фиалочку" просто жалко: хороший спектакль, но как посмотришь на составы... Там ведь сделан акцент на трио Виолетта-Рауль-Мадлен, но хорошо, если раз в год выпадет хотя бы пара, на которую стоит идти. А уж каково сегодня зрителям будет глядеть на героя-Исляйкина, я вообще смутно себе представляю.
Antonio: Роз пишет: Адель - это хорошо, конечно, - и удачи Юлии - но я так надеялась, что это будет Виолетта! "Фиалочку" просто жалко: хороший спектакль, но как посмотришь на составы... Там ведь сделан акцент на трио Виолетта-Рауль-Мадлен, но хорошо, если раз в год выпадет хотя бы пара, на которую стоит идти. А уж каково сегодня зрителям будет глядеть на героя-Исляйкина, я вообще смутно себе представляю. Ну не всё сразу!) Думаю ввод Юлии в Виолетты - вопрос времени Учитывая, прогресс Юлии Хорошо хоть в Адели ввели! Ну да, "повезло" сегодня зрителям... Хотелось бы спросить, у тех кто сегодня посетит этот спектакль "Ну как?"
Мария: http://www.zdorovieinfo.ru/video/64675/1278790/ Передача с участием Л.Я. Амарфий. 2000 год
Мария: передача "След в истории" на телеканале "Publika TV" (Молдова), 2011г. о Лилии Амарфий передача на русском языке http://www.amarfi.ru/video.html или http://www.youtube.com/watch?v=2tp2pzkIenM
Алекс: Большое интервью Ф.Чеханкова памяти Т.Шмыги http://www.bulvar.com.ua/arch/2011/11/4d82108e85f36/
Stich: Классика по-новому (интервью П.Иванова) http://yarcenter.ru/content/view/38589/173/
pthj: Что осталось, память http://www.youtube.com/watch?v=-j3tonad67g&feature=related
Роз: О пользе вливания свежей крови Чудеса случаются. Посреди унылой рабочей субботы внезапным подарком судьбы появилась возможность слинять – и я неожиданно оказалась на дневной «Мышке», куда ни под каким видом не собиралась, но которая интриговала заявленным дебютом. Итак, в роли Адель состоялся дебют Юлии Гончаровой. И, следует признать, оказался этот дебют весьма успешным. Пожалуй, даже более того. Удивительно, но единственным признаком того, что Юлия исполняла роль впервые, были два момента, когда дебютантка поспешила со своими репликами. Впрочем, уверена, заметили это только постоянные зрители, знающие текст пьесы наизусть. В остальном роль была сыграна и спета – не побоюсь этого слова – блестяще. При том, что я с самого начала с интересом и симпатией слежу за работой этой молодой актрисы, столь высокий уровень в такой сложной партии оказался для меня восхитительным сюрпризом. Гончарова прекрасно исполнила непростые арии Адель со всеми положенными пассажами и фиоритурами, продемонстрировав хорошую вокальную школу и культуру пения, а также блеснув очень звонкими и чистыми верхами (боюсь, давненько сцена МТО не слышала таких высоких нот у исполнительниц!). Последняя ария («Рынок, на рынке торговка») закончилась зрительской овацией и криками «Браво!» Однако неслабо для дебюта! Каюсь, недавняя реплика Stich (мол, лучше бы вместо Мельник Марицу доверили Гончаровой) привела меня в недоумение. Я-то пребывала в твёрдом убеждении, что классические героические партии вокально Юлия не потянет. Но после сегодняшней Адели моё убеждение сильно пошатнулось . Вполне возможно, что потянет. В общем-то, при таком вокальном уровне, были бы простительными дебютные огрехи по актёрской части – но и тут Гончарова оказалась на высоте. Адель получилась яркой, очень живой и обаятельной, местами чуточку карикатурной, что вызывало в зале искренний смех. И куда только подевались обычная изысканность и изящество хорошенькой куколки, характерные для актрисы? Чего стоил хотя бы пинок, которым переодетая служанка отпихивала на балу путающийся в ногах шлейф платья! Мало того, Юлия буквально фонтанировала энергией, заводя партнёров и зрителей. Конечно, в этом ей помогали и Альфред-Борисенко с его дежурными нахальными выходками, и Орловский-Катырев, излучающий ослепительный шарм профессионального героя-любовника. Однако Гончарова на их фоне вовсе не терялась, а, пожалуй, даже доминировала. Оговоримся, я готова частично списать вышеупомянутый факт на дружескую поддержку дебютантки – но лишь частично. (Кстати, от души позабавил всамделишный поцелуй, подаренный Адели князем Орловским в заключительной сцене с «королём вина»! ) В общем, древний, слегка уже скучноватый, хоть и добротный, спектакль заиграл сегодня новыми красками. Ещё бы в этот состав (к вышеупомянутым Альфреду, Орловскому и Адели) молодого Генриха и молодую Розалинду – и «Мышке» была бы подарена новая жизнь. Но это так, мечты. А пока браво дебютантке!
alena: Роз! Вы по обыкновению так увлекательно и точно все описали, что, читая, оставалось лишь оставалось только радостно поддакивать про себя. Меня вчера в театр привело в первую очередь страстное и непреодолимое желание поскорее купить юбилейный диск Лилии Амарфий. А для этого нужен был подходящий повод. Поводом оказалось заявленное участие в дневном спектакле четы Гончарова –Катырев. Было любопытно увидеть их наконец-то на сцене, да еще и вдвоем, да еще и в старом добром спектакле. Требовалось единственное: запретить себе кого-либо с кем-либо сравнивать, а просто слушать и смотреть. Как в первый раз. (Почти удалось.) Для начала по-доброму позавидовала сидящей позади девушке: перед началом спектакля она пребывала в таком радостном предвкушении праздника, что подумалось, не слишком ли субъективны мои ощущения, что атмосфера этого театра, когда-то кружившая голову, утрачена? Вообще зрители в этот день показались довольно оживленными, позитивными, и благодарными. С началом действия первое, что бросилось в глаза (хи-хи!) было то, что платье, в котором появляется Розалинда - Белякова, выглядит все-таки прилично, а неприятно удивившая меня его потрепанность в спектакле месячной давности скорее всего была досадным недоразумением. Спектакль в целом оказался хорош: не из разряда незабываемых, но динамичный и яркий. И заслуга тех, ради кого, собственно, я и пришла в зрительный зал, - едва ли не первоочередная. Так сложилось, что уж очень я люблю я партию Орловского в нашей традиции. Люблю еще с тех пор, когда ни один новогодний «Голубой огонек» нельзя было представить себе без знаменитого тоста. Это для меня – символ праздника. Но! Наверное, именно поэтому к исполнителям я всегда придираюсь – то мне пресно, то мне скучно, то наоборот много наигранного. Вчера мне придраться было не к чему. Вообще. Тост играл и искрился, и ночь действительно казалась волшебным сном. Эффектный, элегантно-свободный Орловский действительно задавал тон балу. Насчет ослепительного шарма не-знаю-не- знаю, но интонации, жесты, осанка, манеры – все верно, все при нем. Приняла полностью и безоговорочно. А насчет Юлии Гончаровой Роз сказала все. Позволю себе только процитировать: Роз пишет: Чего стоил хотя бы пинок, которым переодетая служанка отпихивала на балу путающийся в ногах шлейф платья! Я была просто в восхищении от одного только этого движения!!!!! Роз пишет: Гончарова на их фоне вовсе не терялась, а, пожалуй, даже доминировала. Оговоримся, я готова частично списать вышеупомянутый факт на дружескую поддержку дебютантки – но лишь частично. Доминировала! Определенно! Во всяком случае себя я поймала на том, что задавшись вопросом «И кто же сегодня на сцене главный?», ответила однозначно: Адель! PS. Вечером просмотрела новенький диск. И радость, и слезы. Огромное спасибо тем, кто дал возможность увидеть этот бенефис!
Алекс: Внимание! Замена! Сегодня в Иксе Зайцева-Катырев.
Роз: Серьёзно?! КАШМАРРР! А 27-го, что, будут Ионова-Дементьев? Блин, и ведь зарекалась же брать билеты заранее!
Antonio: Роз пишет: Серьёзно?! КАШМАРРР! А 27-го, что, будут Ионова-Дементьев? Сегодня была внезапная замена, по информации на данный момент, 27 марта, числятся Катырев-Зайцева, что будет дальше, пока неизвестно! Не исключено, что так и оставят!
JL: На официальном сайте опубликовано расписание составов на апрель. P.S. Составы на ПЖ и ФМ 17.04 - "переехали" с марта, в апреле таких спектаклей нет. то, что фамилия "А.Масалев" в составах означает "Н.Мельник", полагаю, тоже все поняли...
Алекс: БК 26.03.11: Песня Ганны Главари из оперетты Ф.Легара "Веселая вдова" народная артистка России Валентина Белякова и артисты балета Либо заслуженная, либо Зайцева, ага!
Алекс: Завтра в Марице Аза - Криницкая.
Antonio: Возвращение Марицы: ПРЕМЬЕРА ЛЮБОВНЫЕ ИГРЫ, ИЛИ НОВЫЙ «НАРЯД» ИМРЕ КАЛЬМАНА («Графиня Марица» в Московской оперетте) В репертуар Московской оперетты вернулась «Марица». Знакомая и новая. Популярный сюжет несколько изменился, хотя и не потерял своего обаяния. В «новом наряде» острее звучит проблема наследства, эдакий «камень преткновения», но надо всем «обыденным» стоит любовь: не только Марицы, но и других персонажей оперетты. Это не привычное для нас либретто А. Грюнвельда и Ю. Брамера перевела на русский язык (да еще написала стихи к музыкальным номерам!) подлинная ревнительница жанра Инара Гулиева. Она же осуществила постановку. Спектакль получился ярким, красочным, вихревым. В привычном варианте графиня была эдакой оперетточной «дивой», а теперь перед нами очаровательная дерзкая девчонка, капризная и упрямая, в чем-то наивная и в чем-то высокомерная, но только до той поры, пока не влюбится. Как и положено в оперетте, в такой непростой любовной ситуации есть и вторая пара (комедийная, каскадная). Но в новой редакции влюбленных пар оказалось аж три. И вот этот своеобразный секстет прямо-таки завораживает. Кто же эти исполнители главных партий? Елена Зайцева (Марица), Олег Корж (Тасилло), Юлия Гончарова (Лиза), Петр Борисенко (Зупан), Марина Коледова (Божена) и Вячеслав Иванов (Популеску). Очень любопытно, в первую очередь, все, что связано с Марицей и Тасилло. Обычно партию Тасилло поет баритон. Но Московская оперетта пошла на риск и передала тенору баритональную партию. В новой редакции оперетты Тасилло совсем не просто разобраться с истинными чувствами Марицы, потому как она мгновенно меняет свои решения. Капризуля просто невозможная! В виртуозной игре с чувствами Тасилло Елена Зайцева «заводит» действие, подкрепляемое танцевальными вихрями, которые очень хороши. Конечно, эту премьеру должно приветствовать. Смелое вторжение в широко известный сюжет, удачная перемена акцентов, более раскованное поведение персонажей, хорошее оркестровое сопровождение (Дмитрий Тарасов) и, отдельно замечу, очень неплохие стихи — все это определило успех. Но об одном исполнителе мне хочется сказать отдельно. Он — как камертон! — ведет все, что на сцене, иронично, с большим чувством юмора, каждой своей репликой и движением вызывая восторженную реакцию зала. Я говорю о самом ярком комедийном персонаже спектакля — Пенижике, которого играет Александр Маркелов. http://moscvichka.ru/News/?p=6534
Роз: "Сэр Антонио, ну, как это по-русски...?"
Анна: Antonio пишет: Но об одном исполнителе мне хочется сказать отдельно. Он — как камертон! — ведет все, что на сцене, иронично, с большим чувством юмора, каждой своей репликой и движением вызывая восторженную реакцию зала. Я говорю о самом ярком комедийном персонаже спектакля — Пенижике, которого играет Александр Маркелов. Самый мой любимый артист!
alena: Анна, в этом Вы не одиноки Я обычно говорю: есть почитаемые, а есть просто любимые. Маркелов - из последних. И вот из-за него-то в основном и занесло меня в среду среди бела дня на "Веселую вдову". Нормальные люди ходят в театр после работы или в крайнем случае вместо, а решила пойти сначала в театр, а потом на работу. Спектакль смотрела впервые, нещадно ругая себя за то, что так и не выбралась на него лет 10 тому назад. Вопреки моим опасениям (я не любитель джаза) эстрадно-джазовая аранжировка по ходу действия не напрягала. В "Качелях" да, резануло по ушам, но я к этому была готова, т.к. слышала в той же телеверсии "Канкана". Постановка, конечно, красивая и веселая. Спектакль был на мой взгляд из разряда рядовых. В целом восприняла без особых эмоций, особо ни на ком не концентрируясь. Шляхтов на общем ровном фоне выделялся суетливостью. Может быть большего ожидала от Шумейко, коего тоже видела лишь на экране. Похихикала в начале, когда выплыл ярко-блондинистый (!) Маркелов, чем вызвала пристальный интерес сидящих рядом девушек лет 70 с хорошим "хвостиком". Далее уже "девушки" развлекали меня своими комментариями. Первая второй : "И что тебе не так? "(это по поводу Шумейко). В ответ тяжкий вздох. Снова первая: "А мне очень нравится! И поет хорошо, и танцует, и играет". И снова вздох:"Нуууу..." - "Ах, он тебе внешне не нравится? Ну ты даешь! Он симпатичный!" - "Ну...." - "Ну ростом немного не вышел. А ты чего хочешь? Чтобы и пел, и танцевал, да еще и красивый, и высокий, и , словом, Аполлон ? Ишь чего! Где ты такое видела? А? Так, дорогая моя, не бывает!". Со стороны второй снова тяжкий вздох и вопрос уже ко мне (с придыханием и полуприкрытыми глазами): "А вы видели графом Данило Герарда Васильева?". "Да, - отвечаю, - но в силу возраста - только в кино", и думаю, что тему надо сворачивать... Снова вздох: "Вот видите!..." Далее шли комментарии по поводу платьев, каблуков, танцев ... Нет, все-таки за публикой наблюдать - отдельное и очень увлекательное занятие. На "Вдову" сама вряд ли пойду когда-нибудь еще, но иногда оказываются в Москве иногородние знакомые, которые любят приятно и легко провести вечер в театральном зале. Для такого случая, по-моему - беспроигрышный вариант.
alena: А на моей улице праздник все-таки случился! Вчера вечером. И снова «Летучая мышь». Колебалась: идти – не идти. Все-таки третья «Мышь» за последние два месяца, плюс дважды просмотренная запись 1986 года. Но была обещана старая гвардия, к коей я уже причисляю и Маркелова со Шляхтовым. Когда еще доведется всех сразу увидеть? Ничего откладывать нельзя, научена. Пошла. И как же я была рада, что пошла! Наконец-то – с пятой попытки - мне удалось ощутить ту, прежнюю, незабываемую атмосферу этого театра! Уже и не припомню, когда я в последний раз так смеялась - от души и едва ли не до слез, и так искренне аплодировала. Правда , пришлось в виде повинности перетерпеть Орловского – Кокорева… И кто, скажите на милость, придумал, что он – Орловский?! Глаза-то можно отвести, но уши в зале не заткнешь… За что, за что, о Боже мой!.. Ну почему, почему не Васильев?! Наверное, это было бы уж слишком шикарно. А в остальном - ну наконец-то! Вот же он, ТОТ САМЫЙ театр!!! Ну да, положа руку на сердце, хотелось мне в чардаше Розалинды заменить Розалинду-Варгузову на Адель, то бишь Криницкую, признаю, было такое, потому как последняя звучала куда лучше первой. Да и по типажу, и по темпераменту, на мой взгляд, она (Криницкая) больше Розалинда, чем Адель. Ну да, было несколько моментов, когда я пугалась, как бы кто-нибудь из артистов не получил производственную травму (тот же Кокорев, бедолага, чуть не получил пуантом по голове). Но в целом над сценой и залом просто витал дух праздника! Веденеев роскошен. Варгузова с ним смотрится прекрасно несмотря ни на что, и здесь, в «Мышке», я совершенно не задумываюсь о возрастных соответствиях персонажей и исполнителей. А какой прекрасный Альфред- Корж! Свободный, легкий, изящный, веселый, ветреный, легкомысленный, темпераментный, куражный! А Фальк- Шляхтов! Все предыдущие эпитеты – к нему тоже. Вот она, искристость оперетты! И главное, на сцене сложился ансамбль, из которого нельзя было кого-то выделить, кажется, замени одного, и все рассыплется. Ну, кроме Кокорева, конечно…Нет уж, пусть лучше он будет Генрихом, но никак не Орловским… На десерт выдали Маркелова. Хорош по определению. Вечер удался! Спасибо!!! И по итогам трех «Мышек» : из трех Альфредов больше всех понравился Корж, из трех Аделей – Гончарова, но ее хотелось бы все-таки видеть в окружении молодых.
Stich: Если кто помнит, в МТО шла "Ромео и Джульетта Вот здесь забавно будет почитать обсуждение иностранцами этой версии Обсуждение на английском. чтак что особого труда понять о чем не представляет http://romeojuliettemusical.actifforum.com/f7-version-russe-russian-version
Мария: pthj пишет: Что осталось, память http://www.youtube.com/watch?v=-j3tonad67g&feature=related качество видео улучшено Ария Гризабеллы в исполнении Л.Я. Амарфий http://www.youtube.com/watch?v=yaEpjSwBh2k Танго. Л.Амарфий и А.Маркелов http://www.youtube.com/watch?v=JAAdA_5QXk4 из телебенефиса "Как в старом кино", 1989г.
Алекс: Продолжаем о заменах. 30 марта в Фиалке Виолетта - Криницкая. Ратникова играет 28 апреля, как и заявлено. В Золушках 2 апреля Фея - Чудотворова, 10 апреля - Варгузова.
Мария: к международному дню театра..... и еще..... завтра полгода и совсем все не верится....... Фрагмент из телебенефиса Л.Я. Амарфий "Как в старом кино". 1989г., режиссер Марат Ларин (www.amarfi.ru) http://www.youtube.com/watch?v=dGESfUflQas
Antonio: Побывал вчера на Мистере Икс! Знаете, что... Это было шикарно!!! Главная пара Максим Катырев - Анна Новикова, стали главными героями вечера! То что, Максим и Анна играли в Марице, а соответственно репетировали вместе, дало большой плюс. Вчера в Иксе они были очень гармоничны Браво! По чаще бы, были такие сюрпризы!
зритель: Я много раз смотрела МХ и, естественно составила свой состав этого спектакля, правда, приятельница говорила, да кто ж тебе его даст.... и вдруг.... все легло как надо и... мой состав....Впечатление... нет слов... Здорово!!! И Максим и Анна молодцы, Да что там- все было очень хорошо, даже уходить после спектакля не хотелось. А какими аплодисментами провожали артистов!!!.... Давненько я такого не видела!... Хотелось бы эту пару видеть чаще (да и Максима не надо делать старше)...
Antonio: Не знаю, была ли тут эта ссылка, но на всякий случай делюсь... Инара Гулиева: «Мне странно слышать о современном буме на мюзиклы» http://www.newslab.ru/review/169538
Аня: Да, правильное интервью!
Stich: Antonio пишет: Не знаю, была ли тут эта ссылка, но на всякий случай делюсь... Инара Гулиева: «Мне странно слышать о современном буме на мюзиклы» http://www.newslab.ru/review/169538 Да, оно уже здесь было и обсуждалось. Интервью С.Варгузовой в журнале "Имена" (скан - 4 картинки архивом 4,1 Мб). http://narod.ru/disk/8622113001/interview_varguzova_2011.rar.html "Верю, оперетту ждет новый расцвет!" взято здесь:http://www.narod.ru/guestbook/?owner=224793
Роз: Театральный запой. Март 2011. Ну-с, пожалуй, пора отчитаться об итогах случившегося (и, кстати, ещё не закончившегося) театрального запоя последней недели. В театр погнали, как вы понимаете, заявленные составы: рокировка главных пар в «Марице» и редкий тандем Новикова-Катырев в «Иксе» (хотя, по чести, билеты закупались, когда ещё ожидалась Зайцева). Рокировка, ИМХО, удалась. На премьере по-настоящему понравились в дуэте только Максим и Анна. На этой неделе понравились, без натяжек, оба дуэта. Конечно, и сам по себе спектакль «пошёл»: обрёл необходимый темп, добавилось уверенности и слаженности, зазвучали подсевшие было голоса. Первое, что отметилось в «Марице»: очень точное попадание в роль Анны Новиковой. Её мягкая женственность и добродушное лукавство как нельзя лучше соответствуют взбалмошной, но очаровательной героине в этой сценической редакции. Дуэт с Катыревым на прогоне получился очень чувственным, дуэт с Коржом – ярким и гармоничным: напористый, прямолинейный Тасилло – и гибкая, забавно капризная, но улыбчивая и наповал обаятельная Марица. Корж в дуэте с Зайцевой на премьере напоминали двух сильных зверей в одной клетке, между их героями всё время шла битва за первенство, а прочие страсти были отодвинуты на третий план. Героиня же Новиковой попросту обезоруживала темпераментного венгра и гасила его воинственный пыл одной улыбкой. Смотрелось изумительно. Единственное, что требует коррекции в дуэте Новикова-Корж, это вокал Олега: его манера без надобности форсировать звук, особенно на верхних нотах, диссонировала с мягким и очень красивым тембром Анны; подчас он попросту заглушал криком партнёршу. Драматически же пара выглядела практически идеально. Дуэт Зайцева-Катырев выглядел так же. Зайцева играет сильную, пылкую, подчас вздорную красавицу, которая каждый раз буквально с размаху натыкается на спокойную силу, самоуверенность и чувство юмора «председателя колхоза» . Дуэт получается не таким чувственным, как с Новиковой, но искры, однако же, летят. Единственное, я бы изменила причёску ЕГ во второй половине 1 действия: её откровенно, при всей красоте актрисы, портит и старит вавилонская башня на макушке в обрамлении свисающих на глаза прядей…тогда как цыганкой она фантастически хороша, и впрямь на месте погибнуть можно. Короче, резюмирую. Коржу однозначно лучше играть с Новиковой. Для Зайцевой не в такой степени, но всё же предпочтительнее Катырев. Анна и Максим хороши в любых сочетаниях. Но вкусы поклонников различаются. Так что пары стоит, пожалуй, периодически тасовать на радость зрителям: это всегда интересно, акценты смещаются, отношения выстраиваются по-разному – и в результате лав стори каждый раз прочитывается словно заново. Ну, а теперь «Икс». Спектакль и впрямь вышел шикарный, невзирая на серию ляпов. Подзабывший за пару месяцев текст Веденеев периодически сбивался на пересказ реплик Барона своими словами, в чём его достойно поддерживал Пуассон-Гончаренко. И всё бы ничего, когда бы ЮП в конце концов не выдал буквально следующее: «Пуассон! Берите бумагу, пишите! Вас хочет молодая интересная девушка…» Ну, реакцию зала во главе с оркестром может представить себе каждый. Замечательно отыграли Борисенко и Гончарова. По-моему, это был первый раз, когда они оказались вместе в МХ, но взаимодействие получилось отличным, пара от души зажигала, да и таскать Юлию по авансцене Петру было заметно легче, чем проделывать то же с Меркуловой. Каминский-Пеликан шедеврален (как, собственно, и предполагалось). Очень хороша Коледова-Каролина. Но львиная доля вклада в успех спектакля принадлежит, несомненно, главным героям. Партию Мистера Х, похоже, слегка опустили для Катырева – и слава КПСС, потому что голос его в такой более низкой тесситуре звучит фантастически красиво. А в дуэтах в сочетании с изумительным голосом Новиковой это было просто чудом. Актёрски дуэт на сей раз тоже оказался вполне убедительным; видимо, репетиции «Марицы» сыграли свою положительную роль и здесь. Правда, справедливости ради следует отметить, что Новикова всё-таки проигрывает в роли Теодоры Зайцевой (если не принимать в расчёт вокальную составляющую). Драматическая сцена разоблачения у Анны не получается настолько яркой и точной, как у ЕГ. Что же касается нежной страсти, то её по полной программе блестяще отыгрывал Катырев, а героиня Новиковой, фигурально выражаясь, подставляла щёку. Конечно, в первой половине спектакля это вполне соответствовало сценарию, но ближе к концу Теодоре стоило бы добавить огня. Впрочем, я слегка придираюсь. И уверена – теперь уверена - что недостающее со временем наработается. И ещё. Наблюдая дуэт Новикова-Катырев в разных сценах и разных спектаклях, я буквально вижу идеальных Данило и Ганну. Когда же..?! Зрители от спектакля были в восторге. Охапку цветов в финале Максим с трудом удерживал обеими руками; даже не представляю, сколько ему букетов передали. Что уж говорить об овациях и «Браво!», вплоть до персональных «Браво, Катырев!» Да, праздники случаются. И большое спасибо всем, кто организовал их для нас!
Stich: http://mus_krasnodar.livejournal.com/112415.html
зритель: Неожиданно сегодня попала на "Фиалочку" - все просто блеск, да и все замены, как бальзам на душу... Спектакль прошел очень живо.... И как ни странно, но сегодня мне понравились все, даже ЖЖ, которую я недолюбливаю, была на высоте.., но лучше всех, конечно, была С.Криницкая, а дальше сплошные вопросы... Почему она не играет Розалинду, Ганну Главари, где она поет и играет гораздо лучше героинь, да и Марицу, наконец?... А вот несколько фотографий с "Фиалочки":
Sanni: Предпоследняя неделя марта порадовала нас сразу двумя замечательными представлениями, пропустить которые было бы настоящим преступлением :) К звёздному «Мистеру Икс» мы готовились заранее, но только лишь узнали о составе исполнителей «Марицы» 25 марта, ни минуты не раздумывая, решили идти на оба спектакля. 25 марта, «Графиня Марица» (Катырев-Зайцева-Борисенко-Гончарова-Коледова-Маркелов-Иванов-Сошникова и др.). Это было потрясающе!!! «Марица» была несравнимо лучше премьерной, словно совсем другой спектакль. И правда, в таком составе, в новой интерпретации популярный сюжет стал живее и ярче! Благодаря колоссальным стараниям артистов, персонажи были настолько очаровательны и ярки, что хотелось снова и снова слушать чудесные мелодии, наблюдать за игрой таких новых и необычных героев. Ещё на премьерном просмотре, прочитав впечатления постоянных зрителей о прогоне, я ожидала худшего, поэтому даже тогда мне показалось, что всё вовсе не безнадёжно :) «Марица» стала и более сложной, и более интересной. В этой сложности проявились как плюсы, так и минусы. Так, к примеру, плохо ужились в одном спектакле спокойная атмосфера загородного имения и суматоха происходящих на сцене событий и лиц. Но между тем появился красочный клейдоскоп фееричных номеров и занимательных характеров. При попытке усложнения и улучшения разрозненных элементов спектакля, создатели, к несчастью, забыли о необходимости соединения этих частей в систему, в гармоничное целое. Общее впечатление от спектакля можно было бы выразить всего в нескольких словах, о которых уже неоднократно здесь писали: «лоскутное одеяло», «мозайка»… Но кто сказал, что чудес не бывает? :) Возможно всё, когда на сцену выходят настоящие артисты. Несмотря на то, что по-прежнему глаза уставали от однообразных декораций и не исчезло несоответствие нового сложного текста дуэтов и старых танцев (движение «ты мой котёночек», пожалуй, никогда не даст забыть о старом либретто :)), по-прежнему мне казался лишним затянувшийся диалог и сложный музыкальный номер Божены и Популеску в первом действии, всё представление смотрелось на одном дыхании. Мне очень понравились и очаровательная Юлия Гончарова, и зажигательный Пётр Борисенко, и колоритный Вячеслав Иванов, и бесподобный Александр Маркелов. Но самое большое впечатление произвела всё же пара Максима Катырева с Еленой Зайцевой: прекрасный, чувственный дуэт!!! На протяжении всего спектакля было необыкновенно приятно наблюдать за развитием отношений их героев. Спасибо огромное артистам за подаренный праздник!!! :) 27 марта, «Мистер Икс» (Катырев-Новикова-Веденеев-Борисенко-Гончарова-Каминский-Коледова-Гончаренко и др.). Знаю, что для многих изменённый состав стал приятной неожиданностью, но, увы, для меня здесь как раз чуда не произошло. Безусловно, это был очень достойный спектакль, но для себя я поняла, что Анна Новикова – просто не моя Теодора. Она прекрасно пела, была по-своему обаятельна и мила, но ей очень недоставало драматического артистизма в сцене разоблачения Мистера Икс. Казалось, всё второе действие Максим Катырев играл за двоих. Возможно, в «Марице» Анна играет совсем иначе и взаимодействие артистов более гармонично? Наверное, на это стоит посмотреть. А в целом, спектакль удался :) Так что теперь ожидаем новых чудес 10 апреля! :)))
Анна: Sanni пишет: Так что теперь ожидаем новых чудес 10 апреля! :))) А я жду чудес от 02 апреля, иду на Золушку!
Аня: Сейчас пришла с Цезаря и Клеопатры. С Цезаря и Клеопатры всегда выхожу расстроенная, что уже все кончилось. Сегодня не было исключением. Пришла к 18 и поначалу народу было немного, но к 19 еле удалось усидеть на хороших местах и то в антракте выгнали - пришлось переезжать - ближе, но сбоку. Для зрителя, поняла, главное, иметь крепкие нервы.))))) Дирижировал Тарасов. Кирюхин мне нравится все больше и больше в Сфинксах - с настроением играет и поет и сразу создает на спектакле нужную атмосферу. Если честно, он мне уже больше Маркелова нравится в этой роли. Замечательно все-таки играет Каминский. Конечно, Гончаренко, тоже здорово, но Каминский у него персонаж получается более сложный, более глубокий и умный. На самом деле Египтом, конечно, должен был бы править Потинус, а не Клеопатра. Жалко Цезарь его не любил так, как Клеопатру.))))) Он более достоин власти. В исполнении Каминского. Конечно, отдельная песня, как Каминскому на ногу трон ставят, не могу, столько раз видела и каждый раз смешно. И конечно когда Каминский занимает трон Клеопатры, как он себя представляет уже правителем, как в мечтах прямо уносится, так все это здорово он обыгрывает - я еще с этого бока сидела - хорошо видела. Впечатляет. Еще ужасно смешно Каминский смотрится с Голубевым - военноначальником. Голубев, конечно, дуб дубом, полная противоположность Потинусу. Очень здорово в их исполнении получается с цена с царем - мальчиком. Сегодня играл мальчик, который более взрослый или более высокий - этот мальчик очень хорошо играет. Молодец! Перса игрл Доброжицкий, но честно сказать, хорошо, что его мало. Голоса у него по-моему не было. Ратникова сегодня не пела. Белякова как всегда здорово сыграла и спела. Часто слышу, как народ обсуждает, что у нее хороший оперетточный голос. Может быть по сравнению с Ланской. Но Ланская хорошо играет, мне вообще то нравится, да и вообще она все-таки приятная, нежная и, конечно, все ее коварство выходит довольно детским. Но в этом есть своя прелесть. Дементьев очень не плохо сыграл, понравился. ГВ потрясающе играл и пел! И вообще ГВ, конечно, Цезарь как живой и на Клеопатру он сегодня так серьезно наехал в конце второго действия, было видно, что рассердился, что она его так с Потинусом подставила. А еще ГВ сегодня очень здорово сыграл, как он собирался работать и правда пытался что-то делать, но Ланская вилась вокруг него как пчела, под конец разлеглась и начала мечтать о каком-то Марке Антонии - вообщем работать не получилось.))))) Вообще ГВ он такой потрясающий, дело не только, конечно в игре и в пении, просто так он органичен в этой роли, ему не надо ничего из себя строить, что он не сделает - все убедительно. На поклонах ГВ хотел один букет подарить Ланской - но их так видно скрепляют, что если бы ГВ оторвал этот букет, мне кажется цветов бы на нем не осталось, вообщем тогда ГВ отдал Ланской все свои цветы, народ был в большом восторге. Вообще в гардеробе и когда шла домой слышала, что народ доволен спектаклем. И правда здорово было! А ГВ вообще - одно слово - обожаю!
Аня: Да, забыла написать, юношу из благородной семьи играл Маковский.
Наблюдатель: По информации из МТО премьера "Орфея" состоится 17 июня 2011 года. Предполагается, что роль Юпитера будет исполнять прославленный баритон Сергей Лейферкус.
Аня: Наблюдатель пишет: Предполагается, что роль Юпитера будет исполнять прославленный баритон Сергей Лейферкус. Своих артистов что-ли не хватает?
Наблюдатель: Аня, свои не все работать хотят. А может именем решили привлечь внимание зрителей.
Аня: Наблюдатель пишет: Аня, свои не все работать хотят. А может именем решили привлечь внимание зрителей. Кому-то предлагали в МТО и он отказался? А если именем, то рекламу будут давать? Что это вдруг? Это новый ГМК что-ли?
Алекс: Наблюдатель пишет: Предполагается, что роль Юпитера будет исполнять прославленный баритон Сергей Лейферкус. "Когда звезда заходит на западе, она восходит на востоке." (с) Дольчев
Stich: Аня пишет: Кому-то предлагали в МТО и он отказался? А то в МТО все на все роли соглашаются
Аня: Алекс пишет: "Когда звезда заходит на западе, она восходит на востоке." (с) Дольчев Вот именно.)))))) Stich пишет: А то в МТО все на все роли соглашаются А все-таки кому предлагали?
Stich: http://tv-soyuz.ru/videonews/moscoworthodox/at14140
Stich: Фрагмент песни Николки из оперетты "Бабий бунт" (творческий вечер П.Борисенко) http://narod.ru/disk/9055182001/MVI_2888.MOV.html
Stich: Фрагмент арии "Любите женщину" (творческий вечер П.Борисенко) http://narod.ru/disk/9058548001/MVI_2905.MOV.html
JL: Наблюдатель пишет: По информации из МТО премьера "Орфея" состоится 17 июня 2011 года. Предполагается, что роль Юпитера будет исполнять прославленный баритон Сергей Лейферкус. 1 апреля с 16 июня - блок "Монте-Кристо".
Наблюдатель: Я, честно говоря, вообще удивился, что в это поверили.
Stich: Наблюдатель пишет: Я, честно говоря, вообще удивился, что в это поверили.. Это называется: "Разыграй разыгрывающего"
Аня: Наблюдатель пишет: Я, честно говоря, вообще удивился, что в это поверили. Нет, Наблюдатель, что же это такое! Безобразие! Я во все поверила и уже второй день возмущаюсь и кому-то уже рассказала. Разве можно так?
Аня: И главное даже в голову не пришло, что это шутка, хотя я помнила, что вчера 1 апреля!
Stich: Аня пишет: И главное даже в голову не пришло, что это шутка, хотя я помнила, что вчера 1 апреля! А я думала, что ты тоже шутишь
Аня: Stich пишет: А я думала, что ты тоже шутишь Какие уж тут шутки, совсем думаю с ума сошли в МТО! Наблюдатель - хулиган!
advokat61: Будто бы Лейферкус не пел в оперетте . И в молодости пел , и совсем недавно выходил в Петербурге на сцену театра музыкальной комедии в концерте. Так что сие невероятным назвать сложно. Если бы Наблюдатель написал , что Юпитера Киркоров будет петь , тогда можно было бы и посомневаться.
Stich: Аня пишет: Какие уж тут шутки Аня, это тебе в качестве утешения http://www.youtube.com/watch?v=D40rNEIKPR4
Stich: Наталья Бороздина и Владислав Кирюхин, видео из концерта «Дуэты любви», ММДМ, камерный зал http://www.youtube.com/watch?v=mnpMiqA_MyM&feature=related Нар. арт. РФ Юрий Веденеев, видео из концерта «Парад лучших баритонов России», посвященный памяти Муслима Магомаева. Большой зал Московской консерватории http://www.youtube.com/watch?v=We2qEPa__lY
Аня: Stich пишет: Аня, это тебе в качестве утешения Спасибо!
Роз: Волею судеб я неожиданно заглянула вчера на «Сильву» в составе Зайцева-Корж-СП-ЮП-Каминский-Ратникова-Шляхтов-Шумейко. И оказалась свидетельницей редкого на рядовом спектакле явления. В финале зал встал и аплодировал стоя, периодически выкрикивая: «Браво, Сильва!» Да, Зайцева вчера показала класс, это факт. Была в голосе и хорошо пела, а уж по части актёрского мастерства… Героиня была настолько яркой доминантой спектакля и настолько безупречной драматически, что, кажется, превзошла саму себя. Драматические сцены второго действия каждый раз заканчивались шквалом аплодисментов и зрительскими репликами из серии: «Вот это да!» Корж достойно соответствовал ЕГ. Олег изобразил темпераментного такого Эдвина, периодически взрывающегося порывами то страсти, то гнева, то несуразных выходок под воздействием обильных возлияний. Очень эффектно в последней сцене заслонял Сильве дорогу: так, что она буквально впечатывалась в него на ходу. Часто герои, играя любовные сцены, побаиваются вторгаться в личное пространство партнёрши – и в результате возникает подспудно ощущаемая зрителем недостоверность. Корж научился играть эти сцены на очень близкой дистанции – и это большой плюс для героя-любовника. В общем, дуэт сложился отличный (хотя я по-прежнему считаю, что Эдвин в исполнении Катырева точнее попадает в характер этой сценической редакции…по крайней мере, в дуэте с ЕГ, который я видела). Замечательно хорош, по обыкновению, был и тандем Цецилия-Ферри (СП-ЮП) . Знаменитый квартет стал очередным поводом для зрительской овации. Впрочем, ничуть не хуже оказались и зажигательные трио с Мишкой-Шумейко. Последний, правда, создавал иногда чрезмерную суету на сцене. Особенно, если рядом оказывался Шляхтов. Всё-таки несколько фонтанов одновременно – перебор. Каминский и Ратникова тоже отыграли свой дуэт достойно. Хотя, по справедливости, Борисенко в роли Бони даёт другу много очков вперёд, а Меркулова в роли Стасси выглядит забавнее и ярче. Но и вчерашних Стасси и Бони зал принимал тепло. В целом, спектакль весьма удался. Однако, при общем высокопрофессиональном уровне, львиный вклад в успех вчерашнего спектакля внесла всё-таки Зайцева. За что, с лёгкой руки Адвоката и по его примеру, вручаю героине виртуальный букет в миллион алых роз. Браво!
Наблюдатель: 8 апреля 2011 года Центр народной культуры «Дом Романса» Концерт Павла ИВАНОВА Должен сразу сказать, что концерт оставил вполне благоприятное впечатление, даже в большей степени, чем этого можно было ожидать. Если бы я ушёл в антракте, то, пожалуй, и придраться по большому счёту было бы не к чему, но у меня есть дурацкая привычка все мероприятия досматривать до конца, поэтому немножко критики тоже будет. Первое, что хотелось бы отметить, так это возвращение Павла Иванова на баритональное поле. Неоднократно говорил это прежде и не боюсь повторить сейчас – это правильное и мудрое решение. Имея в своём диапазоне весьма высокие верхние ноты г-н Иванов тем не менее в верхнем регистре звучит хоть и уверенно, но недостаточно ярко, в баритональном же – голос окрашивается приятными слуху обертонами. Соревноваться с тенорами ему будет достаточно проблематично – такие голоса не уникальны, в то время как баритон с хорошим верхом – вещь куда более редкая. Охотно допускаю, что эксперимент по переквалификации в тенора был необходим в работе над верхней частью диапазона, но возвращение в более низкий (по звучанию) класс голосов, на мой взгляд, закономерно. Так что Павел Иванов снова баритон, о чём гордо извещает афиша и с чем я его и, собственно, всех нас поздравляю. Во вторых строках своего письма не могу не сказать несколько положительных слов о программе концерта. Галина Преображенская ещё в начале концерта открестилась от своей причастности к составлению репертуара вечера, переложив всю ответственность на исполнителя, который «сам принес то, что хочет петь». Так ли это или нет – не суть важно, но не часто на подобных концертах можно встретить взвешенную, продуманную и логично выстроенную программу. В первом отделении были заявлены и исполнены русские песни и романсы, что позволило Павлу сразу продемонстрировать свои сильные стороны – широту диапазона, силу и красоту голоса, а во втором звучала оперетта, где в ход пошли кураж и обаяние. Нельзя не признать удачным и разбивку отделений на блоки, начинающиеся и заканчивающиеся произведениями очень известными, а в серединке содержащие что-то более редкое – обрамление из «шлягеров» русско-народного песенного жанра («Ах ты, душечка» и «Живет моя отрада») скрывало между собой более редкую «Ноченьку» и «Прощай, радость»; узнаваемая «Серенада Дон Жуана» (правда, в более редкой версии Э. Направника) и «Бубенцы» – романс Рахманинова «Я был у ней» и «Романс человека в пальто» из хренниковской «Белой ночи» (если кто не сразу вспомнил, то его иногда поёт ГВ – «Бегут весенние ручьи и солнце в них купает ноги…»). За исполнение последнего романса – моя отдельная благодарность. Второе отделение – почти сплошь хиты: Мистер Икс (Ария и Дуэт), Тассило (Чардаш), Раджами, Данило (Дуэт), Николка и т.д. Единственное, что для молодого исполнителя 16 номеров менее чем за 2 часа – это весьма прилично и утомительно, что не может не сказаться на исполнении: и в конце первого отделения, и в финале концерта чувствовалась голосовая усталость (при том, что заявленные куплеты Баринкая были опущены). Всё-таки к голосу нужно относится бережно. В антракте в череду комплиментов хотел добавить слова про общий выдержанный академический строй самой программы и её исполнения, однако, второе отделение внесло свои коррективы. И если с использованием «минусовой» фонограммы ещё можно смириться, хотя, на мой взгляд, в таких камерных залах живое инструментальное сопровождение всё-таки предпочтительнее, то наличие довольно распространенных концертно-опереточных штампов (выраженных в попытках добавить элементы «режиссуры» в исполнение) сильно снижало общий уровень впечатления. Любой реквизит может и должен использоваться в концертном выступлении только в том случае, если без него никак нельзя обойтись. Выходя же петь Арию Мистера Икс маску одевать вовсе не обязательно и уж совсем не нужно трясти маской, сняв её и держа в руках: спой так, чтобы зритель увидел маску на твоём лице; зритель знает сюжет и доверчив, убеди его эмоционально и не будет необходимости в лишнем аксессуаре. Впрочем и начинать арию, находясь ещё за кулисами – трюк не самого высокого пошиба и, главное, не являющийся необходимым для певца с хорошими данными. Очень часто актрисы выбирают себе партнёра чуть слабее, тем самым подчеркивая свои достоинства. Мужчинам же сильных партнерш бояться не надо. Хорошая партнерша не только не затмит кавалера (даже если и выйдет на первый план), но подчеркнёт наиболее сильные, как певческие, так и мужские качества. К сожалению, с партнёршами Павлу не повезло – ни с Валентиной Феденевой, ни с Натальей Кирилловой играть в любовь не получилось (да и вокально обе были, мягко говоря, спорны); это вам не Новикова с Криницкой. Соответственно, если нет возможности в силу отсутствия времени, либо в силу невосприимчивости партнёрши выстроить дуэт, смизансценировать его, продумать игру (и желательно не так, чтобы дама пела об «улыбке, цвете глаз», а жестом показывала куда-то в область отсутствующего галстука партнёра), прорепетировать танцы, то лучше от подобных элементов «оживляжа» отказаться вообще, исполнив номер концертно. Ну и ещё немного ворчания. Если программа определена и объявлена, то не стоит её перестраивать по ходу выступления, это очень часто влечет за собой накладки. Не говоря уже о том, что закончить концерт «Влюбленным солдатом» и спеть потом на бис «O sole mio» было бы логичнее, чем пропустить вперёд «Солдата», потом спеть более сложного Николку (на котором уже стала сказываться усталость голоса), и затем вновь перескочить на песенный жанр. Но, тем не менее, эти отдельные недостатки не могут испортить общего хорошего впечатления от вечера, прошедшего при полном зале и теплом, душевном конферансе и аккомпанементе Галины Преображенской. Павла Иванова – с почином!
Мария: статья в газете "Культура" о премьере "Марицы" http://www.kultura-portal.ru/tree_new/cultpaper/article.jsp?number=950&rubric_id=207&crubric_id=1001539&pub_id=1143244
Аня: Отличная статья и название правильное!
Stich: Морозов в своих публикациях непредсказуем:) Теперь у него, чем громче поешь, тем лучше:) Широкий и открытый звук - это нормально : Смертельный номер, я впервые не согласна с критикой Зайцевой: Пластически, впрочем, не слишком убедительна и маститая Елена Зайцева (Марица) Это где? Особенно в сравнении с Мельник? Не согласна, что у Иванова плохо с танцем... Не пойму, с чего он это взял
Алекс: Stich пишет: Морозов в своих публикациях непредсказуем. Теперь у него, чем громче поешь, тем лучше:) Широкий и открытый звук - это нормально Кого заказали, того и похвалил. Хотя в целом, имхо, не похоже на заказуху. Странно, что ни слова не сказано про Новикову. Не удостоилась бедняга. Гулиева, наконец-то, получила по заслугам открытым текстом со страниц СМИ! А также я полностью согласна насчет Тарасова. Stich пишет: Не согласна, что у Иванова плохо с танцем... Stich, ты уточняй, у какого Иванова, ага! Их там двое, если чё.
Stich: Алекс пишет: Stich, ты уточняй, у какого Иванова, ага! У Павла конечно:)
Sanni: "Вот так все и свершается в первые же десять минут спектакля. И после того как они “сделали это”, зрителю вполне можно расслабиться." А что, зрители на спектакли оперетты обычно напрягаться ходят? :)))) "...от которой в новый спектакль перешли довольно симпатичные декорации Владимира Арефьева..." О, да!!! Нет ничего лучше великолепной болотно-зелёной тряпочки, заполняющей сцену на протяжении почти трёх часов действия... :)))
Stich: Алекс пишет: ни слова не сказано про Новикову. Не удостоилась бедняга Коржа тоже не удостоили... А вот это не поняла: Елена Зайцева (Марица), хотя с актерской стороной у нее все в порядке. Правда, на фоне голосистых юношей Поскольку ранее говорилось об Иванове и Катыреве... Разве Зайцева играла с ними? Я не помню ее в расписании с Ивановым
Алекс: Stich пишет: Поскольку ранее говорилось об Иванове и Катыреве... Разве Зайцева играла с ними? Я не помню ее в расписании с Ивановым Судя по всему, Морозов не видел прогон, но видел второй спект Зайцевой, где она играла уже с Катыревым, а не с Коржом. А голосистые юноши - это видимо были Катырев и Борисенко.
Sanni: Графиня Марица, 10 апреля Не перестаю восхищаться великолепным дуэтом Елены Зайцевой и Максима Катырева! Это восхитительно, необыкновенно, лучше не бывает!!! :))) Да-да, и можно сколько угодно ухмыляться необычному началу истории отношений главных героев, которые вроде как "сделали это по-быстрому" :)) Но какие чувства мы наблюдаем со сцены, какие искры летят в течение всего спектакля!.. :) Невероятно талантливая красавица Елена Зайцева очень точно драматически отыгрывает все без исключения сцены, а выразительный Максим Катырев раз от раза всё больше вживается в роль управляющего, добавляет в образ новые интересные черты. Это необыкновенный дуэт для оперетты, и для меня он намного любопытнее других: благодаря столь оригинальной режиссуре артисты во многом сами создают живые характеры персонажей. За что им огромное спасибо! И... браво, браво и ещё раз браво!!! Немалая заслуга динамичности спектакля принадлежит и Популеску - Вячеславу Иванову. Он бесподобен в этой роли!! :) Он демонстрирует столько куража и зажигательности, особенно в сцене расточительства, отплясывая наравне с зебрами, что возникает непроизвольное желание добавить его и в номер "Большого канкана" :))) Марина Коледова так же хороша в роли Божены. Очаровательна Юлия Гончарова! Зупан Ивана Викулова сильно отличается от Зупана Петра Борисенко, но тоже весьма интересен. Александр Каминский всё же был излишне комичен и даже несколько пошловат. Манеры, которые он демонстрирует в образе Композитора из "Фиалки Монмартра", он частично перенёс и в "Марицу", на мой взгляд, неудачно. В отличие от Александра Маркелова, ему не удалось "пройти по лезвию ножа", и не раз возникало желание как-то облагородить Пенижека. Примерно столь же сильное недоумение вызывает и Аза - Елена Сошникова. Любовный треугольник не складывается. Заигрывания откровенно немолодой цыганки с видным управляющим выглядят нелепо и даже пошло. И если Светлана Криницкая в той же роли прекрасна, то здесь возникает масса вопросов в первую очередь к режиссёру: если изначально задумывалась такая сюжетная линия, стоило бы сопоставлять возраст актёров, если же этого нет - необходимо что-то менять... В целом же, спектакль удался на славу! Несколько расстроило то, что при огромном количестве людей, стоящих в очереди к администратору за контрамарками, букетов у артистов было совсем немного, хотя, бесспорно, многие этого очень и очень заслуживали! Спасибо всем огромное!!!! :)))
Stich: Нашла в интернете отзыв о вечере Шмыги в Бахрушинском: http://pereille.livejournal.com/271064.html
Stich: Из интернета о вечере Борисенко: http://plennik-kankana.livejournal.com/25033.html
Stich: Еще одна статья на тему, о которой было выше: Солист Московского театра оперетты сыграет в постановке краснодарского театра http://news.mail.ru/culture/5685063/
Аня: Вчера выдался очень напряженный театральный день. С утра пошла на Золушку, потому что ожидался очень хороший состав - Коровин, Белохвостова, Варгузова, Ионова. Спектакль мне очень понравился! Замечательный, добрый, душевный спектакль! Было полно народу, полно маленьких детей. Перечисленная четверка главных исполнителей все сыграла просто на отлично, это мои любимые исполнители в этом спектакле. Замечательный, романтичный принц Коровин, Белохвостова тоже очень здорово и ярко сыграла. Варгузова - без нее я на Золушку не хожу. Паж тоже отличный. Ионова была мачеха, как живая. Сестры - как обычно длинная Марианна была вне конкуренции. Понравился мне и Житков, хотя, на мой взгляд, у Маркелова лучше с дикцией. Дерендяев очень приятно играет, но, конечно, с ним это роль более проходная, Каминский на порядок выразительней. Но Дерендяев добрый. Привратники были Ужва и Груздев. Особенно мне Ужва нравится. Шумейко - лесничий - вот хоть убей меня, но на мой взгляд, слишком много суетится. Но в целом спектакль отличный - как говорится не стыдно показывать и дети и взрослые всем нравится и поэтому видно артисты с удовольствием играют и на поклонах праздничная атмосфера! Потом переместилась в театральный музей Бахрушина, там общество друзей Большого балета проводило презентацию книги Натальи Макаровой. Эту книгу она уже давно написала, но на русском языке ее не было, а сейчас издали. Пошла прежде всего, чтобы купить там эту книгу, но в результате было очень интересно, показали приерно на полтора часа видеозаписей выступлений Натальи Макаровой и у нас тогда еще в Кировском театре и на Западе. В конце должна была выступать ее менеджер, но пришлось уйти, чтобы успеть на "Мертвые души" Екатеринбургского театра. Мертвые души оказались лучше, чем думала. Во всяком случае интересней смотреть, чем про школьников в Силиконовой дуре и даже, наверное, интересней, чем Екатерина великая. Самая идея довольно забавна - что в Росиии везде жулики - внизу жулики более мелкие, а выше более крупные, но и их удалось провести. То есть жулик на жулике сидит и жуликом погоняет. Правда не знаю заслуживает ли эта оригинальная идея 2,5 часов спектакля. И может быть, если бы все-таки самых высоких жуликов не удалось провести, то спектакль бы получился более мрачным и актуальным. И может быть встали бы другие вопросы. А так, конечно, весело, но по принципу над кем смеетесь - над собой смеетесь. Правда после прочтения сочинений Гоголя становится более грустно, чем при просмотре этого спектакля. А здесь фарс. Больше всего мне понравились государственные мужи и чиновники в зеленом и вообще эта идея и как это поставлено в спектакле. Главные начальник и не самый главный очень здорово сыграли. Главный герой тоже понравился. Дамы в больших количествах были слишком надоедливы и одноообразны. Хорошо сыграли Коробочка, Манилов, Собакевич, Ноздрев. В целом спектакль было любопытно посмотреть, правда второй раз не пошла бы. Но лучше и интересней Графа Монте-Кристо на порядок. Даже на 10 порядков. Немного почему то в Свердловском театре все тяжеловесное - и постановки и декорации и игра. Берут масштабом. Но в целом любопытно и завидно! Музыка отторжения не вызвала, в целом один раз вполне стоит сходить.
Stich: Какая прелесть http://mosoperetta.ru/forum/viewtopic.php?p=465#465
Роз: По поводу статьи Морозова... Да, однозначно, премьеры он не видел, а видел дневной спектакль и тот, что был 25 марта. (Не его ли громкие сентенции я краем уха слышала в антракте в коридоре? Высказывались эти сентенции Тартаковскому.) Едва ли статья заказная, но кое-чего в уши ему, видимо, напели, бо как концы с концами местами не сходятся. В частности, похвалы Мельник на фоне упрёков в недостатке пластики Паше Иванову, Катыреву и Зайцевой. Вот уж чем не грешны... Ну, и возмущение журналиста на тему "они сделали это уже в начале спектакля" лично меня позабавило. Не в том проблема. Впрочем, актёры спектакль обживают. С пятого раза почти перестаёт резать уши новый текст, а наблюдать за развитием характеров и отношений становится всё интереснее. "Графиня Марица" от 10 апреля и впрямь удалась. Дуэт главных героев искрил и буквально завораживал: милые бранились и тешились от души и чертовски правдоподобно. Зайцева была хороша, как в предыдущей "Сильве". И причёску ей поправили, и резкости она поубавила, добавив лукавых улыбок и обаяния, и выглядела практически ровесницей Тасилло. Катырев тоже усовершенствовал образ, довёл эскиз до полноценного портрета совсем не однозначного, но очень интересного героя. В который раз обратила внимание на весьма существенную деталь: Максим очень точен в жестах и выражении лица. Ничего лишнего, случайного или не соответствующего тексту и эмоциям персонажа. И сыграл превосходно, и спел шикарно. И в дуэте оба были великолепны. Что, собственно, зрители подтвердили в финале бурными, продолжительными аплодисментами. Браво и второй паре В. Иванову и Коледовой, и третьей - Гончаровой и Викулову. Собственно, к чему это я? А к тому, что опереточные спектакли не часто отличаются выдающимися пьесами или особой режиссурой. Опереточный спектакль на 80 процентов - сиюминутное творение артистов. И, если у них всё в порядке с типажным и возрастным соответствием, куражом, желанием работать на сцене, талантом, наконец, то зрительский успех спектаклю будет обеспечен. Вот так-то. И статистика напоследок. Я не была на "Марице" пять лет (после смерти Алимпиева смотреть спектакль стало невозможно). Новую "Марицу" я за два месяца посетила уже пять раз. Впечатляющие цифры?
Мария: Лилия Амарфий. романс Лидочки (передача Клуб Белый попугай) http://www.youtube.com/watch?v=K58sOeEkEuU http://www.amarfi.ru/video.html Роз пишет: И статистика напоследок. Я не была на "Марице" пять лет (после смерти Алимпиева смотреть спектакль стало невозможно). Новую "Марицу" я за два месяца посетила уже пять раз. Впечатляющие цифры? нет, не впечатляющие:)) ибо это субъективное восприятие... старую "Марицу" смотрела сто раз с огромной радостью и удовольствием (спасибо любимой Актрисе), на новой не была и пока не хочу, тоже субъективное, поэтому это не критерий:))
Роз: Мария, ты ходила на любимую Актрису. А вот я даже на любимую актрису не могу смотреть, если у неё в партнёрах нечто, никаким боком не подходящее на данную роль. Так что лично я Гулиевой благодарна хотя бы за то, что на сцене появились герои, при виде которых не хочется закрыть глаза и заткнуть уши, а как раз наоборот. И это объективно, а потому - критерий. ЗЫ: Спасибо за ссылку!
зритель: Поговаривают, что каникул летом в театре не будет (театр будет работать всё лето)...
krab: А премьера "Орфея" вроде на 10 июня намечена
Роз: Творческий вечер Д.Шумейко в ЦДУ (по настойчивым просьбам трудящихся ) Беру накануне билет: непроданных уйма! Как бы не отменили, думаю. Но в день концерта народ всё-таки набежал, не то, чтобы полный зал, но половина набралась. Начало как-то не задалось. Шумейко вышел на сцену в роскошном белом фраке, но то ли нераспетый, то ли расстроенный отсутствием аншлага. Излишне суетился, излишне быстро говорил, излишне комиковал – и неважно звучал (к неразогретому голосу прибавились неполадки с дребезжащими микрофонами). Два-три романса ушли «в молоко». Странного вида пенсионерка, перебежавшая на свободное место рядом со мной, шуршала целлофаном и то жевала, то подпевала артисту. Зрители вяло хлопали. Видимо, почувствовав настроение зала, Дмитрий переключился на беспроигрышное «Всё дело в шляпе». Зазвучала «Инезилья», но вместо грозного брутального идальго на сцене нарисовался лукавый пройдоха, трусовато прячущий лицо за гитарой и стреляющий глазками по сторонам со словами: «Уж нет ли соперника здесь?!» Народ оживился, и с каждым новым преображением артиста всё теплее принимал его героев. Шансонье советских лет в золотом пиджачке («Как много девушек хороших…»), суетливый еврейчик из «озвученной квартиры», дамский любимчик Бони с шуточками из репертуара графа Данило, томный и самоуверенно развязный мачо («Бессаме мучо»), мужественный красавец капитан Аверин… Очень пожилой мужчина, с видимым трудом поднявшийся на сцену, вручил последнему цветы. «Севастопольский вальс» не теряет ни своей актуальности, ни любви зрителей. Поблагодарив ветерана, Дмитрий поведал о своей мечте поставить антрепризный спектакль, практически пообещав зрителям ЦДУ «Севастопольский вальс» уже в следующем сезоне. Ловим на слове, уважаемый господин Шумейко! Кстати, сказать, ещё одним обещанием было уже в ближайшем будущем повторить на сцене Дома учёных вечер «Романс в оперетте». Тут уж я захлопала что есть мочи! Компетентные товарищи в зале активно меня поддержали: что и говорить, этот шедевр достоин не то что одного – многократного повторения. И не в том усечённом и куцем виде, в каком его запечатлела «Романтика романса», а во всей красе замечательной режиссуры и яркой актёрской подачи, которые мы имели счастье лицезреть в ЦДРИ! Короче, я уже бью копытом… Дмитрию аккомпанировала очаровательная девушка Оксана (запамятовала фамилию, щелбан мне в лоб!), потрясающая пианистка, сольные номера которой зал принимал на ура. Она даже спела во втором действии свой романс – весьма красивый. И, видимо, стараясь соответствовать фееричному Шумейке, трижды за вечер сменила концертные платья – одно другого краше. Впечатлила: красавица и талантище! Второе действие Дмитрий начал с опереточного блока. И случилось чудо. Излишняя суетливость профессионального простака бесследно испарилась, голос раскрылся и зазвучал во всю мощь, артист будто бы вырос и обрёл героическую стать. Мистер Икс сорвал овацию и полтора десятка букетов. Ещё проникновеннее получилась ария Лефевра, ещё ярче и лиричнее «Париж»; и, в конце концов, цыганская песня Николки купила всех до единого слушателей с потрохами. А потом пошли романсы во всей своей красоте и выразительности. И исполнял их не Буба Касторский, Остап Бендер, Попандопуло и иже с ними - стопроцентное типажное попадание и любимый конёк Шумейко – нет, исполнял их талантливейший артист, виртуозно владеющий всеми нюансами актёрской палитры и собственным звучным баритоном. Лично меня буквально потрясла исполнением «Тройка» («Вот мчится тройка почтовая…»). Дмитрий исполнил и два своих романса с прекрасной, я бы сказала хитовой (хоть и ненавижу это слово) музыкой. Один из них – на стихи Есенина; точное попадание! И я, и весь зал вместе со мной от души аплодировали в финале. А в голове настойчиво крутилась мысль: ну, почему на сцене МТО мы обычно видим лишь вершину айсберга, почему театр использует лишь малую часть многогранного таланта работающих в нём актёров? Десяток репертуарных спектаклей – и одна премьера в год… И талантливейшая, прозябающая без работы труппа… Чертовски обидно. А за вечер – огромное спасибо артисту!
alena: Аккомпаниатор - Оксана Петриченко. Собиралась я на этот вечер, но - увы и ах - случился неожиданный аврал на работе...Спасибо за отзыв, Роз!
Stich: http://indrus.in/articles/2010/11/24/operetta_theater.html
Stich: Московские звезды → Ксения Жарко, дирижер О работе в Московском театре оперетты, мюзикле "Любовь и шпионаж" и дирижерском искусстве рассказывает Ксения Жарко Гость программы - Ксения Жарко, штатный дирижер Московского академического театра оперетты. Ведущий - Артем Варгафтик. Аудиоверсия программы http://rus.ruvr.ru/radio_broadcast/2445636/49005528.html
Анна: Роз пишет: А в голове настойчиво крутилась мысль: ну, почему на сцене МТО мы обычно видим лишь вершину айсберга, почему театр использует лишь малую часть многогранного таланта работающих в нём актёров? Десяток репертуарных спектаклей – и одна премьера в год… И талантливейшая, прозябающая без работы труппа… Чертовски обидно. Абсолютно с Вами согласна! Обидно - нет слов. Шумейко видела в роли Лесничего, очень понравился.
Stich: http://foto.mail.ru/mail/olga_ci5/1424/1427.html как я понимаю, здесь есть аудио:http://www.diary.ru/~olga-z/p155583581.htm
Stich: Максим Катырев http://www.nrgblog.ru/post/post-1-328.htm
Stich: http://mkrf.ru/documentations/order/detail.php?ID=172833
Stich: [quoteДля всех собравшихся в зале — офицеров, мичманов, матросов, их жен и детей, ветеранов подводного флота — звучали арии из оперетт в исполнении солистов Московского театра оперетты Марии Пахарь и Дмитрия Шумейко] http://www.mbnews.ru/content/view/29932/ А первая - это кто?
Мария: Stich пишет: Марии Пахарь Stich пишет: А первая - это кто? http://www.bolshoi.ru/ru/theatre/operatic_troupe/invit_soloists_opera/detail.php?act26=info&id26=738 Кстати:) только что заметила интересную деталь:) у Мельник и Людмилы Локайчук (Екатеринбург, 2-я премия на Оперетталэнд) один и тот же педагог по вокалу в Уральской Консе - народная артистка России С.В. Зализняк.
Stich: это понятно, но там написано, что она солистка МТО.... Я чего-то не знаю?
Мария: Stich пишет: там написано, что она солистка МТОStich , :))))) на заборе тоже пишут:)))) ты же знаешь, наши журналисты:))))) хотя вполне может мы и чего-то не знаем:))))))))))
robust: Вообще-то Мария Пахарь состоит в штате оперной труппы "Стасика" --http://www.stanislavskymusic.ru/person.html?id=563 Розалинда в "Летучей мыши" + "Шимми" и номер из ФМ в "Вечере классической оперетты". Плюс оперные партии. А в том материале её причесали под одну гребёнку с Шумейко.
Stich: Максим Катырев http://www.energy-records.ru/page-310.htm
Алекс: Составы на май. Традиционно кривые (см. ЛМ и ФМ).
Stich: МОСКВА, 26 апр - РИА Новости, Мария Ганиянц. Поправки к закону о госзаказе, допускающие выполнение большинства творческих работ без объявления тендера и подписанные президентом РФ 21 апреля, не решают большинства театральных проблем, рассказал в интервью РИА Новости директор Государственного академического театра "Московская оперетта" Владимир Тартаковский. "Орфей в аду" "Хорошо, что из этих конкурсов выведены постановочные средства: декорации, костюмы, реквизит можно покупать без конкурса или делать самим. Но все остальное - световое оборудование, звуковое, реклама, опять же, закупать приходится по конкурсу. Если раньше мы могли придумать спектакль и выпустить его через полгода - то сегодня не раньше чем через год", - пояснил Тартаковкий. Он добавил, что именно из-за сложностей с тендерами была перенесена премьера спектакля Алексея Кортнева на музыку Оффенбаха "Орфей в аду". "Это очень сложный проект - мы три месяца только готовили техническое задание по декорациям, сложнейший, с электроникой, декорационный проект. Стоимость спектакля - 12 миллионов рублей, при том, что мы практически все делаем у себя в мастерской", - заключил директор "Московской оперетты". Он добавил, что в театре невозможно предусмотреть все заранее: "спектакль - это особая продукция", требующая постоянных изменений, в том числе - и в рекламе. "А если мы не предусмотрели чего-то, то опять конкурс, и когда его выигрывают, уже эта реклама никому не нужна ", - подытожил собеседник агентства. По мнению Тартаковского, существующая ситуация - "это как заставить Пушкина писать стихи, проводя конкурс на количество точек, тире и запятых". Вдобавок, признался директор "Московской оперетты", конкурсные закупки обходятся дороже: "Все выставляют цены завышенные - и никто не учитывает, сколько денег уходит на организацию этого процесса, сколько получают люди, которые его организовывают, сколько теряет театр", вдобавок, театр вынужден за оформление заявок и бумаг на каждый конкурс платить 100 тысяч рублей фирмам, которые этим занимаются, поскольку не может держать специальный штат исключительно ради бумажной работы. Таким образом, по мнению собеседника агентства, тендеры превращаются в "увод государственных денег в бизнес-сферу". Театральный бизнес Тартаковский считает, что к театрам государство отноистся как к бизнесу, что правильно, но вот существующее законодательство не дает им существовать по законам рынка. Перед провинциальными театрами, по его словам, может стоять вопрос выживания, и "им больше всего нужны деньги", но у театров в Москве и Петербурге ситуация немного другая, им "надо не мешать работать и дать свободу". "Есть ряд театров, которые зарабатывают деньги (при сохранении дотаций) и могут создавать серьезные творческие продукты, привлекающие зрителей. Любой театр - это малый бизнес, так как оборот в нем редко превышает 1 миллиард рублей в год. У нас оборот меньше миллиарда, но близко к нему. Причем порядка 60% мы зарабатываем сами, а остальное - дотации на зарплаты, плюс немного на новые постановки и коммуналку. Правда, нас оградили от налогов на имущество и землю, но налог на прибыль мы платим. В прошлом году мы заплатили 15 миллионов рублей налога на прибыль", - продолжил собеседник агентства.у Он отметил, что малому бизнесу дают налоговые льготы и субсидии, что является скрытой формой дотации, "а театру дают дотации, попрекают этим постоянно, да еще принимают законы, которые мешают заниматься созданием спектаклей". http://www.rian.ru/culture/20110426/368482940.html Что-то я не поняла, куда это ее уже перенесли?
JL: Stich пишет: Что-то я не поняла, куда это ее уже перенесли? предполагалось, что премьера будет "поздней весной", а официально будет теперь только осенью...
Наблюдатель: Тендеры, конечно, зло, но что-то мне подсказывает, что в случае с переносом премьеры "Орфея" дело не только в тендерах.
Аня: Вчера ходила на Цезаря и Клеопатру. У меня было такое ощущение, что я уже сто лет не была в театре. Может быть потому, что за это время посмотрела много других спектаклей в других театрах. Народу оказалось полно, даже первый ярус был занят, в результате уважаемых зрителей (то есть нас с Helen) прогнали с насиженных мест и пришлось перебираться в бельэтаж. Правда там мы хорошо и близко сидели - все видели. Когда погас свет, сверху мы заметили, что знакомые халявщики усидели на исключительно хороших местах ближе к мостику - так стало обидно , но тут пришли опоздавшие зрители и их выгнали. Конечно, это нехорошо, но мы были страшно рады! Helen даже захлопала от восторга! Дирижировала Ксения Жарко. Она дирижирует этим спектаклем лучше всех. С ней гораздо музыкальней звучит музыка Журбина. Спектакль, на мой взгляд, удался! Очень понравился Ужва. Гончаренко тоже понравился, хотя конечно у него получается более простой и незамысловатый образ, чем у Каминского. Все-таки у Каминского Потинус очень не простой персонаж, настоящий умный, хитрый, высокомерный царедворец, который не расстанется так просто с властью, которую имел и будет добиваться большего. Это я не к тому, что Гончаренко плохо играет, просто Каминский играет очень хорошо. Но Гончаренко тоже мне нравится. Играли Кокорев, Доброжицкий, Маковский, Белякова, Маркелов, Ланская. ГВ - вот сколько бы ты не видел до этого разных спектаклей или артистов, когда приходишь и увидишь ГВ - то сразу понимаешь, что ГВ это что-то такое настоящее, значительное, что это такой артист, каких единицы. Вот чем больше видишь, тем лучше понимаешь, как же редкость такие артисты. Какое же у ГВ мастерство, ничего лишнего в игре, все жесты, все так значительно, продумано, никакой суеты и в тоже время как ГВ выкладывается, как он искренне все исполняет и поет. Ой, нет, правда, что-то потрясающее! Мне все-все понравилось! От начала до конца! Обожаю! Здорово было! И декорации какие красивые в спектакле, вчера опрять оценила и почему же так мало корабль в конце показывают. По принципу - хорошенького - по немножку? Вообщем теперь 1-ого идем на ЛМ!
Анна: Аня, а как играл Александр Маркелов? Интересный образ?
Аня: Маркелов, да, здорово играет! Правда Кирюхин, последнее время, мне не меньше нравится в роли Сфинкса.
alena: В среду решилась на «Цезаря и Клеопатру». Вообще-то я настороженно отношусь к подобным подаркам к юбилеям. Одно дело – значимая, но небольшая роль или концертные номера, другое – целый спектакль. Виной тому - не вполне удачный поход на «Катрин» в свое время. Извините. Спектакль в тот день шел тяжело и вызвал ощущение сочувствия и какой-то неловкости, а вовсе не те эмоции, каких я от него ждала. Много позже я поняла, что мне тогда просто не повезло... И вот вчера оказалась в театре после долгих колебаний идти-не идти, настолько долгих, что даже опоздала слегка. Решила для себя, что в крайнем случае уйду в антракте. В результате честно отсмотрела весь спектакль. При этом, что странно даже самой, так и не смогла определиться с ответом на простейший казалось бы вопрос: нравится- не нравится. Пожалуй, скорее да, чем нет, но только благодаря Герарду Васильеву. Что касается музыки – просто не моё, хотя какие- то фрагменты в голове осели («Мне весь мир без него – пустыня…», «Марк Антоний, Марк Антоний…»). Тексты иногда раздражали слух, постоянная какая-то мальчишеская беготня Клеопатры раздражала глаз... И диссонанс в манере исполнения, особенно ощутимый в совместных сценах: когда поют, например, Белякова в классической манере и Ланская в эстрадно-мюзикловой, у меня сравнение возникает ну никак не в пользу последней, хотя девушка здесь не виновата, и мне она симпатична. В целом вывод для себя я сделала один. Это – в чистом виде бенефис. Без артиста такого масштаба ничего впечатляющего и особо запоминающегося на этом материале я представить себе не могу. Васильев – центр, стержень, несущая опора всего спектакля. Никакого другого Цезаря в моем понимании просто быть не может - настолько он органичен в этом образе. И звучал свежо и естественно. Никакого надрыва, никаких видимых усилий, даже полёт голоса ощущался, чего я, честно говоря, пересмотрев выложенные в Сети записи последних лет, и не ожидала (при всем моем благоговении). Кстати, за весь спектакль ни разу не вспомнила о дате, к которой была приурочена постановка. Бывает, смотришь на кого-то и думаешь: «Надо же! В его-то возрасте! Вот это да!…» И намека на такие мысли не возникло. В общем – преклоняюсь. И еще во всех отношениях понравился Ужва. Такой честный солдат, мужественный благородный римлянин. Харизматичный. Во время дуэта Цезаря и Руфия не знала, на кого смотреть. Над сценой как будто разряды электрические заискрились. Ух! Маркелов есть Маркелов. Хорош по обыкновению. Впрочем здесь я не беспристрастна. А вот что резануло – так это то, что к спектаклю отношения не имеет. И здесь , пожалуй об этом бы не стоило, но наболело. Я о манере некоторых зрителей (и их, насколько я могла видеть из бельэтажа, было не так уж мало) спешно покидать зал спиной к артистам, когда те еще стоят на сцене. Крайне неприятно.
Аня: Alena, надо будет Вам сходить, когда выйдет Николаева. Она и поет по-другому и играет по-другому. Думаю тогда Вам больше понравится. С Николаевой спектакль больше для двух героев, а с Ланской, я всегда верю в конце, когда Цезарь уезжает в Рим, что он про нее уже и правда позабыл. Если бы не напомнила так бы и уехал и не факт, что сильно переживал. И обязательно сходите, когда Каминский Потинуса играет. Конечно, если Вам нравится Каминский. Он там совсем не такой, как в других ролях. А декорации Вам понравились? Мне очень декорации нравятся. А насчет зрителей, то я несколько лет назад один раз сидела в амфитеатре. Так меня поразило, как они все как по команде вскочили и целыми рядами побежали в гардероб. В партере все-таки люди себя так не ведут обычно. Я думаю это связано еще с тем, что многим ехать далеко.
Алекс: На оф. сайте исправлены составы на майские Летучки. 12 мая в ЛМ ожидается мега-ввод: Роза - Н.Мельник
JL: Алекс пишет: 12 мая в ЛМ ожидается мега-ввод: Роза - Н.Мельник Она еще в январе ввелась.
alena: Аня, спасибо за советы! Надеюсь воспользоваться. К Каминскому отношусь спокойно, но поскольку у меня "экранное" впечатление, а в театре я его пока еще не видела, просто интересно. Декорации мне понравились: и эффектно, и не перегружено. Так что буду ждать Николаеву, и чтоб Каминский впридачу. А остальные пусть будут те же
Наблюдатель: В МТО наблюдается нашествие балета на режиссерское управление: Гамреклидзе (светлая ему память) сменила Виктория Волкова, а ответственными за спектакли режиссерами по майскому репертуару числятся Карельских ("Долли") и Маклов ("Вдова"). Интересная тенденция.
Stich: Наблюдатель, сразу вспоминается бессметное изречение Троцкого А чего не вместо Тартаковского?:))) Помнится, у нас в школе были дни самоуправления
Наблюдатель: Stich пишет: А чего не вместо Тартаковского?:))) Всё может быть. Вон Сазонов же тоже из балетных. Да и Соколов (тоже светлая память) начинал в балете. Не балет прям, а кузница кадров.
Stich: ЛЮБОВНЫЕ ИГРЫ, ИЛИ НОВЫЙ «НАРЯД» ИМРЕ КАЛЬМАНА («Графиня Марица» в Московской оперетте) В репертуар Московской оперетты вернулась «Марица». Знакомая и новая. Популярный сюжет несколько изменился, хотя и не потерял своего обаяния. В «новом наряде» острее звучит проблема наследства, эдакий «камень преткновения», но надо всем «обыденным» стоит любовь: не только Марицы, но и других персонажей оперетты. Это не привычное для нас либретто А. Грюнвельда и Ю. Брамера перевела на русский язык (да еще написала стихи к музыкальным номерам!) подлинная ревнительница жанра Инара Гулиева. Она же осуществила постановку. Спектакль получился ярким, красочным, вихревым. В привычном варианте графиня была эдакой оперетточной «дивой», а теперь перед нами очаровательная дерзкая девчонка, капризная и упрямая, в чем-то наивная и в чем-то высокомерная, но только до той поры, пока не влюбится. Как и положено в оперетте, в такой непростой любовной ситуации есть и вторая пара (комедийная, каскадная). Но в новой редакции влюбленных пар оказалось аж три. И вот этот своеобразный секстет прямо-таки завораживает. Кто же эти исполнители главных партий? Елена Зайцева (Марица), Олег Корж (Тасилло), Юлия Гончарова (Лиза), Петр Борисенко (Зупан), Марина Коледова (Божена) и Вячеслав Иванов (Популеску). Очень любопытно, в первую очередь, все, что связано с Марицей и Тасилло. Обычно партию Тасилло поет баритон. Но Московская оперетта пошла на риск и передала тенору баритональную партию. В новой редакции оперетты Тасилло совсем не просто разобраться с истинными чувствами Марицы, потому как она мгновенно меняет свои решения. Капризуля просто невозможная! В виртуозной игре с чувствами Тасилло Елена Зайцева «заводит» действие, подкрепляемое танцевальными вихрями, которые очень хороши. Конечно, эту премьеру должно приветствовать. Смелое вторжение в широко известный сюжет, удачная перемена акцентов, более раскованное поведение персонажей, хорошее оркестровое сопровождение (Дмитрий Тарасов) и, отдельно замечу, очень неплохие стихи — все это определило успех. Но об одном исполнителе мне хочется сказать отдельно. Он — как камертон! — ведет все, что на сцене, иронично, с большим чувством юмора, каждой своей репликой и движением вызывая восторженную реакцию зала. Я говорю о самом ярком комедийном персонаже спектакля — Пенижике, которого играет Александр Маркелов. http://moscvichka.ru/News/?p=6534
Aloise Didier: очень неплохие стихи О да!
alena: Ну вот… Отметилась (другого слова не подберу) на «Сильве». Испытание, однако… Постановку, кажется, не ругал только ленивый, так что примерно представляла, чего ждать. Сценография, к слову, не раздражала, вопреки опасениям. Но до того нудное первое действие… Второе хоть поживее, а в первом и зал рассматривала (в первый раз видела реально дремлющих зрителей), и потолок, и мысли были о других Эдвине, Сильве, Цецилии… Безусловными героями вечера для меня стали Бони-Борисенко и Ферри-Веденеев. Главная пара Криницкая- Катырев как-то прошла мимо, просто не затронули – ни та, ни другой. Нет, по-моему второй раз это смотреть можно только ради очень любимых артистов.
Роз: Alena, Катырева надо смотреть с Зайцевой, тогда это совсем другой спектакль. А на тот тандем, на который Вы попали, не хожу даже я. А статья, вроде, уже была на этом форуме, разве нет? Мне помнится, мы уже дружно хихикали по поводу роскошных дифирамбов.
alena: Роз, спасибо! Дифирамбов что-то не припомню, возможно, упустила, хотя стараюсь читать всё. А было бы занятно ознакомиться Вообще-то «Сильва» была бы последним спектаклем, на который бы я пошла (именно вследствие большого количества признаний в «любви»). Но поскольку пришлось в выходной день выйти на работу, внезапно потянуло на дальнейшие «подвиги»…. Вряд ли подобный порыв скоро повторится. Помимо всего прочего всё ещё слишком сильны переживания другого рода: как ни сопротивлялась этому, но смотрела на Коледову, и невольно представляла, как бы это сыграла Амарфий… Ну и т.п. … Чувствую, что для Катырева-Зайцевой остаётся мне только новая «Марица», от которой я тоже совсем не в восторге. Да и Катырева-Новикову хочется увидеть, и опять там же, - других вариантов для меня пока нет. Сильно не разгуляешься...
JL: А мне наоборот понравилось, как в этот раз сыграли дуэтом Криницкая и Катырев. Другое дело, что постановка - какая уже есть... alena пишет: как ни сопротивлялась этому, но смотрела на Коледову, и невольно представляла, как бы это сыграла Амарфий… почему-то было то же чувство...
Stich: Ммммммм, а когда это и за какие заслуги Франдетти дали заслуженного? http://rs.gov.ru/node/24973
Мария: Stich пишет: а когда это и за какие заслуги Франдетти дали заслуженного? а как же Указ Президента про 20 лет стажа на заслуженного???
Аня: Вчера ходили на Цезаря и Клеопатру. Народ видимо на дачи поуезжал, такого как в прошлый раз не было, удалось удержаться на занятых рубежах. Спектакль никак не начинали, минут на пять задержали, Ксения Жарко никак не выходила. Если бы мы по билетам сидели, то пожалуйста, а так нервные клетки не восстанавливаются. Но потом вышла ксения Жарко и начался спектакль. Вчера опять послушала вступление, очень красиво у Ксении Жарко музыка звучит. Мне кажется даже лучше, чем сам Журбин написал. Декорации все-таки вчера опять обратила внимание удивительно изобретательно сделаны. Один сфинкс позволяет сделать 4 разные конструкции, даже пять. Первая просто сфинкс, потом когда он раздвинут, то в нем получается проход и его половинки и отдельно смотрятся, потом если половинки развернуть одной стороной получается, что там можно сидеть и даже лежать, потом если другой, то получаются разнообразные лестницы - то в гроде, то внутри во дворцах. А в конце получается корабль. И все это из одного сфинкса. Очень красивые и изобретательные декорации. Костюмы тоже очень красивые. ГВ вообще в этих костюмах красив до невозможности. Кирюхин сфинкс определенно стал мне нравиться больше Маркелова. Просто супер! Во-первых, у него и лицо какое-то желтое, как-будто он там в песках и правда тысячи лет пребывал. И во-вторых, он такой впечатляющий, даже страшновато становится, когда он выходит. Мне кажется сфинкс такой и должен быть. И поет Кирюхин очень хорошо. Еще вечра играли Голубев с Доброжицким. Пвел Иванов тоже вчера хорошо сыграл, со лба у него тек пот и вообще вид был такой будто он правда из последних сил добирался, чтобы сообщить дурные вести. Голубев или Доброжицкий так оттолкнули и бросили на пол бедного Пашу Иванова, что у него с головы слетела шапка с париком. Но он ее потом поднял и одел обратно. Очень хорошо сыграла и спела Белякова. Народу всегда очень нравится ее проникновенная ария во втором действии. Деменьев мне тоже понравился. Не Ужва, конечно, но вполне смотрится. Каминский замечательно играл. От него остается ощущение чего-то извивающегося, как змея. Он все-время в движении и движения у него не такие как у других персонажей. И он все, все обыгрывает, поэтому интересно смотреть. А уж как ему ставят кресло на ногу, наверное, у меня идиотизм, но это место каждый раз жду. Ужасно смешно. Как здорово Каминский это придумал. И все остальные сцены он тоже прекрасно играет! Ланская мне понравилась. Конечно, можно найти к чему придраться, но в целом она неплохо играет. Спектакль вчера был еще лучше, чем в прошлый раз. (продолжение следует...)
alena: Аня пишет: Народу всегда очень нравится ее проникновенная ария во втором действии Как частица народа - подтверждаю: действительно Белякова здесь за живое берет, причем именно пением...(Впечатления - апрельские)
Аня: Правда уж на что в прошлый раз здорово было, а в этот раз еще лучше. ГВ так играл, так пел! Все с таким настроением, с таким чувством! С таким подъемом, прямо в ударе, что называется, был. Просто нет слов! Незабываемый спектакль! ГВ вообще потрясающий артист, сколько бы ты от него не ждал, но он всегда тебя удивит и поразит еще больше. Нет предела совершенству! Вот все-таки как бог уж если даст, то все человеку - и такую красоту исключительную и такой голос красивый и все-все. А другим уж как ничего не даст, так уж ничего не поделаешь. ))))) Когда вышла все спектаклем восхищались, а особенно ГВ. Спектакль с большим успехом прошел, апплодировали очень много, после каждой сцены. Вообщем просто незабываемые впечатления! Спасибо!
Аня: alena пишет: действительно Белякова здесь за живое берет, причем именно пением Да, точно, ведь она стоит и почти не двигается. Да и вообще у нее образ такой суровый, она сама чем-то на сфинкса похожа.
Мария: Дошла наконец сегодня до театра..... Посмотрела недавнюю премьеру "Графиня Марица"... Вот честно, если это ПЕРЕВОД либретто, то я английская королева!!! потому что там мало того, что от сюжета остались рожки да ножки, а уж от текста (немецкого) вообще........... Текст - БРЕД, слова в ариях и дуэтах вызывали то приступы дикого смеха, то огромно-недоумевающий взгляд..... чего стоит только "невольники любви, они во власти ночи, они рабы оголенных чувств и стон сорвется с уст" как-то так.... это вообще что?????? смесь мексиканских сериалов с порно-фильмом??? убийственно просто............ Если серьезно, то я спектакль не поняла... О ком он? О Марице и Тасилло? но они только бегали туда-сюда по сцене, видимость своего присутствия создавали, чтобы народ не забывал, что спектакль называется "Графиня Марица". О Божене и Популеску? Но так у них нет конфликта, нет остроты, все ясно с самого начала - он любит ее, она против него ничего не имеет, вот он свою задачу выполнит, и она пойдет за него замуж - просто и ясно. О Лизе и Зупане? вообще странная пара, милая, забавная, но вот я не поняла, Зупан знал, что Тасилло брат Лизы, или почему так поставлено, что он не реагирует на жаркие объятья в сцене развязки, до того, как выясняется, что Лиза и Тасилло - брад и сестра... Вообще, если ЛЮБУЮ пару выкинуть из спектакля, ровным счетом НИЧЕГО не изменится. Спектакль без сюжета и без режиссуры... только так, типа "один день из жизни графского имения", не один, конечно, но я не поняла, о ком, о чем спектакль?.... Артисты старались, за что им большое спасибо... Очень понравились Марица-Новикова, Зупан-Борисенко, Божена-Коледова. А при каждом выходе Популеску-Шумейко хотелось пищать от дикого восторга, настолько он хорош!!!!!!!! Корж - Тасилло... В общем, ничего, но мои бедные ушки от такого крика все же вянут.... Лиза-Подсвирова хорошая, и играет, и поет, и танцует, только вот как-то странно поет, может просто мне тембр не очень, но я не прониклась. а так вообще молодец! понравилась:) И все-таки..... все-таки при каждом выходе Марицы... видела ТУ, другую Марицу... невозможно и нереально, пусть и в другом спектакле... зачем переделали все слова? а мне нравилось и "часы любви бегут" и "Лиза, вы мой котеночек....", а теперь танец стал совсем непонятным Зупана и Лизы, Вараздин уже далеко не Вараздин, зачем так? типа премьера? почему тогда все в тех же практически костюмах и декорациях? с теми же танцами и порой мизансценами? Короче говоря, одни вопросы без ответов.... Спектакль "берет" потому что это "Марица" Кальмана, потому что это классика, потому что в нем заняты хорошие артисты... но этого мало для того, чтобы по-настоящему назвать ЭТО премьерой.... Ах, да, забыла про балет. Столько времени не ходила в театр - а ничего не изменилось. Те же зебры и цыгане, и так же несинхронно:)))) хотя и зажигательно:) и все-таки..... все-таки спасибо за спектакль... сидела и не верила, что МОЕГО состава уже не будет никогда, казалось просто вот я приду в другой день - и будет ОНА.... но это невозможно...... и все-таки..... все-таки, как у Короленко - "все-таки впереди огни!" - хорошо, что театр радует зрителей и дарит праздник оперетты...
Наблюдатель: Мария, с возвращением! А propos, документальных свидетельств ввода Шумейко случайно нет?
Мария: Наблюдатель, спасибо:) Свидетельство есть:)
Роз: Ну, Мария, насчёт "нравилось "ты мой котёночек..." Не знаю, как это может нравиться. В старой "Марице" тексты местами были тоже из разряда "уши в круассан сворачиваются". Мне жаль только удачного "Если вас придумал бог, то ему сам чёрт помог" да "Эй, цыган" (альтернатива в виде "Пусть придёт кто-то родной" слова доброго не стоит). Остальное сопоставимо по принципу хрена и редьки. А спектакль вчера вполне удался. К постановке я уже привыкла, а артисты зажигали. У Коржа Тасилло - однозначно лучшая на сегодня роль в МТО, Новиковой Марица тоже прекрасно удаётся. И взаимодействуют они отлично. Ввод Шумейки - десять баллов! По образу и драматической подаче не хуже В.Иванова (а тот чертовски хорош), но, если учесть вокал, то и вовсе "Шумейко форева!" Должно быть, с Ионовой будет просто песня...да вот незадача: следующий спектакль с Мельник. Спасибо за фотографии, Мария!
Мария: Я бы назвала это так... "Контраст" За последние несколько месяцев довелось посетить 3 спектакля "Марица" в разных театрах, разные постановки и с разными артистами. и мне стало интересно, а если провести сравнение, ведь материал один, как его истолковали в трех разных вариациях. Итак, все три спектакля называются "Графиня Марица" made in (в хронологическом порядке просмотра) :)) : - Мюнхен, театр Staatstheater am Gärtnerplatz, режиссер Josef E. Köpplinger - Екатеринбург, театр музыкальной комедии, режиссер Миклош Габор Керени - Москва, театр оперетты, режиссер И.Гулиева Итак, все три постановки кардинально различные, с разным сюжетом (вот как ни странно) и разным наполнением. И если первая (Мюнхен) и последняя (Москва) - бред больной фантазии режиссера, то постановка в Екатеринбурге (которая, как известно, поставлена была также и в Будапеште, и в Питере) - именно по режиссуре спектакль очень сильный, выдержанный от и до, в котором все ясно и понятно, и нестандартные решения только придают остроты конфликту. Постановка в Мюнхене хотя в целом довольно классическая, но начало повергает в шок (Марица "зажигает" в кабаке), а Зупан предстает в образе актера, который только играет роль жениха Марицы - в целом неожиданно, но довольно слабенько. В Москве постановка вообще ни о чем (впрочем, я только о ней писала, не буду повторяться). Балет выигрывает в московской постановке, несмотря на всю несинхронность и до смерти надоевших зебр, но если смотреть в первый раз, то производит очень большое впечатление (сама не раз была свидетелем). В Екатеринбурге яркие балетные номера, но по масштабности и красоте все же уступают московским, а в Мюнхене балет вообще в "Марице" отсутствует как класс, только в финале три калеки пытаются зажигать в терцете... С музыкальной точки зрения (оркестр) я бы отдала предпочтение Мюнхену. Несмотря на несколько странноватую аранжировку... Но тем не менее в спектакль был и чардаш, и ярко-характерная музыка великого Кальмана, именно Музыка в большой буквы! оркестр в Москве звучал на порядок лучше, чем прежде слышанный марш под руководством Масалева (дирижировал Тарасов), однако не предел мечтаний, а вот Екатеринбург тут оказался аутсайдером, ибо Нодельману удалось невероятным образом испортить все, что только можно было испортить в музыке... непонятные паузы и темпы, преобладание барабанов... собственно "Марицы" там было, увы, мало... Теперь по персоналиям.... Лучшей Марицей для меня оказалась московская - А.Новикова. Прекрасно пела, интересно играла, две остальные Марицы не только не выдерживают сравнения, но их бы я даже не брала в расчет.... Марица в Екатеринбурге - Н.А. Басаргина удивила... я не ожидала ни яркого вокала (актриса играла по замене), ни танцев (хм.. ну вот не ожидала), но ждала, что хотя бы сыграет хорошо, я же видела, как она это умеет делать в других ее ролях... но увы - ни игры, ни вокала, ни танцев Марица не показала, было скучно и неинтересно на нее смотреть... Марица в Мюнхене - Heike Susanne Daum вообще вызвала тихий ужас... Несмотря на то, что в программке было указано, что она исполняет роль в первый раз, но.... да, она неплохо играла (местами), но НЕ пела и НЕ танцевала... и... даже если не присматриваться в бинокль выглядела раза в 3 старше Тасилло.... поэтому однозначно пальма первенства отдана Москве. Тасилло... о, тут даже без сомнений - мюнхенский Тасилло Tilmann Unger сразил наповал обаянием, яркой игрой, шикарным голосом с красивым тембром, которым я просто заслушалась и радостно наслаждалась таким подарком..... При всей моей нелюбви к московскому Тасилло - О.Коржу, я бы его поставила на второе место, он хотя бы играл (пел - от крика у меня ушки в круассан свернулись:)))), а вот екатеринбургский С.Вяткин крайне разочаровал, ибо его герою я не верила, он лишь существовал на сцене, именно актер, не герой, а на пении я весь спектакль волновалась только лишь за то, чтобы он спел следующую ноту.... Лизы... а вот тут предпочтений нет. в целом мне понравились все - и мюнхенская Christina Gerstberger, и екатеринбургская А.Сутягина и московская А.Подсвирова. Никто не поразил, но все милые и приятные. Зупаны... удивительно - они все такие разные, я даже не могу сравнивать, потому что эта роль настолько по-разному решена в трех спектаклях, что очень трудно сравнить - ведь сравнивать надо в чем-то схожем, а если тут словно три разных героя... В Мюнхене - это актер, задача которого сначала произвести впечатление, быстренько приударить за Марицей, потом испугавшись, что его узнают коллеги по сцене, приехавшие поздравить Марицу, преобразиться в недалекого женишка графини, и, наконец, стать счастливым женихом Лизочки... все это прекрасно удалось Mario Podrečnik, хотя на танцах его было не очень хорошо слышно, но в целом он мне понравился. В Екатеринбурге вместо Зупана темпераментный дикий венгр Кальман Жупан (в миру дружок Тасилло барон Иштван Либенберг), с этой ролью прекрасно справился И.Ладейщиков, продемонстрировав яркую игру и виртуозные танцы (с вокалом, увы, не все так гладко, но в целом был на уровне). Московскому Зупану П.Борисенко выпала нелегкая задача выжать из еле прописанного в постановке образа что-то вразумительное. Потому что Зупан в этой постановке совершенно не играет никакой роли, если в прошлой постановке он был этакий "двигатель прогресса сюжета", то здесь его задача (покорение серца Лизочки) была выполнена за 2 секунды первой встречи, дальше он мог бы не появляться до конца спектакля и ничего бы не изменилось. Но он и пел, и играл, и танцевал, зажигал - а это он умеет! поэтому спасибо артисту за подаренную радость, но его персонаж в контексте спектакля, увы, потерял былой смысл.... Популеску, хотя возможно я и не очень буду объективна, но отдам безусловное первенство московскому Д.Шумейко - несмотря на дебют, это ярко-эмоциональный темпераментный герой, излучающий море обаяния и очарования, я бы на месте Марицы забыла о Тасилло и с радостью откликнулась на его ухаживания, видно, что этот герой разбил немало сердец, прежде чем начать осаду крепости Божены:))) Екатеринбургский А.Бродский очень понравился, был ярким и интересным, но симпатии и предпочтения отданы более темпераментрому московскому Популеску:)) мюнхенский Gunter Sonneson не произвел особого впечатления, хотя понравился:) Божены мне понравились все. И, яркая М.Коледова в Москве, и Susanne Heyng в Мюнхене, и Н.Балагина в Екатеринбурге. Тоже все роли поставлены совершенно по-разному, в Мюнхене удивительно еще Божена и "кто придумал вас" поет, только, конечно, с другими словами. Остальные герои были все довольно хороши, особенно хочется выделить мюнхенского Пенижека Franz Wyzner - все вроде бы так просто, но одновременно так элегантно и легко он сыграл, что я его очень-очень хорошо запомнила, несмотря на столь краткое пребывание не сцене в том спектакле. Итак, что можно сказать.... На контрасте впечатлений.. В Екатеринбурге хорошая постановка, в Москве - артисты, а в Мюнхене... в Мюнхене Тасилло и Музыка!.... что бы хотелось?... хотелось бы постановку Керо да с московскими артистами в МТО.... я бы даже на это сходила!:)) потому что было бы интересно и необычно. а пока увы.. имеем что имеем..... такой вот контраст:)))))
Мария: Да, вот что забыла добавить. Костюмы мне больше всех нравятся в Москве, а декорации в Екатеринбурге... в Мюнхене все бледно и блекло, увы... Только мне мучительно жаль, что ни разу так и не услышала сильного и красивого исполнения моего любимого дуэта в Марице - "Herrgott, was ist denn heut' los!" - в Мюнхене подкачала Марица, в Екатеринбурге не блистали оба, а в Москве вообще вместо этого дуэта танцуют девушки с зонтиками...... жааааль..... я ТАК люблю этот дуэт........
Aloise Didier: Мария пишет: постановка в Екатеринбурге (которая, как известно, поставлена была также и в Будапеште, и в Питере) И в Вене еще. И снова в Будапеште с февраля 2012.
Мария: ага:))) точнее так: еще и в Екатеринбурге и в Питере:))))
Аня: Сначала расскажу про Канкан 8 мая. Луше бы БК был 9 мая, а Сильва 8 мая. Потому что канкан все-таки замечательное представление, требующее только одной кардинальной переделки - надо выкинуть терцет и номер мадам Арно в первом действии. Освободится по меньшей мере 10 минут и можно добавить два новых номера, а если новых номеров нет, то пусть Каминский еще раз исполнит номер Бони, а ГВ еще раз споет "Кто придумал Вас".))))) Номер мадам Арно становится все длиннее и длиннее, а ведь даже Гамреклидзе всегда при начале терцета заглублялся в кресло и закрывал глаза. А Кремер выбегал из ложи и бежал куда глаза глядят. Я бы тоже убежала, но надо сторожить место.))))) На канкане во втором отделении мы слышали беседу сидящих за нами зрителей мужа и жены. Когда вышла Варгузова в белом платье, муж со знанием дела пояснил жене - "Жердер". Жена через пару секунд произнесла с большим сомнением "Варгузова?". Муж убежденно ответил - "Нет, Жердер". После того, как Варгузова спела первый куплет романса Лидочки, жена опять произнесла с сомнением - "Варгузова?". Муж уже с некоторым сомнением - "Да... Ну может быть..." Мы с Helen весь романс давились от смеха. Под конец муж сказал - "Спела хорошо."))))) Артисты все очень здорово выступали, с настроением. Может потому что это было перед 9 мая, а может потому, что это был последний канкан в этом сезоне (к сожалению). Мне даже понравилась Белякова в ПЦ, чего прежде никогда не бывало. В трио Мариц были Зайцева, Криницкая и Ионова. Потом выскочил Борисенко - он очень хорошо выступал и даже очень развеселил Ионову-Марицу, которая стала очень кокетливой. Еще мне запомнились Кирюхин и Меркулова в санях. Новикова пела Болеро, мне понравилось, как она пела, но по манере держаться на сцене в этом номере мне все-таки Криницкая больше нравится. Но это, как говорится, на вкус и цвет товарищей нет. Во втором отделении пели Павел Иванов, Борисенко и Катырев. Корж мне больше нравится как поет арию, но Борисенко поет ее по-русски, это плюс и он старался проникновенно петь. В целом все хорошо выступили. С точки зрения перспективности для героических ролей в оперетте, все-таки больше всех мне нравится Павел Иванов. Ужва отрастил бороду, как беглый каторжник. Во втором отделении не было Родина и вместе с Гулиевой в номере пенсионеров вышел Мишле. С ним номер не хуже смотрелся. Мишле все-таки очень обаятельный и симпатичный и очень хорошо он в этот номер вписался. Гулиева мне кажется раньше этот номер лучше исполняла. В момент, когда она поет "Ты не жених, я тоже не невеста!", раньше она слова "Я тоже не невеста" произносила как-бы с улыбкой, как это по-моему и должно звучать. Но в последние годы Гулиева добавила драматизма - сначала она с улыбкой произносит "Ты не жених", потом говорит "Я тоже...", потом трагическая пауза, Гулиева отворачивается, еле сдерживая слезы и со всей возможной обидой в голосе добавляет "не невеста". Я, конечно, все понимаю, но зачем такой трагизм? Она что только узнала, что она не невеста? Или герой решил ее бросить?))))) Кабаре очень понравилось, правда опять Павел Иванов как чертик помаячил перед Каминским. Было смешно. Надо Павлу Иванову посмотреть как Вячеслав Иванов исполняет это место, он всегда незаметно испаряется, а Павел Иванов дергается как чертик, а уже Каминский вышел и начал танцевать. Он что хочет соперничать с Каминским? Зря, получается не в его пользу.))))) Больше всего мне понравилось выступление обожаемого ГВ, а особенно "Кто придумал Вас!" Надо повторить.))))))))))) В целом канскан был очень хороший! Спасибо большое всем артистам!!!!!
Аня: Не так давно Alena посмотрела Сильву и написала золотые слова - "Нет, по-моему второй раз это смотреть можно только ради очень любимых артистов." И вот представьте человека, который пять лет смотрит этот спектакль. Ему надо молоко давать за вредность, дать медаль и бесплатно пускать в театр с выделением места в директорской ложе. Давно не была и сейчас когда опять после перерыва увидела этот спектакль, опять поняла, что постановка ужасная. Смотришь сцены и жалко артистов, но почему они должны это играть, почему они должны это играть именно в таком виде, почему должны произносить все эти дурацкие слова. Кто это все придумал? Всю эту беготню по сцене, эти признания в любви при толпах народа, пожарных, шланги и огнетушители с бутылками (а ведь без лечения это приводит к помойкам на сцене), хождение по спинкам стульев, теноров с лопнувшими резинками и прочее-прочее в неисчеслимых количествах. Второе действие получше, но не намного. Декорации в первом действии сейчас получше, задник напоминает черное небо со звездочками. По моим наблюдениям к красоте (в любом проявлении) невозможно привыкнуть. А вот к некрасивому человек довольно быстро привыкает и перестает замечать. Вот и к Сильве постепенно привыкаешь. Но когда долго не видишь, то привычка проходит и поэтому когда видишь снова - надо опять привыкать.))))) Смотреть можно только из-за артистов. А уж они все стараются. Вчера был очень хорший состав. Главные роли играли Жердер и Маковский. Маковский, на мой взгляд, стал лучше играть, стал лучше произносить текст в драматических местах, например, вчера он переспросил "Смеялись?" в ответ на "Когда Вы уехали мы долго смеялись". Это прозвучало не плохо, не так плоско, как обычно. Чувствовалось, что он потрясен. Все-таки это очень сложно убедительно произносить текст. Я каждый раз в ЦиК слушаю, как Ланская произносит "Да будет так!" и никогда эта фраза не звучит у нее убедительно. А вот Варгузова всегда очень убедительно текст произносит. Как она говорит, когда Сильва ей говорит, что надо еще и любить, она всегда с таким пренебрежением произносит - "Кому это надо?". А еще очень здорово Варгузова говорит фразу "Как быстро стареют эти мужчины", у нее это получается так игриво. Вообще меня все время восхищает эта способность сказать именно то, что хотел сказать, точность выражения. То есть способность придать своим словам нужный смысл. ГВ вообще в этом деле мастер - ГВ может каждую фразу и даже одно слово произнести и спеть на сто ладов, так что у этих фраз будет совершенно разный смысл и разное чувство в них будет вложено. Все-таки это делает все спетое и произнесенное очень выразительным и осмысленным. Шляхтов мне нравится в роли Лео. Настоящий индюк надутый. Шумейко тоже неплохо сыграл, у него была хорошая прическа, гораздо лучше, чем этот лохматый парик, который он раньше одевал в этой роли. Кирюхин сыграл телеграфный столб и довольно забавно. Единственно почему он совсем не обращал внимания на Желудеву в сцене помолвки, когда она поймала букет. Надо было прятаться от нее, а то что же такое смешное место пропадает. Ратникова мне очень нравится в паре с Каминским. Она очень милая и нежная. Хорошо она играет и танцует, особенно мне понравилось место, где она собиралась выцарапать Каминскому глаза, но потом вместо этого давала целовать ему свои ручки. Каминский самый лучший Бони, потому что у него получается живой человек. Не комичный и утрированный образ, а более такой легкий, неуловимый. Ведь Бони и был таким. Человеком с легким, счастливым характером. Жердер тоже очень жизненно играет, особенно драматические эпизоды. Она даже не играет, а на самом деле все это переживает, что происходит. Особенно трагические моменты ей удаются. Очень сильно смотрятся и концовка первого акта и потом выяснение отношений с Цецилией и потом когда она говорит "Он стыдится меня" и потом, когда она рвет помолвку. Вообще она именно не играла, а все переживала, как будто это все на самом деле. Я даже расстроилась, а ведь вчера был праздник и надо было 8-ого Сильву поставить, а 9-ого в праздник канкан. Жердер очень красиво выглядела - особенно в первой сцене и потом во втором акте. Длинный парик мне меньше нравится, но в последней сцене первого акта он хорошо смотрится. Вчера еще в начале второго акта произошло ЧП - у Жердер во время танца с Каминским сломался каблук. Напрочь отлетел и Каминский его поднял и унес. И вот потом, когда Жердер ушла с Маковским и потом вернулась к Бони и Стасси и там есть фраза "Дорогой, у меня растегнулась пряжка на туфле", Жердер очень находчиво произнесла "Дорогой, у меня сломался каблук". В зале было большое оживление. Единственно, что меня рассмешило - разве Бони мастер по ремонту обуви - как же он может починить каблук? Но что меня поразило, почти весь акт Жердер доиграла в этой туфле без каблука и не было заметно, что одного каблука нет, а ведь каблуки у нее высоченные. То есть я так поняла, что собственно каблук и не особенно ей нужен, она держится на пальцах, почти как балерина. Спектакль кстати с большим успехом прошел, зрители не хотели расходиться, долго аплодировали после окончания. Дирижировал Хватынец по-моему. А ГВ уже на поклонах всех поздравил с праздником!
Роз: Мария пишет: постановка в Екатеринбурге (которая, как известно, поставлена была также и в Будапеште, и в Питере) Aloise Didier пишет: И в Вене еще. И снова в Будапеште с февраля 2012. Чему б удивляться? Постановка - лучшее из всего, что я видела за последние десять лет на самых разных опереточных площадках. Разве что барабашевская ВВ в МТО может сравниться, но той уже лет пятнадцать. Кереньи, при всех его причудах, конечно, талантище. В Екатеринбурге опереточная часть труппы не дотягивает до уровня постановки. Зато в питерской "Марице" актёры в большинстве своём нашим не уступают. Видела три состава - и каждый раз восхищалась. Правда, двое из троих Тасилл там - Коровин и Корж.
Наблюдатель: Роз пишет: Правда, двое из троих Тасилл там - Коровин и Корж. Уже двое из четырёх: Гранквист и Трофимов ввёлся в этом сезоне.
Роз: Ох, да, про Трофимова-то я и забыла. Не видела...но как-то плохо представляю его в Тасиллах. Разве что, может быть, с Кариной.
Ёжик19: Я тоже пока не видел. А пассаж, - разве что ... с Кариной, - не пойму! Карина - что?? И за него что ли споёт?
Роз: Ну, Карина подходит по возрасту и типажу. А насчёт "споёт" - я тоже не уверена, но, поскольку не слышала, утверждать наверняка не берусь. Партия-то на самом деле сложная и объёмная, даже при том, что питерский вариант не предусматривает вставной арии из "Дьявольского наездника", которую поют Тасиллы в МТО.
Аня: Новая запись в подписанном дневнике - http://diary.ru/~Memori7/p159211085.htm
alena: Посетила в субботу «Леди». Всегда считала, что эта вещь скучновата сама по себе, во всяком случае знаменитый фильм с Одри Хепберн смотрела всего один раз и желания пересматривать никогда не возникало. На спектакль пошла не столько ради интереса к самой «Леди», сколько потому, что привлек «старогвардейский» состав: Веденеев, Мишле, Маркелов, Коледова... Что получила удовольствие - сказать не могу, хотя не исключаю, что просто не смогла правильно настроиться (перед началом спектакля зачем-то дала волю воспоминаниям, навеянным самим залом). Но и скуки никакой не почувствовала. Абсолютно. Местами показалось несколько затянуто, местами – напротив - скомкано, но общее впечатление неплохое. «Гвардия» оправдала ожидания. Смотрела, правда, в основном на Маркелова, и оторваться не могла. Ради такого обаятельного и иронично-снисходительного Пикеринга, в котором так и пляшет «частица черта», пожалуй, когда-нибудь и на повторный заход решусь. Замечательный папаша Дулитл - Мишле, в первом действии впечатлил «огоньком» и веселой бесшабашностью. Очень понравилась миссис Хиггинс - Коледова. Элиза-леди (после преображения) ожидается все же более нежной и лиричной, чем у Сошниковой, но радостная непосредственность, фонтанирующий темперамент Элизы-цветочницы, открытая улыбка и блеск в глазах примирили со всем. Веденеев, по-моему, прекрасный Хиггинс, только ... Ничего не могу с этим поделать: вижу возраст. В «Летучей мыши» не замечаю, а здесь вижу. Не могу сказать, что это мне мешает, но... Вижу. И грубые словечки в моем представлении ну никак не вяжутся с обликом ЮП. Вполне привычные и расхожие в повседневной жизни выражения здесь мне неприятны. Встречала когда-то одну молодую особу с внешностью персидской царевны, которая любила крепкое словцо и ругалась так виртуозно, что любая брань из ее уст звучала как музыка – настолько получалось органично. А тут - сразу режет слух. В целом же... По крайней мере вечер потерянным не считаю.
Анна: alena, я тоже была на субботнешней Леди, во многом с Вами согласна, вот тут мои пять копеек о спектакле: http://annamoskvina.livejournal.com/ alena пишет: Смотрела, правда, в основном на Маркелова, и оторваться не могла. Ради такого обаятельного и иронично-снисходительного Пикеринга, в котором так и пляшет «частица черта», пожалуй, когда-нибудь и на повторный заход решусь. А я думала, что только я смотрела в основном на Маркелова. От него действительно не оторваться.
Stich: http://weburg.net/news/29404
JL: обладательница великолепного сопрано приготовила для уральской публики концерт в двух отделениях Если она будет петь так, как на последней "Марице"....:( Не представляю, как в таком варианте давать сольные концерты...
Алекс:
Алекс: Кроме Криницкой и Борисенко нашлись еще любители выступать под дождем. Несмотря на холод и дождь, нашлось немало энтузиастов, пожелавших досмотреть действо до конца, которые, не рискнув все же садиться на мокрые стулья, просто-напросто вооружились зонтиками и окружили крытую сцену, где через несколько минут, как и обещал ведущий, уже под электронный минус началось выступление артистов Московской Оперетты. В тот день МГАТО отрядил на этот концерт из своего состава двух солистов, не сказать, что сильно мною любимых, но вполне достойных - тенора Владислава Кирюхина и сопрано Ольгу Ратникову. Они то сольно, то дуэтом пели отрывки из знаменитых оперетт Штрауса и Кальмана, а также попурри из советских музыкальных комедий, а наиболее же удачно получился "Тост князя Орловского" из "Летучей мыши" Штрауса и дуэт Теодоры и Мистера Икс из "Принцессы цирка" Кальмана. Но если даже не принимать во внимание то, что артисты весьма хорошо пели и танцевали, то они все равно могут, без сомнения, считаться героями, так как выступать под открытым небом при +6 градусах да в легких костюмах (на открытые платья Ольги вообще смотреть было зябко до дрожи!) могут только подвижники своего дела! http://blogs.mail.ru/mail/darya13-vp/1F452F0C4B71C123.html
Алекс: http://www.lpgzt.ru/news/2011-05-18/5728.htm http://helikon.ru/news/?lang=rus&id=516
Stich: передача "С легким жанром!" (о премьере оперетты "Сильва" в МГАТ "Московская оперетта") с участием П.Борисенко, Л.Амарфий, Е.Зайцевой http://pborisenko.narod.ru/main.html
Stich: Интервью Новиковой http://anna-novikova.ru/anna-novikova-smi/item/70-avtobiograph-interviu-anna-novikova.html Оно разделено как-то странно на три части... Это первая, если покопаться, то можно и две остальные отыскать:))))
Роз: Панегирик для примадонны Ну, что…сезон подходит к логическому завершению… И пропою-ка я напоследок, в лучших традициях Ани , финальные дифирамбы в адрес любимой героини. Надо сказать, последняя пара лет оказалась для меня не самой урожайной по части визитов на Большую Дмитровку, однако весной образовался долгожданный просвет, коим грех было не воспользоваться. Короче, дорвалась. И оказалось, что сезон щедр на открытия. Великолепная Адель-Гончарова. Впечатляющий (ничего себе!) Вильфор-Кирюхин. Стремительно растущий профессионализм теперь уже без натяжек героя номер один Катырева. Очень эффектный и многообещающий дуэт Новиковой-Коржа в «Марице» - и там же потрясающе заводной В.Иванов-Популеску и гвоздь сезона: Маркелов в роли Пенижека. Ещё одни дуэт стал открытием благодаря видеозаписям: кто бы мог подумать, что тандем Криницкая-Борисенко окажется настолько ярким и гармоничным?! Причём, гармоничным не только по актёрской части, но и по вокальной (шикарный голос Светланы своеобразен по тембру, мало с кем сочетается – но голос Петра оказался именно тем самым) . Итак, три героини. Очаровательно женственная, преисполненная тёплого обаяния Анна Новикова, обладающая, к тому же, свойствами универсальной партнёрши: она смотрится и слушается и в дуэте с Катыревым, и с Коржом, и с Шумейко…да с кем угодно! Характерная, фактурная, драматичная (но и комическая тоже!), замечательно (пожалуй, лучше всех на сегодняшний день) поющая Светлана Криницкая, у которой нежданно обнаружился роскошный партнёр в лице – кто бы мог подумать?! – нашей всеобщей гордости Петра Борисенко. Красивая, сценичная, тоже стремительно прогрессирующая и универсальная по части актёрского дарования Юлия Гончарова – героиня-субретка, которая, как и Новикова, гармонично смотрится и взаимодействует почти с любым партнёром. Но. Я уже, кажется, однажды пыталась рассуждать о тонкой, почти неуловимой грани, отделяющей яркого, талантливого, профессионального исполнителя от уникального Мастера. Что определяет эту грань? Пожалуй, в нашем любимом жанре лезвие бритвы очерчивает не только строгие пропорции необходимых составляющих таланта (драматическое мастерство, вокал, шарм, сцендвижение, внешние данные и проч.), но какое-то ирреальное чувство оперетты. Чуть тяжеловат – и вот уже не в меру легковесен. Едва-едва излишне серьёзен – и оп-па! уже неинтересно простоват. Чуть перебрал куража – и вот уже «Остапа понесло», провисает партнёрство и страдает спектакль. Танцевать по лезвию бритвы дано немногим. Зайцевой дано. Ей дано быть блистательной и тонко драматичной, глубоко лиричной и чертовски по-женски волнующей, поистине роковой красавицей и обаятельной уличной хулиганкой. Она точна в любой ипостаси и в любой своей роли, она неизменно способна превращать деревянные подмостки сцены в фантастической пространство виртуального мира, мгновенно обживая это пространство практически с любым партнёром. И, наконец, она ни на секунду не перестаёт быть артисткой оперетты – яркой, грациозной, музыкальной и неотразимо красивой. И способной творить неповторимое волшебство сказки для взрослых. Завершая сезон спектаклями с участием нашей примадонны, я в очередной раз отдаю себе отчёт: ТАК в настоящее время не может в театре никто. В прошедшем ТАК могла только одна – Татьяна Ивановна Шмыга (тоже не самая сильная вокалистка, между нами говоря). Да, у ЕГ случаются и не самые удачные спектакли, и несостыковки с партнёрами, и вокальные проблемы. И не всякая роль может оказаться для неё звёздной. И даже самое прочное положение на Олимпе не обеспечивает пожизненной гарантией – да что там пожизненной – даже на ближайший сезон. Но в анкете, подводящей итоги сезона 2010-2011, в графе ГЕРОИНЯ я снова уверенно напишу: Зайцева. Потому что, повторюсь, ТАК воплощать в себе наш любимый жанр может в настоящее время только она. Ну, а теперь два слова собственно о спектаклях. Коржа в «Сильве» стоит постоянно ставить в состав с Бони-Борисенко. Энерджайзер Пётр великолепно раскручивает Олега, и действие просто искрит. Меркулова прекрасно играет Стасси, но…увы, возраст становится заметным. Ужасно жаль. ЮП на высоте. В ВВ катастрофически перевирали текст Лобанов и Сташинский…может, пора уже в этих ролях заменить их Пашей Ивановым с Ваней Викуловым? Тем более что и выглядят, и отыгрывают свои эпизоды на сцене молодые ребята на порядок ярче. Вообще, состав спектакля нуждается уже в омоложении, против лома нет приёма: время идёт… Коровин и Ионова от души порадовали любовными играми. К тому же, и поют, и смотрятся вместе прекрасно. Шумейко-Данило хорош по определению, а, сверх того, весьма убедителен в страстных сценах. Про ЕГ уже всё сказано. Публика была в восторге. ЗЫ: Как обидно, однако, что сплетня о предполагаемой работе театра летом оказалась уткой!
Златта Карулина: Доброго времени суток! Выбралась в воскресенье (05.06.2011) в любимый театр на спектакль "Мистер Икс". Эту постановку я смотрела впервые, очень хорошо помню предшественницу - "Принцессу цирка", поэтому, может быть, я провожу слишком много параллелей, может быть... Итак, начнем, конечно же, с героини. Елена Зайцева мне нравилась всегда. Есть в ней этакая магия примадонны, она выходит, и не смотреть на нее невозможно. Теодора она замечательная: игривая, кокетливая, уверенная и, вместе с тем, романтичная и нежная. Однозначно - браво! Осталось непонятным, почему выход Теодоры приветствовали аплодисментами не только зрители, но и аристократы-поклонники на сцене... Она же не артистка цирка, а знатная дама, могла бы и обидеться на такую фамильярность! Постановка выходной арии Теодоры немного отличается от ПЦ, в целом, очень изящно, но зачем столько акробатики в такой вокально-непростой арии? Хотя, конечно, смотрится очень хорошо. Перейдем к герою. Олега Коржа я видела/слышала впервые. Осталось очень приятное впечатление как от его игры, так и от вокала. Здесь мне трудно быть объективной - я невольно сравниваю с такими Иксами, как Васильев, Веденеев, Алимпиев... и даже в таком сравнении Корж выглядел очень достойно. Петр Борисенко и Юлия Гончарова (Тони и Мари) понравились очень, замечательное, высокопрофессиональное и высококультурное (что немаловажно!!!) исполнение. Барон да Кревельяк... Юрий Веденеев. Нет слов!!! BRAVO, BRAVISSIMO!!! Высочайший уровень мастерства, филигранная техника, необыкновенный кураж, и, конечно, великолепный вокал. Я не была в театре лет-так-десять и Ю.П. у меня прочно ассоциировался с романтическими героями, но до чего же хорош он в образе барона-интригана! И как проявляется здесь, в этой совсем маленькой вокальной партии, идеальная вокальная техника - возможность придать звуку любую окраску, любое настроение - от классического "Вы позвольте мне представить Вам друга, Теодора..." до "Фигляру знаем цену..." кто слышал, поймет, о чем я. Это было великолепно, просто великолепно! Пуассон - Гончаренко остался таким же, каким был в ПЦ, что, безусловно, очень приятно тем, кто все это помнит. Находка с платками понравилась! Пеликан - Каминский интересно играет, много находок. Инара Гулиева - мощная Каролина, очень ярко и интересно сыграла. Изящные Сташинский (Д'Обри) и Лобанов (Шпрехшталмейстер) добавили спектаклю шарма. Очень понравились балетные номера, интересное решение - Пьеро, соединяющий Теодору и Анри. Одна, только одна маленькая ложечка дегтя была вчера для меня в этой бочке меда - один из моих любимейших опереточных номеров: романс Мистера Икс ("Я покину тебя, Париж...). На мой взгляд, этот романс - один из шедевров музыки Кальмана (о вкусах не спорят, я и не пытаюсь). Момент полной откровенности героя, прощания, грусти ... а вокруг танцует толпа... Зачем? Впрочем, возможно, это только мое мнение. Оркестр театра играл замечательно, дирижер Масалев великолепен! Есть в нем этакая "частица черта" (пардон за цитату из другой оперетты), передающаяся как музыкантам, так и зрителям. Настоящий опереточный МАЭСТРО!!! Браво!!! Я очень рада, что посетила этот спектакль, он, как всегда, замечательный!!! С уважением, Златта Карулина.
Sanni: «Лишь с рассветом умолкает яркий, шумный карнавал И каждый вечер мы опять спешим на бал!»… Вот и закончился ещё один театральный сезон в МТО, кажется, 83-ий, а по моим личным подсчётам десятый, юбилейный. Впервые мама привела меня в оперетту в возрасте 5 лет, и уже тогда я сидела на протяжении всего спектакля, затаив дыхание, а в антракте с нетерпением ждала, когда же закончится перерыв и спрашивала, будет ли ещё одно действие. Но, конечно, настоящая любовь к оперетте пришла уже в школьном возрасте и началась она с «Фиалки Монмартра». Помню, как была очарована прекрасной музыкой и красочным действием, настроением лёгкости и оптимизма, красотой костюмов и декораций, а ещё – главной героиней, Еленой Зайцевой. «Что-то приходит, что-то уходит, что-то останется в нас…» Многое изменилось за эти десять лет. Да, время стремительно летит вперёд, и, увы, порой уводит за собой великих артистов. Тускнеют декорации и костюмы, исчезают со сцены целые спектакли, становятся старше актёры. Однако искусство неподвластно времени. И на театральном небосклоне уже зажигаются новые звёзды, старые постановки обретают иные краски, и новые спектакли уже идут на той же сцене, что хранит в себе память прошлого. И снова звучит бессмертная музыка Кальмана и Легара, снова открывает для нас двери посольства жизнерадостный первый советник Граф Данило, снова находит своё счастье красавица аристократка Теодора Вердье и настоящую любовь обретает бедный художник с Монмартра Рауль. Неизменное сквозь года – ощущение праздника, волшебной сказки, в которую веришь всем сердцем, которая вот так однажды входит в жизнь и навсегда остаётся в сердце. «Я знаю, теряю спокойствие души, Но снова влюбляюсь - ах, этим все грешны!..» Впрочем, рассказ мой вовсе не об истории любви к театру и даже не о чудесах жанра, неподвластных времени. Ведь вчера было закрытие сезона, «Графиня Марица». И сколько бы ни ругали новую постановку, талантливые артисты играют спектакль так, что остаться равнодушным просто невозможно. Великолепный Максим Катырев так стремительно достигает новых высот, что не верится, будто он всего три года назад пришёл в театр. Позволю себе процитировать слова моего мужа, с которыми я полностью согласна: «Оперетте очень повезло с таким артистом». Вот уже не один спектакль Максим демонстрирует отличные партнёрские качества, прекрасные вокальные и актёрские данные. И, если говорить об открытиях последних лет, пожалуй, для меня это главный герой. Продолжая героическую тему, с удовольствием отмечу Дмитрия Шумейко (обаятельного Данилу и очень колоритного Популеску), Алексея Коровина (пылкого Россильона и романтичного Рауля), Петра Борисенко (забавного Зупана и милого Тони). Александр Маркелов, словно Джонни Депп в «Пиратах Карибского моря», неповторим и органичен. Это мастер, способный создать самые удивительные, истинно опереточные образы! С неожиданной стороны открылись для меня Вячеслав Иванов в ролях Гораса и Популеску, а Юрий Веденеев в роли Барона де Кревельяка. Прекрасные, живые образы! Также нельзя не сказать о Павле Иванове и Иване Викулове – очень перспективные молодые герои. Героиней номер один для меня всегда была и остаётся Елена Зайцева. Блистательная актриса, кажется, год от года лишь расцветает! Можно бесконечно любоваться её необыкновенной игрой, неповторимыми искренними чувствами с самыми разными партнёрами, искрами вдохновения и любви к искусству, способными «зажечь» и преобразить весь театр. Из молодых героинь, на мой взгляд, более всех сценична и женственна Юлия Гончарова. Её обаяние и красота покоряют с первого взгляда, и в каждой роли она по-своему прекрасна, будь то смелая Мари, милая Лиза, находчивая Адель или трогательная Золушка. Среди героинь Анна Новикова и Светлана Криницкая поражают вокальными данными, столь же сильная вокалистка Елена Ионова в эти годы произвела хорошее впечатление ещё и актёрскими работами (Валентина, Божена и, конечно, Долли). Мне также очень понравилась в роли Божены Марина Коледова. Огромное спасибо всем актёрам, музыкантам, артистам хора и балета. Творческих удач и вдохновения вам! Безусловно, за последние годы в Московской Оперетте произошло много новых событий, и большинство новшеств всё же можно назвать удачными. Театр живёт, театр меняется. На сцене мы видим новые образы, новые лица и новые постановки. Актёры осваивают новые роли, режиссёры ищут новые решения, художники трудятся над новыми декорациями и костюмами. И пусть эксперименты не всегда абсолютно успешны, но они необходимы, они важны. Как меняется наша жизнь, в стремлении к лучшему, к прекрасному, движется и театр. И выходя из театра после великолепного представления и прогуливаясь по нарядной вечерней Москве, я «так счастлива, что готова обнять весь мир»! Мне хочется говорить слова благодарности и восхищения всем тем, кто подарил этот праздник, хочется остановить это прекрасное мгновение и поделиться счастьем со всеми!.. Спасибо, любимый МТО!!! :) До новых встреч! ;)
Анна: Как трогательно! Абсолютно со всем согласна!
полная версия страницы